O filme 'Barbie' irá invadir os cinemas na quinta-feira com todos os seus tons de rosa, uma intensa campanha de marketing e a promessa de uma releitura pop sobre a história da boneca mais famosa do mundo.

O trailer da aventura de Barbie e Ken, protagonizados por Margot Robbie e Ryan Gosling, mantém o suspense sobre esta adaptação da icônica boneca: será uma alegoria feminista ou uma simples comédia?

A obra "é realmente divertida e hilária", garantiu Robbie em entrevista à AFP, durante a divulgação europeia do filme, em Londres. Ao mesmo tempo "é muito inteligente, diz muitas coisas", segundo a atriz.

"Não existe nenhum outro filme que seja parecido", defendeu Robbie, que também é coprodutora do longa.

Até agora, todas as informações conhecidas de "Barbie" é que a obra narra a saída da boneca loira da Barbieland rumo ao mundo real, acompanhada por Ken, seu eterno namorado.

"Barbie" divide os cinemas nesta semana com outra estreia, definitivamente diferente: "Oppenheimer", de Christopher Nolan, que conta a história de um cientista que desenvolveu a primeira bomba atômica.

- Uma geração de crianças -

Criada em 1959, a boneca Barbie acompanha gerações de crianças ao redor do mundo, muito graças à campanha de diversificação competente feita pela fabricante Mattel.

A fabricante de jogos começou no final dos anos 1960 a vender bonecas de diferentes etnias e com deficiências físicas e, hoje, afirma ter mais de 175 modelos diferentes.

A boneca irá ganhar vida pelas mãos da diretora Greta Gerwig, que vem do cinema independente e produz filmes de aspectos feministas, como "Frances Ha" (2012) ou a história da jovem rebelde "Lady Bird" (2017).

Gerwig adaptou outro clássico em 2020: a série "Mulherzinhas", de Louisa May Alcott - no filme, sob o nome de "Adoráveis Mulheres".

Mas em "Barbie" ela optou por cenários espetacularmente kitsch, com todos os possíveis clichês associados a Barbieland: uma casa rosa brilhante, a praia californiana, os carros conversíveis...

No elenco, o filme conta com Helen Mirren, Emma Mackey - que interpreta a Barbie Prêmio Nobel de Física - e Dua Lipa - a Barbie Sereia, que também produziu a canção "Dance The Night" para a trilha sonora.

Barbie "está culturalmente adiantada em certas coisas e atrasada em outras", explicou Greta Gerwig na estreia, onde acrescentou que "há 64 anos (a boneca) alimenta todos os debates".

O filme é uma demonstração da capacidade inesgotável de Hollywood em buscar fontes de inspiração ou lucro - neste caso de uma marca comercial. Mês passado, a produção "AIR: A História Por Trás do Logo" contou a história sobre o mítico sapato da marca Nike

Há alguns anos, Ridley Scott dirigiu "Casa Gucci", com vários modelos e objetos da marca de luxo italiana nos cinemas. Já história da "Ferrari", dirigida por Michael Mann, chegará em breve às telonas.

Segundo os críticos, Hollywood é adepta à venda de mensagens progressistas sob um disfarce banal, ou vice-versa.

Barbie é um símbolo "ambivalente. Simboliza tanto a beleza das mulheres, sua independência, quanto a alienação por causa de seu corpo", explica a socióloga francesa Christine Castelain Meunier.

O filme estreia em meio a greve de atores em Hollywood, que provocou o cancelamento de filmagens e campanhas de divulgação.

As gravações do live-action de Chico Bento e a Goiabeira Maraviósa já estão a todo vapor. Inspirado nos HQs do cartunista Mauricio de Sousa, o filme começou a ser rodado no interior de São Paulo. De acordo com Mauricio, a emoção bate na porta mais uma vez ao ver um dos seus personagens ganhar vida.

"Estou ansioso pela chegada de Chico Bento ao live-action com este roteiro inédito, que traz a simplicidade do personagem. [...] Tenho certeza de que vai divertir crianças, jovens e adultos, reforçando também a importante mensagem da preservação ambiental. Não vejo a hora de poder compartilhar essa novidade com os fãs da Turminha [da Mônica]", disse.

