Karol Conká voltou a ‘dar as caras’ nas redes sociais após um período de silêncio. A cantora se retirou da mídia, tão logo deixou o BBB 21 com rejeição recorde, mas, no último domingo (25), deu o ar da graça com um story discreto. Na próxima quinta (29), será a estreia do documentário que contará sua trajetória, A Vida Depois do Tombo, na GloboPlay. 

A ex-sister registrou o seu retorno às redes sociais com um story no qual, apenas com um texto, explicou o seu sumiço. A mesma mensagem também foi publicada na conta oficial da cantora no Twitter. Ela disse: “Não apareci muito por aqui porque entendi que precisava me afastar um pouco das redes e cuidar de mim. Vejo o doc como uma oportunidade, em tempos de cancelamento, de relembrar que somos muito mais complexos do que um reality show é capaz de mostrar”.

O “doc” em questão é A Vida Depois do Tombo, que estreia na próxima quinta (29), na GloboPlay. Nele, o público poderá ver um pouco da trajetória de Karol antes e depois do BBB 21. A diretora da produção, Patrícia Carvalho, falou sobre o filme em entrevista ao Fantástico e revelou que, por muitas vezes, ficou em dúvida se a artista estava sendo sincera ou não. “Durante o documentário, a gente ficou em dúvida muitas vezes. Isso é falso ou é verdadeiro? Ela está sentindo isso mesmo ou está me manipulando?”, disse. 

Karol Conká está de volta aos holofotes, após sua passagem polêmica na 21ª edição do Big Brother Brasil. Nesta sexta-feira (23), o Globoplay liberou o primeiro teaser do documentário A Vida Depois do Tombo, que retrata os passos turbulentos da rapper curitibana assim que deixou o reality show. Karol foi eliminada do programa em fevereiro, com 99,17% do voto popular.

No vídeo divulgado, Karol aparece no centro de um palco e assistindo algumas imagens da sua participação. Emocionada com as cenas selecionadas, a artista irá rever momentos que geraram revolta entre os telespectadores. Quando estava no programa, a artista travou batalhas com Juliette, Gil, Camilla de Lucas, Carla Diaz e Arcrebiano.

Assim que a plataforma de streaming liberou o conteúdo, inúmeras pessoas deixaram mensagens criticando. "O pano que vocês estão passando está grande", detonou uma pessoa no Instagram. "Os que sofreram o abuso psicológico por ela, também vão ter documentário?", disparou outra. O documentário estreia no catálogo do Globoplay no dia 29 de abril.

Confira:

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Como você viu aqui, após a eliminação record de Karol Conká no BBB21, surgiram boatos de que a Globo poderia fazer um documentário mostrando o que ocorreu na vida da artista depois de sua polêmica passagem pelo reality show. Agora, esses boatos se provaram verdadeiros - já que a emissora até mesmo transmitiu uma prévia da produção.

Durante o intervalo da final da Supercopa do Brasil neste domingo, dia 11, foi revelada a prévia do documentário, que irá se chamar "A vida depois do tombo" e deve entrar para o catálogo do Globoplay no dia 29 de abril. No curto vídeo, Karol aparece secando lágrimas enquanto afirma, ao fundo:

- Depois do tombo a gente faz o que? A gente levanta.

A produção parece ter gerado conflito entre os internautas, já que alguns condenam a atenção dada à artista após suas polêmicas na casa mais vigiadas do Brasil, enquanto outros defendem a cantora.

Mas Karol não parece ser a única ex-BBB a entrar para o catálogo do streaming brasileiro. Rafa Kalimann, no BBB20, também irá ganhar seu próprio programa, que se chamará Casa Kalimann e deve estrear no dia 28 de abril.

O canal HBO anunciou uma parceria com o diretor Spike Lee para produzir uma série documental sobre os efeitos dos ataques de 11 de Setembro em Nova York (EUA). A obra será transmitida pelo canal e na plataforma de streaming HBO Max, que chega ao Brasil em junho.

