Sempre arrastando multidões, o festival de arte eletrônica mais conhecido de São Paulo invade novamente o Centro Cultural Fiesp, na Avenida Paulista. A partir desta quarta-feira (5), o Festival Internacional de Linguagem Eletrônica (File), que é realizado desde 2000, promove o que há de mais novo em poesias e estética da arte eletrônica no mundo, apresentando obras artísticas - muitas delas interativas - e que discutem o mundo real e tecnológico.

Para este ano, a curadoria escolheu discutir a interação entre as inteligências artificial e humana. Chamado de Singularidades Interativas, o tema é uma referência à hipótese de que a interação entre as inteligências artificial e humana levaria ao desenvolvimento de uma consciência simulada em que o “eu artificial” dialogaria com o “eu natural”.

“Hoje percebemos que muitas pessoas temem que a inteligência artificial tome conta do mundo. Mas, na verdade, o que a inteligência artificial precisa é de trabalhar junto com o ser humano. E quando essas duas forças cognitivas trabalham juntas, o poder de evolução e de produção aumenta muito. Então, aqui na exposição, temos algumas obras que já fazem uso de inteligência artificial. O artista cria esse sistema na máquina, mas é a interação do espectador que vai dar o conteúdo para essa obra”, disse Paula Perissinotto, cofundadora, curadora e organizadora do File, em entrevista à Agência Brasil.

“A inteligência artificial tem maior capacidade de processamento de dados e de organizar informações de um modo muito mais amplo que os humanos. Mas, por outro lado, ela não é regada de emoção, de criatividade e de sensibilidade. Então, quando se conectam essas duas coisas é que acontece a potência dessa relação”, afirmou Paula.

A File São Paulo 2023 apresenta obras produzidas por artistas de 39 países. Entre elas, a que abre a exposição e foi instalada do lado de fora do Centro Cultural, em plena Avenida Paulista: uma imensa cachoeira, com luzes de led. Chamada de Light Falls, a obra é do brasileiro Vigas. Com cinco metros de altura, o trabalho propõe uma reflexão sobre a importância da água e da preservação da natureza.

“Geralmente, em meu trabalho, abordo questões relacionadas à natureza”, disse o artista. “Esta é uma instalação de grande porte, em formato de cachoeira, feita com leds digitais e tubos translúcidos. Ela evoca uma homenagem a um dos maiores bens da natureza, que é a água. Eu trago para a cidade a água em um dos seus formatos mais poderosos, a cachoeira. Em princípio ela atrai pela beleza, mas seu conceito pretende chamar a atenção para mantermos esse bem tão precioso e como ele está sendo tratado por nós".

Obras

Nesta edição, o festival será realizado no subsolo do Centro Cultural Fiesp e está um pouco menor do que nos anos anteriores, mas trazendo obras que vão impressionar o público, como a Empreintes Sonores, da dupla canadense Victor Drouin-Trempe (V.ICTOR) e Jean-Philippe Côté (Djip.Co). Nessa obra, o público poderá interagir de duas formas: falando alguma coisa próximo de um microfone para que uma assistente digital capte, grave os sons que foram emitidos e materialize-os visualmente; ou então se movimentando em frente à obra.

“Basicamente, com essa instalação, tentamos reverter a nossa relação usual com o som. Geralmente, o som vem em nossa direção. Ele se movimenta no ar [direto] e chega em nossos ouvidos enquanto estamos parados. Nesse caso [da obra], o som está congelado no ar e precisamos nos mover para explorá-lo”, explicou Jean-Philippe Côté à Agência Brasil.

Segundo Victor Drouin-Trempe, esta é a primeira vez que eles trabalham em colaboração. Também é a primeira vez que participam desse festival no Brasil. “Esta é a nossa primeira vez no File, mas já mostramos essa obra em diferentes festivais e vimos como as pessoas interagem com ela. É muito divertido ver essa interação e as diferentes interpretações que as pessoas dão a esse equipamento que idealizamos”, completou.