Fernando Fraiha, diretor do projeto, declarou: "É um mundo fantástico e engraçado inspirado em milhares de HQs do Chico. Com uma equipe excepcionalmente talentosa e comprometida, vamos fazer um filme profundamente rural. Mal posso conter minha empolgação em compartilhar essa aventura com o público".

O longa-metragem estrelado pelo ator mirim Isaac Amendoim reúne no elenco Pedro Dantas (Zé Lelé), Anna Julia Dias (Rosinha), Lorena de Oliveira (Tábata), Davi Okabe (Hiro) e Guilherme Tavares (Zé da Roça). Com supervisão artística assinada por Daniel Rezende, o filme é coproduzido pela Paris Entretenimento, Mauricio de Sousa Produções e Paramount Pictures. A produção é da Biônica Filmes.

Hoje (23) é comemorado o Dia do Atleta Olímpico e o objetivo da data é homenagear os atletas que se dedicam com treino a participarem dos esportes olímpicos. Para celebrar a data, a equipe do LeiaJá separou cinco histórias de atletas que participaram das Olimpíadas e viraram roteiro de cinema. Confira a seguir. 

Jamaica Abaixo de Zero (1993) – um dos clássicos da sessão da tarde, a comédia conta a história da equipe jamaicana de bobsleigh. Formada por quatro pessoas, é considerada a primeira equipe de trenó da Jamaica que participou dos Jogos de Inverno de Calgary, no mesmo ano, sem ter visto neve antes. Com a ajuda de um ex-campeão desonrado desesperado para se redimir, os jamaicanos decidem tentar a classificação para a seleção olímpica e buscar a glória.  

Eu, Tônia (2017) - o filme retrata a história da patinadora olímpica Tonya Harding (interpretada por Margot Robbie). Forçada a competir desde cedo por sua mãe, ela se torna uma das principais atletas dos Estados Unidos por emergir como campeã no Reino Unido e em segunda colocada no Campeonato Mundial, por isso, é forte candidata para o ouro nos Jogos de Inverno de 1994. No mesmo ano, ela ficou conhecida quando seu marido e dois ladrões tentaram incapacitar uma de suas concorrentes quebrando a perna dela durante um treino às vésperas do campeonato nacional de patinação em Detroit.  

Raça (2016) - este drama conta a história de uma das figuras mais emblemáticas do esporte: Jesse Owens (1913-1980). Além dos desafios como atleta americano, Owens enfrentou o racismo na Olímpiada de 1936, que ocorreu em Berlim em plena Alemanha Nazista e conquistou quatro medalhas de ouro. 

Carruagem de Fogo (1981) - este clássico não pode ficar de fora quando se fala sobre Olimpíadas. A obra mostra a preparação da equipe de atletismo da Grã-Bretanha para os Jogos Olímpicos de Paris, em 1924. A equipe formada por corredores que são colegas na faculdade de Cambridge, decidem superar os desafios pessoais na competição. Sua trilha sonora ficou famosa ao retratar a competição.  

King Richard: Criando Campeãs (2021) - Richard Williams é um pai determinado a tornar suas filhas, Venus e Serena, em lendas do esporte. Com métodos pouco tradicionais. Desde os Juvenis até os campeonatos mundiais, ele cria duas das maiores atletas de todos os tempos. O filme deu o Oscar de melhor ator para Will Smith em sua premiação.  

O Cinema da Fundação, equipamento cultural da Fundação Joaquim Nabuco (Fundaj) vinculado à Diretoria de Memória, Educação, Cultura e Arte (Dimeca), alcançou a marca de 100 sessões acessíveis e, em comemoração, terá uma programação especial no mês de junho.

As sessões acessíveis incluem o Projeto Alumiar, Índigo e Escola. Foram realizadas tanto nas salas do Cinema da Fundação quanto em outros espaços de cultura e de ensino. Os projetos recebem pessoas com deficiência, cegas, surdas, neurodivergentes, com autismo, com TDAH, com deficiência intelectual, com síndrome de Down, entre outras.

