A 80ª edição do Festival de Cinema de Veneza começa nesta quarta-feira (30) sem estrelas ou brilho, com a exibição de um filme italiano e com a greve dos atores e roteiristas de Hollywood como pano de fundo.

O presidente do júri, Damien Chazelle, cujos filmes "La La Land - Cantando Estações" (2016) e "O Primeiro Homem" (2018) abriram este festival duas vezes e em grande estilo, sem dúvida viveu noites mais festivas.

"Cada obra de arte tem um valor em si mesma e não é apenas conteúdo", afirmou, na entrevista coletiva inaugural, o cineasta franco-americano, que usava uma camisa de apoio à greve.

"A arte vem antes do conteúdo", enfatizou.

A greve dos atores nos Estados Unidos começou em julho e se somou à que os roteiristas já protagonizavam desde maio. Os dois movimentos fazem reivindicações trabalhistas ante o possível uso da Inteligência Artificial no mundo do cinema.

O poderoso sindicato SAG-AFTRA proíbe seus membros de rodar novas produções ou de participar na promoção de seus filmes.

- 'Impacto limitado' -

O mais antigo festival de cinema, que Hollywood costuma usar como plataforma de lançamento antes da temporada de premiações, é o primeiro grande evento da sétima arte a pagar o preço.

O filme que deveria abrir o festival, "Challengers", com a jovem estrela americana Zendaya, teve de ser substituído por "Comandante", filme italiano de Edoardo de Angelis, devido ao protesto que está abalando Hollywood.

"O impacto da greve será muito limitado, porque perdemos apenas um filme ('Challengers')", afirmou o diretor da mostra, Alberto Barbera, em entrevista à AFP.

"Faltarão algumas estrelas muito aguardadas, mas, no fim das contas, isso não é tão grave", acrescentou na entrevista coletiva.

A exibição de "Ferrari", de Michael Mann, será um dos destaques da mostra, já que, excepcionalmente, poderão participar seus atores Adam Driver e Penélope Cruz.

David Fincher ("The Killer") e Sofia Coppola ("Priscilla") estão entre os concorrentes ao Leão de Ouro.

"Comandante", com Pierfrancesco Favino, dará início ao festival no Palácio do Cinema, no famoso Lido. O filme se baseia em um episódio pouco conhecido da Segunda Guerra Mundial, quando o comandante de um submarino italiano decidiu salvar a tripulação do navio belga que acabara de afundar.

A edição deste ano contará ainda com a exibição fora de competição do último filme de William Friedkin, 'The Caine Mutiny Court-Martial', um mês após a morte do realizador de "Exorcista".

- "O homem e o artista" -

A Mostra não estará isenta de polêmica, devido à presença de três diretores que enfrentaram escândalos sexuais.

Entre eles, Roman Polanski, de 90 anos, que segue sob ameaça judicial nos Estados Unidos pelo estupro de uma menor de idade em 1977. A denunciante perdoou-o publicamente, mas outras mulheres apresentaram acusações contra o diretor de "O Pianista".

"Persona non grata" em Hollywood, o diretor também não tem o tapete estendido na França, onde uma parte do setor cinematográfico considera Polanski o símbolo de certa impunidade.

E o Festival traz o diretor de volta aos holofotes com a exibição fora de competição de "The Palace", estrelado por Fanny Ardant e Mickey Rourke. Segundo fontes da organização, Polanski não deve comparecer ao evento.

Já Woody Allen, 88 anos, apresentará "Coup de Chance", seu 50º filme. Allen é assombrado por acusações de abusos de sua filha adotiva Dylan, também décadas atrás, algo que ele sempre negou. As acusações foram rejeitadas pelos tribunais.

E o francês Luc Besson, que acaba de ser absolvido de uma denúncia de estupro, também retornará às telonas com "Dogman".

A decisão de convidar os três diretores provocou a ira de ativistas feministas. Mas, para Alberto Barbera, "é preciso fazer uma distinção entre o homem e o artista".

Entre os 23 filmes selecionados, apenas cinco mulheres disputam o Leão de Ouro, que será entregue no dia 9 de setembro.

"Os filmes de mulheres são poucos (...) obviamente é preciso lutar para que as coisas mudem", reconheceu Barbera.

A atriz espanhola Penélope Cruz recebeu neste sábado (11) o prêmio de melhor atriz no 78º Festival de Cinema de Veneza por seu papel no filme "Madres Paralelas", de seu compatriota Pedro Almodóvar.