A produção conta com mais de 200 entrevistas e investiga a forma como a cidade reagiu ao ataque às Torres Gêmeas, como os cidadãos sofreram e como a tragédia ainda comove a população, após quase 20 anos. Em uma postagem nas redes sociais, Lee exaltou a região e garantiu que, apesar do desastre e da pandemia, a cidade nunca vai cair.

As coprodutoras de documentários da HBO, Lisa Heller e Nancy Abraham, comemoraram a colaboração do diretor, que já havia relatado outro evento histórico no cinema: o furacão Katrina, em um documentário lançado em 2006, que teve continuação em 2010. As produtoras comentaram a capacidade do diretor de contar histórias, enquanto presta homenagem às vítimas do desastre.

Spike Lee tem 63 anos, é considerado um dos diretores mais influentes de sua geração e foi responsável por trazer obras que contam como o racismo é presente na sociedade. Em 1989, o cineasta conquistou o Oscar de Melhor Roteiro Original em "Faça a Coisa Certa", e, recentemente ganhou, o Oscar de Melhor Roteiro Adaptado por "Infiltrado na Klan" (2018), onde mostra a história real do primeiro detetive negro da cidade de Colorado Springs, que se infiltrou em uma organização racista.

Woody Allen reagiu ao lançamento de um documentário contundente, que ele descreveu como um "trabalho de demolição crivado de falsidades", antes de negar novamente uma agressão sexual contra sua filha adotiva.

Exibido na HBO e na HBO Max desde o domingo, o documentário em quatro partes "Allen v. Farrow" implica o diretor com uma série de depoimentos, alguns inéditos.

Dylan Farrow, filha adotiva da atriz Mia Farrow e Woody Allen, reafirma que o cineasta a assediou sexualmente em agosto de 1992, quando ela tinha 7 anos, o que Allen sempre negou.

"Esses documentaristas não estavam interessados na verdade", escreveram Allen e sua esposa, Soon-Yi Previn, em um comunicado divulgado por vários meios de comunicação dos Estados Unidos.

"Em vez disso... Eles se envolveram em um trabalho de demolição, crivado de mentiras", acrescentaram.

“É de conhecimento geral há décadas que essas acusações são completamente falsas”, continuou o casal, lembrando que nenhuma das duas investigações a essas acusações levou a um processo.

"Embora este ataque medíocre chame a atenção, ele não muda os fatos", concluiu o casal que afirma ter sido contatado menos de dois meses antes da transmissão, "para responder."

"Naturalmente, recusamos", disseram eles.

Soon-Yi, de 50 anos, conheceu Allen aos 16, quando o cineasta era então companheiro de sua mãe adotiva Mia Farrow. Allen é 35 anos mais velho.

Desde o final de 2017 e após a publicação de uma coluna de Dylan Farrow, muitos atores e atrizes se distanciaram do aclamado diretor.

Em 2019, a plataforma Amazon rompeu o contrato de produção e distribuição com Allen, que incluía quatro filmes.

A Netflix divulgou o trailer de "Pelé", documentário que contará a história do renomado Camisa 10 da Seleção Brasileira de Futebol. A produção, dirigida por Davi Tryhorn e Ben Nicholas, chegará ao streaming em 23 de fevereiro. Confira:

De acordo com a sinopse oficial, o documentário contará da origem de Edson do Nascimento (Pelé) até a vitória na Copa do Mundo de 1970. A produção contará com relatos do ex-futebolista e outras personalidades, que presenciaram os momentos de glória do jogador e possuem diferentes pontos de vistas a respeito do atleta e também do cenário político da época.

Nos comentários do trailer, diversos fãs relembraram a icônica frase do episódio "Vamos ao Cinema", do seriado "Chaves" (1971-1980), onde o personagem-título repetia em diversos momentos que "teria sido melhor ir ver o filme do Pelé". Um referência ao longa-metragem "Isto É Pelé" (1974).

Apesar da popularidade da frase no Brasil, a fala foi uma adaptação da dublagem brasileira. No original, o personagem faz referência ao filme "El Chanfle" (1979), que é uma produção do criador do Chaves, Roberto Bolaños (1929-2014).