São diversos grupos envolvidos, como escolas, associações, fundações de cultura e de educação, instituições de ensino, universidades, grupos de pesquisa, ongs, centros culturais, casas de acolhimento e prefeituras. Mais de 5.500 pessoas já participaram das sessões acessíveis do Cinema da Fundação.

"Essa é uma demonstração do compromisso da Fundaj com a inclusão de todos e todas. A nova gestão está comprometida em favorecer, cada vez mais, a realização de atividades que envolvem os equipamentos culturais da Fundaj, especialmente atendendo ao setor mais vulnerável da nossa sociedade", disse a presidenta da Fundaj, a professora doutora Márcia Angela Aguiar.

"Iniciativas de acessibilidade como estas são fundamentais ou mesmo imprescindíveis em uma instituição pública, sobretudo uma instituição vinculada ao MEC, que atua na área educacional. No caso da Fundaj, e da atual gestão, não é diferente em função dos compromissos já assumidos com ações que favoreçam a inclusão em seus mais variados matizes", comenta o diretor da Dimeca, Túlio Velho Barreto .

Para celebrar a centésima sessão, no dia 18 de junho, serão realizadas a Sessão Alumiar e a Sessão Índigo. "Podemos dizer que a programação acessível da Fundaj neste mês soma mais um passo para que consigamos estabelecer a devida inclusão social de forma igualitária, sendo ela tão valiosa para vivermos em uma sociedade mais equilibrada", afirmou o coordenador do Cinema da Fundação, Luiz Joaquim.

Integrando as ações do Cinema da Fundação, o Museu do Homem do Nordeste, em Casa Forte, recebe uma visita acessível no dia 20, às 14h, oferecendo monitoria a seis grupos. E para encerrar a programação, no dia 30, às 19h, haverá uma Sessão Escola, no Cinema do Porto, Bairro do Recife, na qual serão exibidos curtas produzidos pelos alunos do curso de Multimídia da Escola Técnica Estadual Porto Digital, nos formatos de curta-metragem, nanometragem, stop motion e videoclipe.

O Cinema da Fundação é adaptado para receber pessoas com deficiências físicas, dispondo de espaços reservados para mobilidade reduzida, cadeirantes e obesos. Além disso, para facilitar o reconhecimento dos espaços das salas do Derby e do Museu, foram construídas duas maquetes táteis que representam, em detalhes, o conjunto de ambientes mobiliados que compõem os cinemas, como a tela de projeção e palco, sala de exibição, poltronas, cabine de projeção, áreas de circulação e entrada.

"Há cinco anos, o Cinema da Fundação assumiu o compromisso com a comunidade com deficiência de promover, de forma gratuita, sessões acessíveis com os recursos da Audiodescrição, da Língua Brasileira de Sinais e da Legenda para Surdos e Ensurdecidos. A complexidade do público envolvido é tão grande, que além de acolher pessoas cegas e surdas, também criamos espaços para as demais  pessoas, sustentando o conceito de acessibilidade expandida, em que públicos diversos podem se beneficiar de ações inclusivas que promovam o acesso de forma lúdica e respeitosa", comenta o educador Túlio Rodrigues, especialista em acessibilidade.

Chegar ao número de 100 sessões acessíveis, destaca o educador,  revela um trabalho coletivo da Fundaj entre diferentes setores, a produção de acessibilidade comunicacional nos filmes, a presença de profissionais capacitados para receber e mediar o público com deficiência, os instrumentos de acessibilidade como piso tátil, maquete tátil, vídeo-libras.

A Sessão Alumiar oferece sessões acessíveis para pessoas com deficiências sensoriais, com três modalidades de acessibilidade comunicacional: Audiodescrição (AD) para pessoas cegas ou com baixa visão; Língua Brasileira de Sinais (Libras) para pessoas surdas, e Legenda para Surdos e Ensurdecidos (LSE). A Sessão Índigo oferece filmes para crianças, jovens e adultos com necessidades específicas, tais como síndrome de Down, transtorno do espectro autista, transtorno do déficit de atenção com hiperatividade, entre outros, e, e seus familiares. A sala de cinema fica mais iluminada e o volume do som é reduzido.

