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Prova viva de que a música não tem limites nem fronteiras geográficas ou linguísticas, o músico, compositor e cantor paraense Edwaldo Henrique Lourenço sobe ao palco do espaço de arte e gastronomia Casa do Fauno nesta sexta-feira (15) para apresentar seu show Buscapé Blues, a partir das 22 horas, dentro do projeto Jazz N’Blues. O ingresso custa R$ 15.

Pouca gente sabe quem é Edwaldo, mas em Belém, nos circuitos de arte e cultura da Marambaia à Cidade Velha, não há quem não conheça Buscapé, identidade artística assumida por ele há mais de 30 anos. E o artista, para variar, estará em ótima companhia: Lobo Jr., contabaixo; Jorge Furtado, guitarra; André Macleuri, teclados; e Mauro Vaz, bateria.

Embora não toquem somente blues, Buscapé e sua trupe musical prepararam um set da pesada com composições clássicas e também adaptadas à linguagem do gênero, cuja matriz é a cultura negra do sul dos Estados Unidos. “A direção do Fauno provocou a gente pra fazer um show de blues, e nós adoramos a ideia. Vamos fazer, então, um blues com pegada brasileira, isto é, com muito Celso Blues Boy, muito André Cristovam e um bocado de Cazuza”, adianta o músico.

O abrasileiramento do blues é bem a cara de Buscapé. Embora ame o gênero e seus primos-irmãos como o rock-and-roll, o soul, o jazz e todas as variantes da música popular universal, o artista admite tomar as próprias liberdades com as tradições vindas de outras culturas nacionais, musicais e linguísticas. “Só canto em português. Aliás, eu só componho em português também. Me desculpe, mas acho a poesia da nossa música mais rica que a de língua inglesa. Temos, em nosso baú, verdadeiras preciosidades de grandes letristas de todos os tempos”, defende.

A trajetória artística de Buscapé daria um romance pop e até um filme ao modo de Quentin Tarantino. Ele se envolveu com arte, particularmente com arte musical, em meados dos anos 1980, no bairro da Marambaia, onde havia um circuito cultural periférico – se assim pode dizer sem resvalar na dicotomia simplista, e às vezes preconceituosa, centro versus periferia – que tinha a praça Tancredo Neves como polo de atividades. E lá rolavam música, pintura, fotografia, poesia e outras artes e ofícios.

“Nessa época eu comecei a compor e a subir ao palco para me apresentar. A primeira vez que toquei em público foi num festival de heavy metal no Teatro Waldemar Henrique, em 1986. Pra você ter ideia, o baixista da banda tocava um instrumento não com quatro, mas com apenas duas cordas”, recorda, entre risos. Naquele tempo, os ídolos maiores eram (e jamais deixaram de ser) Ozzy Osbourne – famoso, dentre outras façanhas, por arrancar a cabeça de um morcego no palco, com os próprios dentes –, Black Sabbath, AC/DC, Van Halen, Queen, Led Zeppellin, Pink Floyd, Iron Maiden e Judas Priest; e, antes deles, The Beatles, The Rolling Stones, Credence Clearwater Revival, dentre outros.

Mas este era apenas o Lado B do primeiro Buscapé, posterior ao Lado A, que vinha dos anos 1970 e tinha matriz nacional, alimentada dentro de casa pelos LPs que tocavam na vitrola da família. Nesta, os alto-falantes reverberavam o som de Raul Seixas, Gilberto Gil, Caetano Veloso, Mutantes, Secos & Molhados e de muita gente boa, além deles, que compunha e cantava no melhor português da Terra.

Serviço

Show: Buscapé Blues.

Artistas: Edwaldo Henrique Lourenço, Lobo Jr., Jorge Furtado, André Macleuri e Mauro Vaz.

Local: Casa do Fauno.

Endereço: Rua Aristides Lobo, 1061, Reduto, Belém.

   Data e hora: 15 março de 2019, sexta-feira 22h.

Ingresso: R$ 15.

Informações: (91) 99808-2322.

Da assessoria do evento.