Outra obra que deve chamar a atenção do público é a instalação interativa Expanded Iris, da brasileira Anaisa Franco, que convida o público a olhar por um dispositivo que a artista chama de iriscópio espacial. O instrumento escaneia a íris da pessoa e projeta a sua imagem misturada a galáxias e nebulosas. “Essa é uma obra em que a artista propõe a captura da íris e, a partir dessa imagem, cria uma relação de fusão com imagens de galáxias, que simulam a íris. Essa fusão imagética cria uma relação contemplativa”, explicou a curadora.

Já na obra Captured, da finlandesa Hanna Haaslahti, o rosto do visitante é capturado para criar um avatar digital. Esse visitante então passará a fazer parte de um cenário coletivo no mundo virtual. “São interações que não exigem do espectador manipular ou mexer. Basta entrar em frente a uma câmera para seu rosto ser captado e você poderá fazer parte de um sistema, onde um grupo de pessoas começa a se relacionar. E todas essas questões inerentes à relação humana surgem nesse meio virtual”, disse Paula.

Além das obras dentro do Centro Cultural, o festival deste ano promove uma série de imagens de realidade aumentada, que são acionadas por meio de QRCode, dentro da estação de metrô Trianon-Masp.

File Led Show

Do lado de fora, o edifício do Centro Cultural Fiesp servirá de palco de exibições, com projeções de led que vão acontecer diariamente, enquanto durar o festival. Essa intervenção no prédio da Fiesp poderá ser vista por qualquer pessoa que circular pela Avenida Paulista à noite. Parte desses trabalhos faz parte da série Cotidianos Imperceptíveis, resultado de uma parceria do festival com o curso de Artes Visuais, do Departamento de Artes Plásticas da Escola de Comunicações e Artes (ECA-USP), da Universidade de São Paulo.

Workshops

Com a proposta de difundir a tecnologia como linguagem criativa e o processo de desenvolvimento artístico, haverá também oficinas no mezanino do Centro Cultural Fiesp de hoje até sexta-feira (7). As atividades são gratuitas e, para participar, é necessário se inscrever  no site do evento. 

O festival de arte eletrônica tem entrada gratuita e fica em cartaz até o dia 27 de agosto. Mais informações sobre o File podem ser obtidas aqui.

Passadas as festividades de São João, Pernambuco se prepara para receber outro evento do calendário anual: o Festival de Inverno de Garanhuns (FIG). Nesta segunda (26), a governadora do estado, Raquel Lyra (PSDB), usou as redes sociais para anunciar alguns detalhes da edição de 2023 do FIG, o primeiro sob sua gestão. Este ano, a festa acontece entre 21 e 30 de julho, sete dias a menos que a edição anterior. O encurtamento na duração da festa causou estranheza e indignação no público. Muitos usaram as redes para tecer críticas. 

Há 31 anos, a cidade de Garanhuns, localizada no Agreste pernambucano, recebe uma extensa programação cultural com shows musicais, exposições de arte e circo, entre outras atividades, no mês de julho. O FIG consolidou-se como um dos eventos mais importantes do calendário cultural de Pernambuco e já figura entre os festivais mais importantes do país.

Em 2023, o festival terá 10 dias de duração - de 21 a 30 de julho -, e terá como homenageados o mestre Gonzaga, do Reizado, e o empreendedor Cyro Ferreira da Costa. Em um vídeo publicado nas redes sociais, a governadora Raquel Lyra fez o anúncio dos detalhes. “Vamos lá, vamos gerar emprego e renda para nossa gente. A gente se encontra no Festival de Inverno de Granhuns”, disse.

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FIG menor

O anúncio das datas do festival causou estranheza em parte do público. Este ano, o evento contará com sete dias a menos que a edição anterior - realizada entre os dias 15 e 31 de julho de 2022. Além disso, o prefeito de Garanhuns, Sivaldo Albino (PSB), chegou a confirmar, em entrevista ao Blog do Carlos Eugênio, na última semana, que o festival seria realizado de 14 a 23 de julho.