Confira a programação:

18 de junho | 14h

Sessão Alumiar + Sessão Índigo (Cinema do Museu)

Sessão comemorativa de 100 sessões acessíveis do Cinema da Fundação

20 de junho | 14h

Visita acessível - Fundaj Casa Forte

Cinema do Museu + Museu do Homem do Nordeste

Grupo confirmado: CAPS René Ribeiro, Afogados, Recife

30 de junho | 19h

Sessão Escola - Cinema do Porto

Sessão de curtas produzidos pelos alunos do curso de Multimídia da Escola Técnica Estadual Porto Digital, nos formatos de curta-metragem, nanometragem, stop motion e videoclipe.

Grupo confirmado: Escola Técnica Estadual Porto Digital - Bairro do Recife, Recife.

A Warner Bros. é conhecida por ser uma das principais fábricas de sonhos do universo do audiovisual. Fundada em 1923, a companhia cinematrográfica encanta pessoas mundo afora com produções que fizeram e continuam fazendo um novo modo de contar histórias. Para celebrar os 100 anos de magia, o LeiaJá relembra cinco clássicos que marcaram a trajetória da Warner Bros.

Casablanca

Lançado em 1942, o filme Casablanca narra a história amarga do personagem Rick Blaine (Humphrey Bogart). Durante a Segunda Guerra Mundial, o norte-americano busca refúgio em uma cidade do Marrocos, fazendo com que sua vida passe a trilhar uma nova fase. Cuidando de uma casa noturna, Blaine vê tudo mudar ao reecontrar uma antiga paixão. Ele passa a viver um momento intenso após descobrir que Ilsa Lund Laszlo (Ingrid Bergman) está casada e precisa fugir dos nazistas. Dirigido por Michael Curtiz, o longa-metragem chegou a vencer três estatuetas do Oscar.

Laranja Mecânica

Stanley Kubrick faleceu em março de 1999, mas até hoje continua vivo dentro daqueles que louvam sua arte. Em 1972, o diretor e a Warner Bros. deixaram os espectadores vidrados com a magnitude de Laranja Mecânica. Contando a história de uma Inglaterra solitária e aterrorizada por gangues, a produção acertou em cheio por conta de uma abordagem visceral. Com orçamento de US$ 1,3 milhão, o filme arrecadou nas bilheterias cerca de US$ 114 milhões.

O Exorcista

As histórias de terror ganharam um outro sentido graças ao filme O Exorcista. Sob o domínio do cineasta William Friedkin, o longa-metragem inovou o gênero com sabedoria, frieza e inquietação. As cenas que exploram a possessão demoníaca da jovem Regan MacNeil (Linda Blair) fizeram muita gente dormir por um bom tempo de luz acesa. Nos cinemas, as pessoas chegaram a passar mal com as imagens da menina endemoniada. Vencedor de quatro Globos de Ouro, o filme também ganhou duas categorias do Oscar. 

A Cor Púrpura

Estrelada por Whoopi Goldberg, A Cor Púrpura invadiu as telas dos cinemas com o drama da personagem Celie. Com direção de Steven Spielberg, o filme lançado em 1985 dividiu opiniões. Movimentos negros da época não concordaram como as pessoas chegaram a ser retratadas na produção. Distribuído pela Warner Bros., o projeto cinematográfico arrecadou nas bilheterias mundiais US$ 146,2 milhões.

Matrix

No final da década de 1990, os cinemas foram impactados com a estreia de Matrix. Mais um sucesso do audiovisual, o longa internacional entrou para o catálogo da Warner Bros. como um dos mais rentáveis da história da companhia. Mostrando as aventuras do programador Neo (Keanu Reeves), o filme dirigido por Lilly e Lana Wachowski arrecadou US$ 463.517.383 nas bilheterias. O sucesso foi tão grande que a história ganhou mais três produções.

O ator americano e membro da cientologia Danny Masterson foi considerado culpado nesta quarta-feira (31) pelo estupro de duas mulheres em sua residência, em Hollywood Hills.

O astro das séries de TV "That '70s Show" e "The Ranch" foi declarado culpado de duas acusações de estupro entre 2001 e 2003, mas o júri do tribunal de Los Angeles não chegou a um acordo sobre uma terceira acusação.