<p>O cantor, compositor e instrumentista Mateus Moura não se contentou em apresentar-se sozinho, no formato voz e violão, e reuniu uma turma da pesada para subir com ele ao palco no show “Com licença”, que está agendado para o espaço de arte e gastronomia Casa do Fauno, em Belém, nesta quinta-feira (14), a partir das 22 horas. O ingresso custará apenas R$ 15.&#13;&#13;
</p><p>Em clima de carnaval, Mateus e convidados mandarão muitos sambas e marchinhas de autoria do próprio compositor. As participações especiais serão de Reebs Carneiro, Otânia Freire e Lu do Carmo (do grupo Cantos de Areia), Jimmy Goes (da banda Enfim Nós e Les Rita Pavone) e Larissa Medeiros (do Bando Mastodontes). “Entre canções antigas e inéditas, vai ser uma grande folia, isso eu garanto”, promete Mateus, cujo objetivo com o show é arrecadar recursos para a pré-produção e a finalização de seu primeiro EP, que terá o meus título do show – “Com licença”.&#13;&#13;
</p>##RECOMENDA##<p>Mateus Moura nasceu no Rio de Janeiro em 1987, mas foi criado no Pará. Começou a carreira artística em 2010. De lá para cá, testou seu cancioneiro na banda Les Rita Pavone, no projeto de compositores Urubu Pavão e em shows com múltiplos parceiros. Recentemente percorreu a América Latina, o sudeste e o sul do Brasil, dando início a novas parcerias musicais. “Meu estilo flerta com atmosferas aparentemente distantes. Acho que minha principal característica é transitar entre diversos gêneros, o que eu vejo como fruto irreversível de uma personalidade nômade que eu trago de berço”, autoanalisa-se o artista.&#13;&#13;
</p><p>Quem ouve Mateus Moura, portanto, ouve cânticos ritualísticos da mata, sambas introspectivos, cocos irreverentes, rocks de baile, valsas do mar, bois de protesto, carimbós de escracho, pontos e psicodelias variadas. “Meu foco principal é dar a cada música a interpretação e o arranjo que me sugere a sua singularidade”, afirma.&#13;&#13;
</p><p>No primeiro semestre de 2018, mais precisamente no mês de abril, Mateus foi convidado pela musicista Dominique Rabello para gravar algumas de suas canções nas dependências do Studio Aldeia, em Petrópolis, no Rio de Janeiro. Foram duas semanas intensas, sob o acompanhamento técnico de Paulo Maganinho. “Gravamos quatro músicas, que tiveram participações sensíveis de instrumentistas da cena petropolitana”, recorda o artista.&#13;&#13;
</p><p>No segundo semestre, já à altura de novembro, com Mateus Moura na voz e no violão, Dominique e Reebs Carneiro nos sopros, Jorge Amorim e Flavio Gama na percussão, Otânia Freire e Lu do Carmo no coro, teve início a turnê“Com licença”, com duas apresentações em casas de show importantes de Belém e a participação no I Jaca Fest. Agora essa turma da melhor qualidade vai baixar na Casa do Fauno com o mais puro espírito de Momo, seja a noite de quinta-feira de estio ou de chuva. “Vamo’ nessa, gente. Para nós já carnaval”, convida Mateus Moura.&#13;&#13;
</p><p><strong>Serviço</strong>&#13;&#13;
</p><p>Atração: Mateus Moura&#13;&#13;
</p><p>Show: “Com licença”&#13;&#13;
</p><p>Participações especiais: Reebs Carneiro, Otânia Freire, Lu do Carmo, Jimmy Goes e Larissa Medeiros&#13;&#13;
</p><p>Local: Casa do Fauno Endereço: Rua Aristides Lobo, 1061, Reduto, Belém&#13;&#13;
</p><p>Data e hora: 14 de fevereiro de 2019, quinta-feira, 22h&#13;&#13;
</p><p>Ingresso: R$ 15</p><p>&#13;&#13;
Informações: (91) 98038-9110&#13;&#13;
</p><p><em>Da assessoria do evento.</em></p>

Ousado, inusitado, dançante, alto-astral é o mínimo que se pode dizer do show que vai balançar as estruturas do casarão da Casa do Fauno neste fim de semana. E quem vai aterrissar no palco do espaço gastronômico e cultural do Reduto, neste sábado (26), é ninguém mais, ninguém menos que a drag queen Dona Sandra, também cantora e apresentadora, com o show “Drag no Brega”. O início será às 22 horas, com ingressos a R$ 15.