A última edição do evento, realizado em 2022, celebrou os 30 anos do FIG. A festa atraiu 1,4 milhão de pessoas e movimentou R$ 24 milhões durante os 17 dias de duração. Mais de 850 atrações se apresentaram nos 25 polos que foram montados.

Nas redes sociais, o público reagiu ao encurtamento do festival. “Raquel Lyra aumentou o São João de Caruaru e diminuiu o FIG. Eita como governa igualmente para todos!”; “9 dias? Racreche ta de piada (sic)”; “Na moral isso tá um cabaré, afinal qual data é a verdadeira?”; “Vão acabar o melhor festival de Pernambuco, enxugar a festa e não vai favorece em nada a economia do estado. Governo fraco!”; “Vergonha viu, Caruaru com 60 dias de festa e fazem esse descaso com o FIG”.

Elton John fez o show de encerramento do tradicional Festival de Glastonbury no domingo (25), naquela que pode ter sido a última apresentação de sua carreira no Reino Unido.

"Nunca pensei que tocaria em Glastonbury", afirmou à multidão.

"É uma noite muito especial e emotiva para mim. Este pode ser meu último show na Inglaterra, na Grã-Bretanha, então é melhor eu tocar bem e entretê-los", acrescentou o cantor e compositor.

O astro de 76 anos está em uma turnê mundial de despedida: ele fez os últimos shows da carreira nos Estados Unidos em maio e tem uma apresentação final programada para 8 de julho em Estocolmo.

Glastonbury, o festival de música mais famoso do Reino Unido, acontece há cinco décadas em uma fazenda do sudoeste da Inglaterra.

Antes da apresentação no Palco Pirâmide no domingo à noite, as expectativas dos fãs eram grandes.

"Elton é uma lenda", declarou à AFP o estudante Giles Briscoe, 26 anos, que vestia uma réplica do famoso uniforme de beisebol que John usou em seu famoso shows de 1975 no Dodgers Stadium de Los Angeles.

E o artista não decepcionou. Ele começou o show com "Pinball Wizard", que ele interpretou na ópera rock "Tommy", antes de tocar alguns de seus grandes hits, como "Candle in the Wind", "Crocodile Rock" e "I'm Still Standing".

Ele dedicou "Don't Let the Sun Go Down on Me" ao "amigo inspiração" George Michael, falecido em 2016 e que teria completado 60 anos no domingo.

David Furnish, marido de John, declarou ao canal Sky News que o artista não vai parar de compor depois da turnê de despedida e deve começar a gravação de um álbum ainda este ano.

Elton John recebeu vários convidados no palco, começando pelo London Community Gospel Choir e por Jacob Lusk, do grupo soul Gabriels. Em seguida, Stephen Sanchez cantou uma de suas canções com o veterano.

Mais tarde, ele dividiu o palco com Brandon Flowers do grupo 'The Killers' em "Tiny Dancer" e com Rina Sawayama em "Don't Go Breaking My Heart".

Elton encerrou a apresentação com uma versão intensa de "Rocket Man", acompanhado por fogos de artifício.

John agradeceu aos fãs por "52 anos de incrível amor e lealdade".

"Tem sido uma jornada incrível e eu tive os melhores momentos. Eu nunca vou esquecer vocês - vocês estão na minha cabeça, no meu coração e na minha alma".

Elton John encerrou o festival, que teve shows de sexta-feira a domingo de grandes nomes, que incluíram o grupo veterano Guns N'Roses, Arctic Monkeys, Foo Fighters, Lizzo, Lil Nas X, além de Blondie e Rick Astley, entre outros.