Este foi o segundo julgamento por estupro que Masterson enfrentou, depois que o processo anterior foi anulado em novembro porque outro júri não conseguiu chegar a uma decisão unânime.

Masterson, 47, foi levado sob custódia após a leitura do veredito. O ator aguarda a sentença e pode pegar de 30 anos à prisão perpétua.

Ligado à cientologia, Masterson ganhou fama com a estreia, em 1998, da série "That '70s Show", na qual interpretava "Steven Hyde" e dividia a tela com Mila Kunis e Ashton Kutcher. Voltou a trabalhar com Kutcher em "The Ranch", da Netflix, mas foi demitido em 2017 e seu personagem foi eliminado da trama, depois que a polícia de Los Angeles confirmou que acusações de estupro conta ele estavam sendo investigadas. Naquele momento, os promotores descartaram outros dois casos de agressão sexual contra Masterson por falta de provas.

As três denunciantes também faziam parte da Igreja da Cientologia e foi por meio deste grupo reservado que Masterson as conheceu. Duas delas disseram que autoridades da igreja lhes pediram que não entrasse em contato com a polícia.

Os advogados de Masterson questionaram em seus argumentos finais que se falasse "muito sobre cientologia " e sugeriram que um preconceito contra a Igreja pode ter motivado a decisão. A Igreja da Cientologia não respondeu ao contato feito pela AFP.

O júri deliberou por sete dias. A terceira acusação de estupro, sobre a qual não se chegou a um veredicto, envolvia uma ex-namorada de Masterson.

O Marco Zero do Recife será tomado pelo universo da Marvel. No próximo domingo (28), o lugar vai ganhar uma projeção especial do filme Homem-Aranha: Através do Aranhaverso. A ação faz parte da divulgação do longa-metragem, que estreia nos cinemas no dia 1º de junho.

Além da novidade, o público que for ao local também vai conferir a presença de cosplayers do personagem. Aberta ao público, a celebração para a chegada da produção está marcada para começar às 18h.

Dirigido por Joaquim Dos Santos, Justin K. Thompson, Kemp Powers, Homem-Aranha: Através do Aranhaverso virá com uma novidade. De acordo com Thompson, a animação vai reunir cerca de 280 pessoas-aranhas. "Só para ficar claro, isso não significa personagens específicos e únicos que você pode reconhecer, pode significar variações também", explicou o diretor.

A história narra a aventura de Miles Morales, que é lançado através do Multiverso para proteger a própria existência. Dando de cara com gente que não consegue lidar com uma nova ameaça, Miles vai ter que lutar contra o tempo para salvar as pessoas que mais ama.

Com roteiro escrito por Phil Lord, Christopher Miller e David Callaham, o filme reúne dublagens de atores como Shameik Moore, Hailee Steinfeld, Jake Johnson, Daniel Kaluuya, Jason Schwartzman, Oscar Isaac e Issa Rae.

Neste sábado (20), o Curso Francisco Coutinho promoveu o "Aulão de Cinema", evento que reuniu cerca de 200 estudantes em uma sala de cinema do Shopping Guararapes, em Jaboatão dos Guararapes, Região Metropolitana do Recife. 

O encontro contou com aulas de matemática, química, física, história, biologia e redação voltadas para a preparação para o Exame Nacional do Ensino Médio (Enem) e Sistema Seriado de Avaliação (SSA). Durante o aulão, além das orientações dos professores, os estudantes também responderam a um simulado do Enem. 

A estudante do ensino médio Ana Clara quer cursar medicina. A jovem ressalta a importância da série de aulas para o seu desenvolvimento na preparação para os vestibulares. “Eu vou fazer o Enem em busca da faculdade de medicina e esse aulão vai agregar muito para o meu conhecimento”, disse.

Idealizador do aulão, o professor Francisco Coutinho aponta o rendimento no aprendizado como o principal ganho obtido pelos estudantes que estiveram presentes.

“O objetivo desse aulão é trazer uma dinâmica diferente das vistas em sala de aula para que os alunos possam compreender os assuntos de uma forma dinâmica, divertida e lúdica, buscamos fazer com que o aluno goste mais de estudar e aumentar o rendimento dele mas provas do SSA e Enem”, afirmou, em entrevista ao Vai Cair No Enem.

