Recife rebebe o V Virtuosi Século XXI nesta semana
Evento é gratuito e reúne concertos com músicos brasileiros e internacionais
Em uma programação caracterizada pelo repertório e execução de peças contemporâneas, a quinta edição do Virtuosi Século XXI chega à capital pernambucana, entre os dias 26 a 29 de outubro.
Nomes internacionais da música contemporânea, bem como instrumentistas locais, estão na programação desta edição. A abertura, nesta quarta (26), está marcada para as 19h, na Ordem Terceira de São Francisco do Recife, com a flautista americana residente na Alemanha, Camilla Hoitenga.
O evento também destaca outros artista convidados, como a compositora alemã Karola Obermüller e os compositores brasileiros Fernando Cerqueira (BA), Oiliam Lanna (MG), Rodrigo Lima (SP) e Marcus Varela (RN).
A programação conta ainda com palestras voltadas para jovens compositores, que devem se inscrever de forma gratuita e seguir as instruções, na internet.
O evento é uma realização do Ministério da Cultura e o BNDES e tem apoio da CEPE e Eesti Kultuurkapital (Estônia). Todos os concertos são gratuitos, com início às 19h. Confira o roteiro completo:
Programação
Palestras- IJCPM
Dia 27|10
09:30 - 10:50 Palestra 1: Karola Obermüller (Alemanha/EUA)
11:00 - 12:20 Palestra 2: Karola Obermüller (Alemanha/EUA)
13:30 - 14:50 Palestra 3: Fernando Cerqueira (BA)
15:00 –16:20 Palestra 4: Oiliam Lanna (MG)
Dia 28|10
09:30 - 10:50 Palestra 5: Ensemble U: (Estônia)
11:00 - 12:20 Palestra 6: Camilla Hoitenga (EUA)
13:30 - 14:50 Palestra 7: Rodrigo Lima (SP)
15:00 – 16:20 Palestra 8: Marcus Varela (RN)
Dia 29|10
09:30 – 12:20 Master Class: Karola Obermüller (Alemanha/EUA)
13:30 – 16:20 Master Class: Karola Obermüller (Alemanha/EUA)
CONCERTOS – ORDEM TERCEIRA DE SÃO FRANCISCO DO RECIFE
Quarta-feira (26) | 19h
CAMILLA HOITENGA, flautas (EUA/ALEMANHA)
KAIJA SAARIAHO [1952]
Laconisme de l’aile (1982) para flauta
KAROLA OBERMUELLER [1977]
…silbern (2) (2015/2016)* para flauta baixo
PÈTER KOESZEGHY [1971]
Utopie XIII—Eisblüten (2007)* para piccolo
PÈTER KOESZEGHY [1971]
New work (2016)* para flauta ou flauta alto
MARK CHAMBERS [1969]
3 Miniatures (2015)* para flauta baixo e eletrônico
KAIJA SAARIAHO [1952]
Dolce tormento (2004)* para piccolo
FERNANDO CERQUEIRA [1941]
Variantes do pássaro preto
RODRIGO LIMA [1976]
Entrelinhas para flauta solo
ANNE LEBARON [1953]
Sachamama (1995) para flauta alto & mídia fixa
*escritas para Camilla Hoitenga
Notas de programa:
LACONISME DE L’AILE (1982
Em Laconisme de l' aile, Kaija Saariaho percebe a ideia de uma escala de timbres, com sons que vão desde os ruídos da voz ou sons de percussão para o tom puro, brilhante da flauta clássica. A composição integra um trecho de " Oiseaux ", um poema épico de St.- John Perse.
SOMBRA, O OCULTO, MAGIA, E SONHO
O trabalho solo de flauta ... silbern (2) é uma música que encobre as suas intenções, origens e destinos. A música brinca com a idéia de ressonância infinita, como se ouvir a sombra do desconhecido fosse como ver o passado à luz das estrelas. A poesia que sobrevive do mundo antigo é como um feitiço mágico: ingredientes poderosos da vida humana: lua, luz, eros, luxúria, tempestade, noite, tempo, esperando, desejando, solidão. Para capturar essa magia e sua natureza de fuga, a flauta tem de realizar gestos com grande precisão e grande intensidade. As cinco miniaturas referem-se a fragmentos de Safo.
"EISBLÜTEN" (ICE BLOSSOMS)
As flores são quentes, vivas, bonitas. O gelo é frio, sem vida, irregular. Para misturar estes dois elementos: um ato estimulante quase alquímico. No processo, um mergulha em um deserto quente/frio, no som, em um estridente, dolorosa besta. E quando a dor aparece, saindo do gelo; a quem dói mais ? O que vive, ou aquele que está morto ?