Os toques sagrados do Candomblé e os beats eletrônicos do rap se unem em uma fórmula repleta de ancestralidade e contemporaneidade na obra do pernambucano Marcio Rastaman. O rapper apresenta o resultado dessa mistura no show ‘Da Rima ao Tambor’, dia 20 de junho, a partir das 18h, dentro da programação da Festa da Música RNC, que acontece na Torre Malakoff, no Bairro do Recife. No festival, o pernambucano estrela uma noite de música preta no ‘Palco da Resistência' com a missão de transformar o local em um verdadeiro “quilombo cultural”. 

Na escola do rap desde os anos 1990, quando começou no lendário grupo pernambucano Mira Negra, Marcio Rastaman encontrou na música uma ferramenta de libertação para o povo preto e para si próprio. Em sua trajetória como artista, enveredou também pelo universo da música ancestral e tradicional, tendo se formado percussionista, Ogan, arte educador e educador social. No ano de 2022, o rapper decidiu unir aos beats o aprendizado adquirido ao longo de suas pesquisas musicais e lançou o EP visual ‘Da Rima ao Tambor’, que traz o rap fundido às sonoridades sagradas da religião de matriz africana, bem como a ritmos populares como o coco de roda; além do Raggamuffin, trap com salsa e muito boom bap.

Agora, Marcio leva sua fusão rítmica com letras carregadas de mensagens políticas e antirracistas à primeira noite da ‘Festa da Música RNC’, no próximo dia 20 de junho. O rapper se apresenta no ‘Palco da Resistência’ ao lado de nomes como Amun Há e a banda Abulidu, entre outros representantes da atual música preta pernambucana. “Faz tempo que não acontece um evento com uma line up altamente afro como nesse primeiro dia da ‘Festa da Mùsica’.É difícil acontecer isso nos grandes festivais aqui na Região Metropolitana do Recife. Todos os artistas que vão participar do ‘Palco da Resistência’ têm essa questão de ter o tambor e muita letra envolvendo questões raciais, é praticamente um quilombo cultural”, festeja o artista.

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No seu show, Marcio Rastaman vai apresentar as faixas do EP Visual ‘Da Rima ao tambor’, além de  músicas de domínio público da tradição do coco. “É para fazer o povo sambar um pouco, dançar e escutar as músicas dos mais velhos, dos nossos ancestrais, além do rap”, explica. Ele apresenta, ainda, a canção ‘Ragga Paz Bem’, uma novidade em seu repertório atual. A canção, que fala sobre perseverança, auto estima e cultura de paz, é uma parceria dele com Fuse MC, Jogo MC e Fábio Curió, escrita nos anos 1990, e nunca foi gravada. 

Animado com o convite da festa da Música RNC, Marcio espera repetir o sucesso do show de lançamento do EP, realizado na Quarta-Feira de Cinzas, no Polo Guadalupe, dentro da programação do Carnaval de Olinda 2023. Além disso, ele espera conquistar um público novo com seu som e sua mensagem. “Espero que seja uma noite de celebração no ‘Palco da Resistência’, uma noite para evidenciar nossa força ancestral através da música”, finaliza o músico. 

SOBRE O ARTISTA

Com mais de 20 anos de carreira, Marcio Rastaman é rapper, percussionista, Ogan Onilú, arte educador e educador social. Estreou na música no extinto grupo de rap Mira Negra, nos anos 1990 e, de lá para cá, enveredou pela cultura afro-pernambucana colecionando passagens por diversos projetos como o Orquestrão Mutlicultural do Recife, ao lado do Maestro Spok; a banda de reggae Capim Santo; o grupo Coco Verde e Melancia; e o forró de Benedito da Macuca, entre outros. Também ministra oficinas de percussão; atualmente, está à frente do projeto ‘Vivências em Música’, no Paço do Frevo. Mais informações pelo @marciorastaman.