A partir de 17 de maio, o Centro Cultural Banco do Brasil em São Paulo receberá uma mostra de cinema do diretor ítalo-americano Frank Capra (1897-1991), que ficará em cartaz até 12 de junho. Já no Rio de Janeiro, a temporada vai de 21 de junho a 17 de julho.

A mostra contará com 27 filmes do cineasta, entre ficção e documentário. Na estreia, será exibido o clássico “Mocidade Audaciosa” (1928) - a trama apresenta um jovem aspirante a jornalista ,que começa investigar uma suposta assassina. Também haverá debates junto ao público e uma masterclass presencial.

A programação inclui obras como Aconteceu Naquela Noite (1934), o primeiro longa a ganhar o Oscar nas cinco categorias principais; “A Mulher Faz o Homem” (1939), sobre um senador de “primeira viagem” nos EUA, que expõe a corrupção na área, sob o risco de destruir sua própria carreira; o conto de natal “A Felicidade Não se Compra” (1946); e a comédia “Esse Mundo é um Hospício “(1944). 

Além disso, terá a série de documentários “Why We Fight” - com sete títulos encomendados pelo governo americano durante a Segunda Guerra Mundial, para explicar aos soldados e ao público o envolvimento do país no conflito.

Os ingressos custam entre R$ 5 e 10 reais e podem ser retirados no link. Segundo os curadores José de Aguiar e Eduardo Reginato, o objetivo é fazer uma retrospectiva das várias fases do artista dentro da história do cinema americano. Considerado um dos cineastas mais populares entre as décadas de 1930 e 1940, Capra venceu três vezes o Oscar de Melhor Diretor com “Aconteceu Naquela Noite” (1934), “O Galante Mr. Deeds” (1936) e “Do Mundo Nada se Leva (1938)”.

Veja a programação completa:    

17 de maio, quarta feira

15h – Mocidade Audaciosa (The Power of the Press, 62 min, 1928) – Livre

17h – A Flor dos Meus Sonhos (Ladies of Leisure, 99 min, 1930) – Livre

18/05 (quinta)

15h –  Chuva ou Sol (Rain or Shine, 88 min, 1930) – Livre

17h30 – A Mulher Miraculosa (The Miracle Woman, 90 min, 1931) – 12 anos

19 de maio, sexta-feira

15h – A Mulher Proibida (Forbidden, 89 min, 1932) – Livre

17h30 – Loucura Americana (American Madness, 75 min, 1932) – Livre

20 de maio, sábado

15h – Loura e Sedutora  (Platinum Blonde, 85 min, 1931) – Livre

17h30 – Aconteceu Naquela Noite (It Happened One Night, 105 min, 1934) – Livre

21 de maio, domingo

13h – O Último Chá do General Yen (The Bitter Tea of General Yen, 88 min, 1932) – 12 anos

15h – O Galante Mr. Deeds (Mr. Deeds Gooes to Town, 115 min, 1936) – Livre

22 de maio, segunda

14h – A Flor dos Meus Sonhos (Ladies of Leisure, 99 min, 1930) – Livre

16h30 – Prelúdio de uma Guerra (Prelude to War, 52 min, 1942); The Nazis Striike (41 min, 1943); Divide and Conquer (57 min, 1943) – 12 anos

24 de maio, quarta

15h – A Mulher Miraculosa (The Miracle Woman, 90 min, 1931) – 12 anos

17h30 – The Battle of Britain (54 min, 1943); The Battle of China (65 min, 1944) – 12 anos