“Obrigada Pedro. Você criou magia, eu te adoro”, disse a atriz ao receber o prêmio e dedicá-lo à família.

Conhecida como 'garota de Almodóvar', a atriz de 47 anos, considerada uma das mais proeminentes de sua geração na Espanha e no mundo, convenceu o júri presidido pelo cineasta coreano Bong Joon-ho com sua interpretação de Janis, uma mulher que engravida de um arqueólogo casado, que promete ajudá-la a encontrar o local onde está sepultado seu bisavô, desaparecido no início da Guerra Civil Espanhola.

Nascida em 1974 em uma família modesta nos arredores de Madri, ela garante que aprendeu o ofício observando os comportamentos cativantes das clientes do salão de beleza de sua mãe.

Penélope Cruz e seu marido, Javier Bardem, formam o principal casal do cinema ibérico e ambos gostam de lembrar que devem tudo ao falecido diretor espanhol Bigas Luna, que em 1991 os reuniu pela primeira vez para o filme "Jamón, Jamón".

Eles são os primeiros atores espanhóis a ganharem um Oscar: Bardem em 2008 por seu papel como um assassino em "Onde os Fracos Não Têm Vez", dos irmãos Coen, e ela em 2009, por "Vicky Cristina Barcelona", de Woody Allen.

Bárbara Paz está com a alegria estampada no rosto. Nesta segunda-feira (26), ela comemorou nas redes sociais a nomeação do seu curta-metragem, Ato, para disputar o prêmio Orizzonti Short Films no Festival de Veneza. A atriz e diretora não escondeu sua felicidade. "Que honra voltar com meu pequeno Ato. [...] Estou muito feliz", declarou ela, compartilhando o cartaz do filme.

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Com assinatura da Rubim Produções e BP Filmes, o projeto conta no elenco com as atuações de Alessandra Maestrini e Eduardo Moreira. A obra de ficção narra os conflitos que muita gente tem enfrentado em meio à pandemia da Covid-19. Bárbara está de volta ao evento depois de ter sido premiada, em 2019, com o Leão de Melhor Documentário por Babenco – Alguém tem que ouvir o coração e dizer: parou.

Assim que deu a notícia sobre a escolha de Ato para o Festival de Veneza, Bárbara Paz recebeu os parabéns de uma turma renomada do universo do entretenimento. Nomes como Vera Fischer, Debora Bloch, Pablo Sanábio, Johnny Massaro, Monica Iozzi e Andréia Horta ficaram eufóricos com a novidade. A atriz Betty Faria comentou: "Bárbara, querida, parabéns por estar nesse festival maravilhoso".

"Madres paralelas", filme de Pedro Almodóvar com Penélope Cruz, abrirá a 78ª edição do Festival de Cinema de Veneza, que acontecerá de 1º a 11 de setembro, anunciaram nesta segunda-feira os organizadores.

O filme, que também tem Milena Smit, Israel Elejalde, Aitana Sánchez Gijón, Julieta Serrano e Rossy De Palma no elenco, disputará o Leão de Ouro.

"Nasci como diretor em Veneza em 1983 (...) na seção 'Mezzogiorno Mezzanotte". Trinta e oito anos depois me chamam para abrir a Mostra. Eu agradeço verdadeiramente ao festival por esta honra e espero estar à altura", afirmou o cineasta.

O diretor do festival, Alberto Barbera, declarou que está feliz por receber "este retrato intenso e sensível de duas mulheres que enfrentam os temas de uma maternidade com mudanças imprevisíveis, a solidariedade feminina e uma sexualidade vivida em plena liberdade e sem hipocrisia".

Pedro Almodóvar, de 71 anos, recebeu em 2019 um Leão de Ouro honorário pelo conjunto de sua obra.

O Festival de Cinema de Berlim , que estava programado para começar em 11 de fevereiro, foi adiado por causa do coronavírus. A informação foi divulgada pelos  organizadores em um comunicado à imprensa no início do ano. Isso significa que Berlim é o primeiro - mas provavelmente não o último - grande evento cultural de 2021 a ser afetado pela pandemia.

Com os casos de coronavírus crescendo na Alemanha, a Berlinale, como o festival é conhecido, agora ocorrerá em formato digital para profissionais da indústria do cinema em março, afirmaram os organizadores do festival. Sites de cultura e entretenimento, como o https://folhago.com.br/blogs-colunas/entretenimento, acompanham as principais novidades do cinema no mundo.