Serviço

Marcio Rastaman na Festa da Música RNC  - Palco da Resistência

Terça-feira, 20 de junho - a partir das 18h

Torre Malakoff - Bairro do Recife - Recife(PE)

Entrada: 1kg de alimento não perecível

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O festival de música “Elas no comando” tem como objetivo inspirar, encorajar e alcançar visibilidade para mulheres que desejam estar nos bastidores ou na frente dos holofotes. O evento será realizado de 18 a 20 de maio (os endereços dos locais de shows se encontram na programação abaixo) e terá a participação de cantoras nacionais e regionais.

O festival, com entrada gratuita, oferece oportunidade para novas artistas em ascensão e uma conexão única com o público, com o intuito de protagonizar a força feminina dentro do universo musical. A edição de 2023 contará com novos nomes de artistas selecionadas para os pockets shows, como: Mainumy, Matemba, Sidiane Nunes e Ruth Clark. O encerramento do evento contará com apresentação da cantora mineira Roberta Campos, indicada ao Grammy Latino com a canção "De janeiro a janeiro", e da paraense Malu Guedelha. 

Para Sidiane Nunes, cantora e compositora, o projeto tem o significado de potência para as mulheres. “Este projeto me passa a sensação de acolhimento e força, foi uma honra ter sido selecionada”, disse. A cantora comentou também que sua expectativa para o show é transmitir a poesia para o público por meio da arte. “Todas as ações estão sendo feitas por mulheres incríveis para entregarmos nesse pocket show um trabalho inédito e poético”, explicou.

A cantora Ruth Clark, que também foi uma das escolhidas pelo "Elas", afirmou que o projeto é algo individual, cada pessoa tem seus próprios objetivos. Mainumy, cantora muito ligada a canções de raízes amazônicas, revelou que está levando três composições. "Está sendo muito legal preparar tudo com carinho e muito amor para apresentar. Espero que quem esteja lá, esteja de coração aberto para essas mulheres que vão estar no palco e o que elas tem a oferecer”, afirmou.

As artistas estão muito animadas com o que vão apresentar nessa quinta-feira, 18. “Eu levo como mais uma vitória na minha carreira. Para mim, ser selecionada me fez acreditar em mim mesma”, disse Matemba.

Programação completa

Dia 18, quinta-feira

Locais: Casa Soma (Tv. Cap. Pedro Albuquerque, 395 - Cidade Velha), Na figueredo (Av. Gentil Bitencourt, 449 - Nazaré), CN produções (R. Veiga Cabral, 1008 A - Batista Campos).

Casa Soma

9h às 11h - Oficina de gestão de projetos com Viviane Chaves.

14h às 17h - Oficina de maquiagem com Victória Maquiatrix.

18h às 18h40 - Yoga com Krishna Rohini.

18h às 18h40 - Contação de histórias com Otânia.

 Na figueredo

20h às 22h30 - Pocket show com Mainumy, Matemba, Sidiane e Ruth Clark.

 CN produções

9h às 12h - Oficina de desenho de luz para show: Projeto do rider técnico ao grid de palco com Natasha Leite.

Dia 19, sexta-feira

Locais : Casa Soma, Na figueredo, Teatro Gasômetro.

 Casa Soma

9h às 12h (Teoria) e 15h às 18h (Prática) - Oficina de fotografia com Nay Jinkings.

15h às 18h - Oficina de produção cultural com Lany Cavalero.

18h - Feirinha criativa e gastronômica.

19h - Exibição do filme de Bianca D'aquino, "Monteiro Lopes". 

20h30- Exibição do filme "Mestre Cupijó e seu ritmo", de Jorane Castro.

Na figueredo

16h10 às 17h - Palestras de direitos autorais com Márcia Xavier. 

17h às 17h40 - Palestra por elas que fazem a música por Mila Ventura.

 18h às 19h40 - Palestra: Letra e composição com Dona Onete e mediação de Josivana Rodrigues.

20h - Show de Nic Dias.

Teatro Gasômetro

9h às 12h - Desenho de luz para show com Natasha Leite.