25 de maio, quinta

15h30 – A Vitória Será Tua (Brodway Bill, 104 min, 1934) – Livre

17h30 – A Batalha da Rússia (The Battle of Russia, 83 min, 1943) – 12 anos

26 de maio, sexta

15h30 – Loucura Americana (American Madness, 75 min, 1932) – Livre

17h30 – War Comes to America (70 min, 1945) – 12 anos

27 de maio, sábado

14h – O Galante Mr. Deeds (Mr. Deeds Gooes to Town, 115 min, 1936) – Livre

17h – Do Mundo Nada se Leva  (You Can’t Take It with You, 126 min, 1938) – Livre

28 de maio, domingo

13h – Aconteceu Naquela Noite (It Happened One Night, 105 min, 1934) – Livre

15h – A Mulher Faz o Homem (Mr. Smith Goes to Washington, 129 min, 1939) – Livre

29 de maio, segunda

15h30 – Chuva ou Sol (Rain or Shine, 88 min, 1930) – Livre

18h – Mocidade Audaciosa (The Power of the Press, 62 min, 1928) – Livre

31 de maio, quarta

14h30 – Esse Mundo é um Hospício (Arsenic and Old Lace, 118 min, 1944) – 14 anos

18h – MASTER CLASS “O Cinema de Frank Capra”, com o curador Eduardo Reginato – Livre

1 de junho, quinta

13h – Loura e Sedutora  (Platinum Blonde, 85 min, 1931) – Livre

15h – Dama por um Dia (Lady for a Day, 96 min, 1933) – Livre

18h – DEBATE “Frank Capra” com Sérgio Alpendre e Paulo Santos Lima. Mediação: Eduardo Reginato– Livre

2 de junho, sexta

14h – A Mulher Proibida (Forbidden, 89 min, 1932) – Livre

16h30 – Horizonte Perdido (Lost Horizon, 132 min, 1937)- Livre

3 de junho, sábado

14h – A Mulher Faz o Homem (Mr. Smith Goes to Washington, 129 min, 1939) 35mm – Livre

17h – Adorável Vagabundo (Meet John Doe, 122 min, 1941) – 14 anos

4 de junho, domingo

13h – Do Mundo Nada se Leva  (You Can’t Take It with You, 126 min, 1938) – Livre

15h30 – A Felicidade Não se Compra (It’s a Wonderful Life, 130 min, 1946) – Livre

5 de junho, segunda

14h – Prelúdio de uma Guerra (Prelude to War, 52 min, 1942); The Nazis Striike (41 min, 1943); Divide and Conquer (57 min, 1943) – 12 anos

17h – Sua Esposa e o Mundo (State of The Union, 124 min, 1948) – Livre

07 de junho, quarta

15h – The Battle of Britain (54 min, 1943); The Battle of China (65 min, 1944) – 12 anos

18h – O Último Chá do General Yen (The Bitter Tea of General Yen, 88 min, 1932) – 12 anos

8 de junho, quinta

14h30 – “A Felicidade Não se Compra” – sessão inclusiva: libras, audiodescrição e closed caption (filme dublado) 130 min – Livre – Gratuita

17h30 – A Batalha da Rússia (The Battle of Russia, 83 min, 1943) – 12 anos

9 de junho, sexta

13h – War Comes to America (70 min, 1945) – 12 anos

15h30 – Órfãos da Tempestade (Here Comes the Groom, 113 min, 1951) – Livre

18h – Dama por um Dia (Lady for a Day, 96 min, 1933) – Livre

10 de junho, sábado

14h – Horizonte Perdido (Lost Horizon, 132 min, 1937) – Livre

17h – A Felicidade Não se Compra (It’s a Wonderful Life, 130 min, 1946) – Livre

11 de junho, domingo

13h – Adorável Vagabundo (Meet John Doe, 122 min, 1941) – 14 anos

15h30 – Esse Mundo é um Hospício (Arsenic and Old Lace, 118 min, 1944) – 14 anos

12 de junho, segunda

15h – A Vitória Será Tua (Brodway Bill, 104 min, 1934) – Livre

17h30 – Orfãos da Tempestade (Here Comes the Groom, 113 min, 1951) – Livre

31 de maio, quarta-feira)

18h - Masterclass “O Cinema de Frank Capra”, com Eduardo Reginato, escritor, produtor, roteirista, diretor e crítico de cinema.

Serviço - Frank Capra no CCBB

Data: 17 de maio a 12 de junho de 2023

Local: Centro Cultural do Banco do Brasil São Paulo

Endereço: Rua Álvares Penteado, número 112 – Centro Histórico de São Paulo/SP

Ingressos online: https://ingressos.ccbb.com.br/cinema-frank-capra__883