A competição do festival acontecerá como parte do evento de março, e um júri em Berlim selecionará os vencedores dos prêmios, acrescentou o comunicado. Os fãs de cinema de Berlim verão os participantes em um evento separado em junho, envolvendo exibições ao ar livre e também apresentações em cinemas.

“Há um grande desejo de nos encontrarmos cara a cara”, disse Mariette Rissenbeek, a diretora executiva do festival, em um comunicado, mas “a situação atual não permite um festival físico em fevereiro”.

O atraso do primeiro grande evento cinematográfico internacional de 2021 provavelmente causará preocupação de que outros festivais possam precisar ser adiados. Países da Europa já estão vacinando seus habitantes, mas o processo está apenas no início.

O Festival de Cinema de Cannes está programado para começar em 11 de maio. Os organizadores de Cannes pretendem que o evento ocorra conforme programado, disse Aida Belloulid, a porta-voz do festival em entrevista ao jornal The New York Times, mas estão “esperando até o início do próximo ano para avaliar a evolução da pandemia. ”

“Então, se considerarmos que maio não será possível, trabalharemos em novas datas, do final de junho ao final de julho”, acrescentou. Seja qual for a data em que o festival ocorrer, será "um 'clássico' Cannes", com um programa completo e estrelas na Croisette, disse Belloulid.

Em 2020, Cannes foi adiada no último minuto por causa da pandemia. Os organizadores acabaram organizando uma edição “especial” em outubro, com poucos filmes e sem o glamour de sempre. Esse evento quase não recebeu atenção da mídia.

Ao contrário de Cannes, o Festival de Veneza ainda não fez planos de contingência e seus organizadores pretendem prosseguir normalmente, em setembro de 2021. “É claro que não sabemos qual será a situação”, disse Alberto Barbera, o diretor artístico do festival, em uma entrevista por telefone, “mas tivemos a sorte de prosseguir com o festival este ano sem problemas, então no próximo ano deve ser ainda melhor. ”

"Minha maior ilusão é continuar vivo e fazendo cinema. E a minha terceira é estar aqui em Veneza", confessou nesta quinta-feira (3) o cineasta espanhol Pedro Almodóvar, entre as celebridades que aceitaram viajar à Mostra apesar da pandemia, para apresentar o curta "A voz humana".

Filmado em inglês logo após o confinamento, o curta de 30 minutos é protagonizado pela atriz britânica Tilda Swinton, que ganhou o Leão de Ouro no dia anterior.

Repleto de cores e referências à sua cinematografia, com um texto brilhante que se inspira em um escrito de Jean Cocteau de 1929, o curta é um exemplo perfeito da arte de Almodóvar.

"Esse tempo mostrou até que ponto dependemos da ficção e quão necessária é a cultura. E isso é bom", disse à imprensa o diretor, que recebeu no ano pssado o Leão de Ouro por sua carreira.

- Uma mulher sozinha e abandonada -

O autor de "Mulheres à beira de um ataque de nervos", de 70 anos, volta a abordar um de seus temas favoritos com seu estilo corrosivo e teatral usual, o de uma mulher abandonada por seu amor, com um cachorro e algumas malas.

"A situação daquela mulher abandonada, sozinha e à beira da loucura, junto com um cachorro com quem ela sofre e muitas malas feitas, é uma situação dramática que sempre me estimulou", explicou.

"Também vivi essa situação. Também esperei em vão", confessou o diretor à imprensa. Com uma estética surpreendente, o curta é antes de tudo uma peça teatral, mas que deve ser vista nas grandes telas.

Para contar o fim de um amor, sua dor, a raiva e a loucura que produz, Almodóvar usa um fone de ouvido sem fio para o monólogo e situa a mulher no século XXI.

"No original há muita submissão. Queria transformar em um ato de vingança”, confessou.

E não há vingança melhor do que sair às ruas, se sentir livre e começar de novo.

O cineasta, que defende a retomada do cinema após a crise gerada pela pandemia, defendeu com unhas e dentes a sétima arte.

"Ir ao cinema é uma aventura que funciona como uma catarse coletiva em que você pode rir, chorar ou ficar apavorado acompanhado. E também no escuro", explica.

Como todo mundo, a experiência do confinamento o deixou tocado.

"De repente, descobrimos a casa como um local de reclusão. Nela podemos fazer de tudo: trabalhar, amar, comprar”, lamentou.