Dia 20, sábado

Local: Teatro Gasômetro

18h - DJ Carol C

19h - Show de Azuliteral

20h - Show de Layse e as sinceras com a participação de Helena Pessoa e Júlia Passos.

21h - Show de Roberta Campos com a participação de Malu Guedelha.

Por Hellen Rocha e Mel Chaves (sob a supervisão do editor prof. Antonio Carlos Pimentel).

A 76ª edição do Festival de Cannes começa na terça-feira (16) da próxima semana, um evento repleto de estrelas de Hollywood e de homenagens a cineastas como Pedro Almodóvar e Martin Scorsese, além da grande expectativa provocada pelos trabalhos de diretores da Ásia e África.

O Brasil será representado na disputa pela Palma de Ouro com o novo filme do diretor Karim Aïnouz ("A Vida Invisível", "Madame Satã", entre outros), que apresentará "Firebrand", uma coprodução internacional ambientada na Inglaterra de Henrique VIII, com Alicia Vikander e Jude Law.

Hollywood enfrenta uma greve de roteiristas que provocou o cancelamento de várias filmagens, o que fará de Cannes, mais do que nunca, se possível, o grande foco de atenção dos cinéfilos durante as próximas duas semanas, de 16 a 27 de maio.

O filme de abertura do evento será o francês "Jeanne du Barry", sobre a amante do rei Luís XV, da diretora Maïwenn, que também interpreta a protagonista do filme. O astro americano Johnny Depp, que superou há poucos meses uma longa batalha judicial com a ex-esposa Amber Heard, interpreta o monarca.

Cannes se transformará em seguida em uma longa e quase ininterrupta passarela de estrelas.

Harrison Ford, que aos 80 anos interpreta mais uma vez Indiana Jones, apresentará o quinto filme do personagem ("Indiana Jones e o Chamado do Destino").

O espanhol Pedro Almodóvar exibirá, fora de competição, um curta-metragem western e gay, "Strange Way of Life", com Ethan Hawke e Pedro Pascal.

O veterano Michael Douglas (78 anos) receberá uma Palma de Ouro honorária por sua carreira.

E o aclamado Martin Scorsese exibirá "Killers of the Flower Moon", protagonizado por Leonardo DiCaprio e Robert De Niro, sobre uma série de assassinatos de indígenas na década de 1920 nos Estados Unidos.

- Sete mulheres disputam a Palma de Ouro -

O Festival de Cannes exibirá pela primeira vez um filme da Mongólia, "Hopeless", e um do Sudão, "Goodbye Julia", primeiro longa-metragem de Mohammed Kordofai.

Outros destaques do evento incluem o alemão Win Wenders, com dois filmes em duas mostras, e o americano Wes Anderson, que exibirá "Asteroid City" na mostra oficial, um filme com vários astros, como Tom Hanks, Margot Robbie, Scarlett Johansson, entre outros.

Dos 21 filmes na disputa pela Palma de Ouro, sete são dirigidos por mulheres, um recorde para Cannes.

A indústria cinematográfica foi abalada nos últimos anos por acusações de abusos e discriminação, mas desta vez são duas diretoras diretoras francesas, Maïwenn e Catherine Corsini, as protagonistas de escândalos.

Maïwenn foi acusada de agressão por um famoso jornalista francês, Edwy Plenel, enquanto Corsini teria dirigido uma cena de teor sexual com uma atriz menor de 16 anos em seu filme "Le retour", que está na disputa pelo prêmio máximo em Cannes.

Entre as cineastas na mostra principal estão a italiana Alice Rohrwacher, que disputa a Palma de Ouro pela terceira vez, com "La chimera", e Ramata-Toulaye Sy, diretora franco-senegalesa de 36 anos que apresenta seu primeiro longa-metragem, "Banel et Adama".

O presidente do júri do festival é o sueco Ruben Östlund, que venceu a Palma de Ouro no ano passado por "Triângulo da Tristeza".