Um pouco abstrato, sim, mas na época eu escrevi estas linhas e, em seguida, escrevi a obra. Às vezes eu desenho primeiro, outras vezes eu escrevo esses textos ...
3 MINIATURAS
Escritas para Camilla Hoitenga em 2015 e estreada mundialmente nos Estados Unidos, é um trabalho concebido como uma série de estudos sobre diferentes técnicas e estilos do instrumento. O que cada movimento compartilha é uma série de coleções simétricas de tons com um intervalo de 5ª perfeito centrado em torno da notas dó e sol. A eletrônica destina-se a iluminar e ecoar o humor e a cor da flauta baixo.
DOLCE TORMENTO (2004)
Kaija escolheu o piccolo para esta peça porque ainda não tinha explorado combinar voz com este instrumento. Tanto a gama alta e de ressonância limitada do piccolo, bem como a natureza da língua italiana colocaram novos desafios no desenvolvimento de uma polifonia musical.
VARIANTES DO PÁSSARO NEGRO (1994)
Para flauta solo, é uma peça extraída de trecho de uma obra anterior do compositor Fernando Cerqueira, Memórias Espirais (1983), para conjunto de câmara. A peça solo contrapõe um canto tonal sacro - Tantum Ergo de Eduardo Cerqueira, seu pai (1898-1948) - com variações também tonais compostas por F. Cerqueira, e outras estruturas atonais criadas livremente a partir de imitações do canto de um pássaro. A intenção principal do compositor é construir um diálogo musical amplo entre estilos e texturas sonoras.
SACHAMAMA (1995)*
Flauta, Flauta alto & eletrônico
O Sachamama, ou "mãe da selva", é uma grande serpente que vive camuflada na floresta que permanece por centenas de anos no mesmo lugar. Quando uma pessoa observa a presença de Sachamama ela deve sair para evitar ser esmagado por uma árvore ou atingido por um raio, ou engolida. Em muitos representações, arco iris flui de sua boca. Esta peça, escrita para Stefani Starin, foi inspirada pela pintura "O Sachamama", ilustrando uma das visões de Pablo Amaringo, um pintor e ex-xamã peruano. A parte gravada para Sachamama foi construída a partir de sons produzidos por esculturas e gongos de som de Harry Bertoia. Música adicional na fita, uma música tradicional peruana e um "Gloria", do compositor mexicano Suyama, foi criada com um sequenciador e efeitos de processamento digital. Também é citado um coral composto pelo mais importante compositor mexicano do período colonial, Manuel de Sumaya (1678-1755) .
Quinta-feira (27) |19h
ABSTRAI ENSEMBLE
Christian LAUBA (Tunisia, 1952)
Massaï (2010)
sax alto e clarone
RODRIGO LIMA (Brasil, 1976)
Sopro de Câmara (2009)
flauta, clarone, sax alto
FABIO ADOUR (Brasil, 1973)
Improviso (1997)
flauta e violão
PAULO RIOS FILHO (Brasil, 1985)
Há vintre dias do fim (2014)
Flauta e clarineta
JOÃO PEDRO OLIVEIRA (Portugal, 1959)
Litania (2008)
Sax tenor, violão e eletrônica
LIDUÍNO PITOMBEIRA (Brasil, 1962)
Eco morfológico (2015)
flauta, clarinete, sax e violão
- Sombra alongada
- Sino
- Formação Rochosa
Sexta-feira (28) |19h
ENSEMBLE U:
U: e Orquestra da Audiência
Criado por: Ensemble U:
Software: Tarmo Johannes, Tammo Sumera
Descrição
"Orquestra da Audiência” é uma experiência interativa desenvolvida pelo Ensemble U:. Os ouvintes do evento ganham um poder incomum - eles podem controlar a forma como o concerto se desenvolve, o que é a música tocada e dar feedback instantâneo de suas opiniões. Em algumas seções eles podem tocar junto com os artistas e são transformados em uma espécie de orquestra. Mas ao contrário de uma orquestra normal que se baseia em hierarquias e regras rígidas, a Orquestra da Audiência atua sobre as bases da democracia - todo mundo tem um voto e as decisões são tomadas por maioria. O principal problema desta experiência singular é investigar e jogar em torno da idéia "democracia no fazer da música". O que é isso o que o público realmente quer e espera? eles estão felizes, se finalmente é a "voz do público" que controla o concerto?
O público pode participar utilizando um smart-phone, tablet ou laptop. A única coisa que precisa fazer é efetuar login na rede Wi-Fi local (criado por U:), abrir certa página web e seguir instruções. Dois computadores com software criado especialmente para esta experiência executar servidores necessários, reunir os dados dos participantes e transformá-lo em música ou informações de outra forma útil.