Dona Sandra, cuja carreira musical começou na virada de 2014 para 2015, oferecerá ao público uma amostra do seu novo espetáculo musical, que está sendo ensaiado e com o qual, em breve, empreenderá uma turnê. “Drag no Brega” – ainda o nome provisório do show – contém músicas autorais do EP lançado por ela em 2017 e traz, também, material novo.

Dentre as músicas lançadas por Dona Sandra, do final de 2018 para cá, estão três cujos clipes podem ser vistos no YouTube: “Bumbum batendo”, uma mistura de reggaeton com batidão de brega; “Tremendo o paredão”, um tecnobrega da pesada com participação da diva do gênero Keila Gentil; e “Dançando merengue”, um merengue, como o nome já diz, com participação da banda Xeiro Verde – esta lançada por último, já no mês de dezembro.

Em sua performance no palco, Dona Sandra terá a companhia da DJ Daniela, no sampler, com quem trabalha em sintonia fina. “Todas as músicas que vou apresentar eu mesma compus, a não ser uma que foi feita em parceria com uma amiga”, revela. Serão mais ou menos 90 minutos de apresentação. “Aviso logo: em show meu ninguém fica sentadinho, comportadinho, paradinho, viu? Vou botar todo mundo pra dançar”, promete.

A música de Dona Sandra é, de fato, um convite a soltar o corpo e deixar-se levar pelos ritmos que ela mistura com verve, suingue e uma dose generosa de bom humor. A artista conta que seu primeiro EP já tinha uma atmosfera sonora de boate, tipo festa mesmo, com batida eletrônica e letras insinuantes que convidam o ouvinte a cair na pista. No segundo EP eu trago mais batidas ainda do que no primeiro, mas sem perder essa vibe, essa pegada, esse alto astral, porém com um certo predomínio do tecnobrega”, detalha.

É importante que o público saiba, observa a artista, que Dona Sandra é uma identidade artística que só existe no palco. Fora dele, sem as roupas e a maquiagem extravagantes com as quais se apresenta, a drag queen abre espaço para seu criador, o publicitário Fabrício Figueiredo, de apenas 23 anos, especializado em design gráfico e marketing. “Eu uso a drag apenas para mostrar minha arte. Não sou Dona Sandra o tempo todo. E quem sou eu, de fato? Olha, sou um rapaz como outro qualquer. Há quem diga que sou até bonitinho, há quem diga que nem tanto”, ironiza.

Fabrício, que foi ator de teatro por cinco anos, conta que Dona Sandra nasceu na ribalta, em uma peça homônima – ou seja, intitulada “Dona Sandra” – dirigida por seu primo Bruno Torres. “A personagem era uma vendedora de tacacá, moradora da periferia de Belém, que tinha o sonho de virar estrela pop. Até que um dia o milagre acontece, mas somente no plano onírico, não na vida real”, conta.

Na época – virada de 2014 para 2015 –, para divulgar a peça, Fabrício destacou apenas uma cena musical do espetáculo e apresentou-a à parte sempre que encontrava ocasião.  A resposta do público foi tão boa, mas tão boa, que Dona Sandra, aos poucos, ganhou vida própria e virou o projeto artístico-musical que é agora.

 Perguntado se não é muita ousadia, em plena onda neoconservadora, investir numa identidade artística como a de Dona Sandra, com imagem pansexual, atitude e discurso provocadores, Fabrício reflete e conclui: “Acho que ser artista neste momento é carregar uma responsabilidade ainda maior. O público conservador, bem, esse não te aceita de qualquer jeito – não tem conversa. Mas quem compreende a nossa música, a nossa proposta e a nossa atitude, e muita gente compreende, pode ter certeza, não espera menos da gente. São pessoas que, como nós, querem resistir ao conservadorismo. Então vamos resistir juntos, né? E a música faz essa ponte, a música é o elo que nos une e nos fortalece numa resistência ao retrocesso que, agora, na minha opinião, é mais necessária do que nunca”, diz Dona Sandra – a face artística, ousada e criativa de um rapaz latino-americano, esclarecido e destemido, chamado Fabrício Figueiredo.

Serviço

Show: Drag no Brega

Artistas: Dona Sandra

Local: Casa do Fauno

Endereço: Rua Aristides Lobo, 1061, Reduto, Belém

 Data e hora: 26 de janeiro de 2019, sábado, 22h

Ingresso: R$ 15

 Informações: (91) 99808-2322

Da assessoria do evento.