"Não gostaria que essa reclusão continuasse no tempo, proporia o cinema como solução. O cinema é o oposto disso. Ir ao cinema é começar uma aventura", argumentou.

Acompanhado por Tilda Swinton, entre as poucas estrelas presentes num Festival marcado pelo uso de máscaras e um pequeno público, Almódovar prometeu continuar a fazer filmes.

"Como o cinema não vai bem, temos que ir ao cinema. Vou começar a preparar um filme no mês que vem", revelou.

O cineasta disse ainda que está preparando dois curtas: um faroeste e uma distopia sobre nada menos que um mundo sem cinemas.

A pandemia do coronavírus impactou diversos segmentos profissionais e a indústria do cinema não ficou de fora. Sendo assim, realizadores precisaram se adaptar e ‘correr’ para dar continuidade à suas produções. Dentro deste contexto, Pedro Almodóvar rodou seu novo filme em tempo recorde e será o primeiro diretor a lançar uma obra cinematográfica em meio à crise mundial de saúde. O curta The Human Voice estreia em setembro, no Festival de Veneza. 

The Human Voice é uma adaptação da peça homônima escrita por Jean Cocteau. Estrelado por Tilda Swinton, o curta foi rodado em tempo recorde após o fim das medidas mais restritivas de isolamento da quarentena, na Espanha. O filme, primeira obra de Almodóvar falado na língua inglesa, conta a história de uma mulher que espera pela ligação de um amante que acabou de deixá-la.

Em entrevista ao Deadline, o diretor falou sobre a participação do filme no festival europeu. “Eu estou animado para voltar à Veneza em um ano tão especial, com a Covid-19 servindo como uma convidada involuntária. Tudo será diferente, e vou descobrir tudo em pessoa”. O Festival de Veneza acontece entre os dias 2 e 12 de setembro, na Itália. 

O Festival de Cinema de Veneza, na Itália, confirmou que seguirá em frente com os preparativos para sua 77ª edição, que deve acontecer de 2 a 12 de setembro. Em entrevista a uma agência de notícias italiana, o presidente do evento, Roberto Cicutto, descartou adiamento ou cancelamento do festival por causa do coronavírus. 

Cicutto admitiu que a participação internacional em Veneza neste ano cairá acentuadamente em relação aos anos anteriores, dadas as preocupações com a saúde e as restrições de viagem que ainda estão em vigor. Ele disse que o festival está "afinando" sua tecnologia digital para permitir que jornalistas e estrangeiros que não podem viajar até Veneza participem do festival, mas não deu maiores detalhes de como isso será feito.

Atualmente, a Itália está em um bloqueio quase completo, com todos os cinemas e empresas não essenciais fechados. O país está entre os mais atingidos pela pandemia de coronavírus, com 179 mil infecções confirmadas por Covid-19, a doença causada pelo novo coronavírus, e mais de 23 mil mortes atribuídas à doença.

O produtor de Hollywood Eric Pleskow, que descobriu Oliver Stone, Milos Forman e Sylvester Stallone e trabalhou com Billy Wilder e Woody Allen, morreu nesta terça-feira, aos 95 anos, anunciou o festival de cinema de Viena, sua cidade natal.

"Sua morte é uma grande perda para todos nós", indicaram em um comunicado os organizadores da Viennale, principal manifestação cinematográfica da capital austríaca, da qual Eric Pleskow foi presidente desde 1998. Em 2007, Viena o tornou cidadão honorário.

"O cinema era meu destino", costumava dizer Pleskow, que era assíduo no Oscar.

Nascido em uma família judaica em Viena em 2 de abril de 1924, Erich Pleskoff foi para Paris fugindo do nazismo, e depois se instalou nos Estados Unidos.

"Um pouco por acaso" acabou trabalhando no mundo do cinema, subindo pouco a pouco. Em 1951, passou a fazer parte do estúdio United Artists, e em 1978 fundou a produtora Orion Pictures.

Seus sucessos de bilheterias receberam múltiplos prêmios Oscar, entre eles "Amadeus", "Platoon", "Dança com lobos", "O silêncio dos inocentes" e "Rocky: um lutador".

Pleskow viu o início da carreira de Sylvester Stallone e trabalhou com Billy Wilder, Francis Ford Coppola, Federico Fellini e Martin Scorsese. Também financiou 20 longa-metragens de Woody Allen.

"Comecei levando o café e acabei dando o 'final cut'", explicava o produtor, admitindo que teve "muita sorte".