O último filme de Joaquin Phoenix não é um clássico, nem fácil de assistir, mas esse não é seu objetivo. "Gunda", um documentário pró-vegano, tenta convencer o público a abrir mão da carne. Para isso, segue a jornada de encantadores animais de criação, cujo destino é o matadouro.

Essa é a última aposta do protagonista de "Coringa", fervoroso militante dos animais e ativista vegano de longa data, que foi produtor-executivo do filme rodado a preto e branco e totalmente desprovido de comentários, diálogos e roteiro.

De qualquer forma, o espectador não precisa de um enredo para saber onde Gunda, a porca norueguesa que dá nome ao filme, e seus filhotes vão terminar seus dias.

"A vida dos porcos não tem muitos mistérios. Eles viram linguiça", afirma o diretor do documentário, Victor Kossakovsky.

"Mas Gunda ficou famosa. Tanta gente deixou de comer carne [por causa do filme] que o dono da fazenda resolveu deixá-la viver em paz até o fim dos seus dias", explica.

Phoenix e o diretor russo, que também é vegano, esperam que o longa-metragem, que estreia nesta sexta-feira, salve a vida de vários outros animais.

Os dois se conheceram depois que o ator fez um discurso vibrante a favor dos animais ao receber o Oscar de melhor ator em fevereiro.

Com lágrimas nos olhos, o ator denunciou diante de Hollywood como os humanos permitem "inseminar artificialmente uma vaca (...) e quando ela dá à luz", seu bebê é roubado "apesar de seus gritos de angústia".

Os próximos a Kossakovsky, acostumados a ouvir discursos semelhantes do diretor, imediatamente o chamaram para saber se ele era o autor do texto de Phoenix.

- "Nem voz, nem mensagem" -

"Não, eu nunca tinha falado com ele", afirmou Kossakovsky, cuja equipe organizou rapidamente uma exibição de "Gunda" para o ator. Ele se lembra de como ficou "animado" depois de viver uma "experiência sem precedentes".

Phoenix imediatamente ligou para Kossakovsky para parabenizá-lo: "Finalmente alguém fez isso, alguém mostrou os animais como eles são".

"Ele imediatamente fez parte da equipe. Foi um encontro maravilhoso", conta o diretor sobre o ator.

Embora o diretor russo tenha ganhado inúmeros prêmios e seja uma referência para muitos cinéfilos, ele permanece desconhecido para grande parte do público, então reconhece que o carisma e a fama de Phoenix foram uma grande vantagem para divulgar o documentário.

Para evitar possíveis polêmicas ou acusações de manipulação, Kossakovsky decidiu dispensar todos os comentários e até mesmo músicas para colocar os animais no centro do filme.

"Se eu colocar uma música semelhante à 'Lista de Schindler', porque o tema é realmente semelhante, o mundo inteiro vai chorar", ressalta.

Por isso optou por não colocar "nenhuma narração em 'off', nenhuma mensagem, nenhuma música, nada que pressione" o espectador.

"Olhe e decida por você", explica o diretor, vegetariano desde criança, que se tornou vegano durante as filmagens de "Gunda".

- "Minha Meryl Streep" -

Esta escolha foi especialmente impactante ao final da fita, quando a câmera acompanha a porca na fazenda, cada vez mais assustada com o destino de seus filhotes.

Kossakovsky não conseguiu se esquecer do olhar desesperado do animal que escolheu como protagonista do filme minutos após conhecê-lo. "Era minha Meryl Streep... Uma atriz incrivelmente especial, capaz de transmitir emoções sem falar", recorda.

"Esperávamos procurar por quatro a seis semanas. Mas o primeiro animal que conhecemos foi Gunda. Estava claro que falava comigo".

O filme estreia na sexta-feira em "cinemas virtuais" de Nova York e Los Angeles e espera-se que chegue às salas de exibição no ano que vem.

Com a pandemia de covid-19, o Círio 2020 não teve as grandes procissões. A Diretoria da Festa de Nazaré elaborou uma série de programações on-line para manter os fiéis mais próximos de Nossa Senhora de Nazaré. Um desses trabalhos foi a produção do documentário “Círio de Nazaré - 228 anos de história em imagens”. 