Um dos festivais mais queridinhos do país está de volta a Pernambuco. Estamos falando da 17ª edição do Brasil Sabor, que este ano acontece entre os dias 18 de maio e 4 de junho, com organização da Associação Brasileira de Bares e Restaurantes (Abrasel). Os estabelecimentos interessados em participar do festival gastronômico têm até a próxima sexta-feira, dia 28 de abril, para se inscrever.

No estado, a 17ª edição do festival chega com o tema Sabores de Pernambuco, pensado como uma forma de celebrar a diversidade, cores, texturas e sabores da gastronomia pernambucana. A ideia é que os bares e restaurantes participantes preparem um prato especial, utilizando no processo receitas criativas, que destaquem as técnicas culinárias e os ingredientes regionais. Assim, ao longo do festival, os consumidores poderão experimentar a preços promocionais os pratos criados especialmente para o Brasil Sabor.

Com patrocínio nacional da Ambev, o evento surge como uma oportunidade de atrair clientes para os estabelecimentos envolvidos, ressaltando também a relevância social do setor de alimentação fora do lar.

"Além de colocar a gastronomia pernambucana em destaque, o festival Brasil Sabor, que já está consolidado no calendário da Abrasel, promove o incremento da lucratividade dos bares e restaurantes participantes. O festival também possui um grande potencial de geração de empregos e negócios para os envolvidos, sem falar que o público também ganha com mais diversão, mais sabor e preços acessíveis", diz Tony Sousa, presidente da Abrasel em Pernambuco.

O festival ainda marca o lançamento do livro Sabores de Pernambuco, uma edição especial que reúne os resultados da Arena Gastrô, um projeto gastronômico que aconteceu dentro do 38º Encontro Nacional da Abrasel, realizado no Recife, com a participação de renomados chefs pernambucanos, que assinaram receitas protagonizadas por ingredientes regionais.

Na última edição, realizada em 2022, 626 restaurantes de 21 estados e 62 cidades participaram do festival Brasil Sabor. A expectativa é ainda melhor para 2023.

Da assessoria

Com uma proposta ecológica, sustentável e inclusiva, o Festival Recife Mais Verde aconteceu neste sábado (1º), no Classic Hall, em Olinda. O evento trouxe grandes nomes do rap nacional, como Racionais MC’s e Djonga. Além deles, também teve a participação da banda Baiana System, que movimentou o evento com as rodas punks, de Bione, que cantou as músicas do seu novo álbum, o rapper Aldo Vinícius e a Batalha da Escadaria.

O evento também realizou atividades culturais, ambientais e educativas numa estrutura com pista de skate, estúdio de tatuagens e comida saudável. 

Mano Brown, Ice Blue, KL Jay e Edi Rock da banda Racionais MC’s trouxeram à tona lembranças da adolescência de parte do público que gosta e se sente representado pelo rap preto e periférico. “Eu sou 157” foi a música que abriu o show, por volta das 2h30 da manhã, e foi seguida por hits como “Negro Drama”, “Homem na Estrada”, “Vida Loka parte 1 e 2”, “Jesus Chorou”, “Capítulo 4, versículo 3”, “A vida é Desafio”, “That’s my way”, com o blues de Edi Rock, entre outras. 

Já o rapper mineiro Djonga, por sua vez, abriu o show com o hit “O menino que queria ser Deus”, que dá o título do álbum lançado em 2018. Com quase uma hora de show, o mineiro cantou “Olho de Tigre” e desceu ao público para fazer parte da roda punk, que faz parte do seu show. Do álbum “O dono do lugar”, lançado em 2022, Djonga apresentou as músicas “penumbra” e “conversa com uma menina branca”, ambas têm clipes. Em “Leal”, ele chamou alguns casais para subir ao palco e cantar junto com ele. Outros hits como “Hat-Trick”, “Ladrão”, “Hoje Não”, “Procuro Alguém”, “Bença” também foram apresentados por Djonga. 