O trabalho do produtor paraense Eduardo Souza reúne um vasto material com momentos raros e inéditos da festa, recolhidos de cinematecas, filmotecas, bibliotecas, acervos públicos e particulares do Brasil, da Europa e dos Estados Unidos. “Como já vinha trabalhando algumas questões com a Diretoria da Festa, como projetos ligados a audiovisual, eu tive a idéia de pegar o material de acervo e montar um documentário histórico, de contar a história do Círio desde o início até os dias de hoje”, comenta Eduardo.

O produtor avaliou a importância da realização desse documentário em um ano tão difícil como 2020. “Considerando que não houve Círio presencial, eu considero o documentário de total importância agora mais do que nunca, tanto que a maioria dos relatos que ouvi foram emocionados. E é um filme que mostra muitas épocas, fazendo com que pessoas jovens e idosas consigam ver imagens da sua época no Círio.”

“Círio de Nazaré - 228 anos de história em imagens” pode ser visto gratuitamente no Facebook na página “Cine Darcy”, e também no canal do Youtube da produtora “Mekaron Filmes”. O filme tem direção, roteiro, pesquisa e edição de Eduardo Souza, produção executiva de Júlia Garcia, trilha sonora de Leonardo Venturieri e apoio da Diretoria da Festa de Nazaré (DFN).

Assista ao filme aqui.

Por Henrique Herrera.

O documentário Babenco - Alguém tem que ouvir o coração e dizer: Parou, dirigido por Bárbara Paz, foi escolhido para representar o Brasil no Oscar 2021! É a primeira vez que um documentário é selecionado para representar o paí­s na premiação. A trama entrelaça a arte e a doença do diretor Hector Babenco, revelando ansiedades, medos, memórias, reflexões e fabulações da vida do artista. O longa também mostra que Babenco vivia um confronto interno com o seu vigor intelectual e sua fragilidade fí­sica. O documentário chega aos cinemas brasileiros já na próxima quinta-feira, dia 26.

- É uma maravilha isso, é o primeiro documentário a ser escolhido pelo Brasil a competir. é uma surpresa maravilhosa, o Hector merecia muito isso. Eu acho que o amor venceu, comentou Bárbara Paz.

Babenco - Alguém tem que ouvir o coração e dizer: Parou já foi selecionado para mais de 20 festivais internacionais e estreou mundialmente no Festival de Veneza de 2019, recebendo o prêmio de Melhor Documentário na Mostra Venice Classics e o prêmio Bisato D’Oro 2019 (Prêmio Paralelo ao 76º Festival Internacional de Cinema de Veneza dado pela crÃítica Independente). No iní­cio de 2020, o filme conquistou o prêmio de Melhor Documentário no Festival internacional de Cinema de Mumbai, na ͍ndia. O documentário também já foi selecionado para o festival do Cairo, Festival de Havana, Festival de Mar del Plata, Mostra Internacional de Cinema de São Paulo, Festival do Rio, Mostra de Tiradentes, Festival de Aruanda, FIDBA (Festival Internacional de Cinema Documental), na Argentina, Baltic Sea Docs, na Letônia e para o Mill Valley Film Festival, nos Estados Unidos.

- Recebemos com enorme alegria a escolha do Babenco para representar o Brasil na corrida pelo Oscar. Ao mesmo tempo que é uma enorme alegria, é uma enorme responsabilidade. É uma disputa com os melhores 80, 90 filmes do ano... Faremos essa campanha com muita dedicação e orgulho. Temos um filme lindo e muito especial nas mãos, afirmou o coprodutor Fabiano Gullane.

Hector Babenco foi um cineasta argentino naturalizado brasileiro. Em 1994, o artista se submeteu a um transplante de medula óssea para tratar um câncer linfático. Ele morreu em 2016 após ser internado para tratar de uma sinusite. Na ocasião, o diretor sofreu uma parada cardiorrespiratória e não sobreviveu.

Babenco foi casado com Bárbara Paz de 2010 até sua morte, em julho de 2016.