Com muita energia diretamente da Bahia, o primeiro show da banda Baiana System depois do Carnaval agitou o palco e o público do Festival Recife Mais Verde com os singles “Presente”, em parceria com os Gilsons e Tropkillaz, “Duas Cidades”, “Playsom”, Presente”, “Reza Forte”, “Bola de Cristal” e “Sulamericano”. 

Com informações de Luan Amaral

O festival Recife + Verde promete lotar o Classic Hall neste sábado (1). Além do palco principal com shows de Baiana System, Racionais e Djonga, o evento se destaca por uma série de atividades culturais, ambientais e educativas. Uma mega estrutura está sendo montada na casa de shows para o festival, com direito até a pistas de skate e estúdios de tatuagens. O evento terá início às 20h.  Os ingressos custam a partir de R$ 140 e podem ser adquiridos na bilheteria do Classic Hall e online através do site Acesso Ticket. 

O grupo Racionais MC's, que recentemente teve sua história contada no documentário "From the Streets of São Paulo", da Netflix, é uma das atrações do festival. Formado por Mano Brown, Ice Blue, Edi Rock e KL Jay, o grupo sempre foi sinônimo de luta contra preconceitos, exclusão social, abuso de autoridades e outros problemas que afetam a vida de negros e pobres. No ano passado os Racionais MC’s passaram pelos Estados Unidos e pisaram pela primeira vez no Rock In Rio, no Palco Sunset. No Recife + Verde, prometem os grandes clássicos, como “Negro Drama”, “Vida Loka  Parte 1 e 2” e “Homem na Estrada”, a faixas do disco “Cores & Valores“.

O grupo Baiana System vai agitar o público com os seus grandes sucessos, como "Sulamericano", "Bola de Cristal", "Reza forte", "Duas Cidades" e "Playsom". Recentemente, a banda lançou "Presente", novo single que foi lançado em parceria com Gilsons e Tropkillaz. Outro nome bastante aguardado é o rapper Djonga, um dos mais influentes da nova geração. Ele começou sua carreira na rua, participando de saraus de poesia, onde iniciou o interesse pelo rap e logo começou a escrever suas próprias letras. Foi o primeiro brasileiro indicado ao prêmio BET Hip Hop Awards, realizado nos Estados Unidos, e emplacou diversas músicas entre as mais ouvidas nos serviços de streaming do Brasil, com álbuns de sucesso como “Ladrão”, “O dono do lugar” e “O menino que queria ser Deus”.

Mais sobre o Recife + Verde Festival

Nas instalações interna e externa do Classic Hall o público poderá conferir feirinha de artesanato sustentável, praça de alimentação saudável com cardápio em Braille e livraria volante.

A programação segue com as exposições: "Arte Reciclada", do artista plástico Alexandre Almeida, "O Rio das Capivaras", do fotojornalista Alexandre Gondim, e "Mundo dos Oceanos", do ativista e engenheiro de pesca Daniel Galvão do Instituto Salve Mar.

Pensando na acessibilidade a estrutura o Festival contará com cercadinho PCD, rotas acessíveis e para os adeptos do skate um local será destinado para a prática junto com o movimento Hip Hop com a Batalha das Escadarias, performances de B.Boys, Grafitagem, Espaço Tatoo e Caricaturas.

Haverá o espaço do conhecimento fomentando o tema "Conhecendo os ODS" (Objetivos de Desenvolvimento Sustentável que foram estabelecidos pela Organização das Nações Unidas) e compensação do "Crédito de Carbono" (conceito que visa à diminuição dos gases de efeito estufa, que provocam diversos problemas ambientais associados às mudanças climáticas).

No final será sugerido a criação do Manifesto por um Recife Mais Verde que pretende através da Criação de Decreto-Lei na câmara de vereadores do nosso município um plano pelo reflorestamento da cidade deixando um legado para nossa capital. Todas as ações serão acompanhadas por uma equipe de produção PCD, comunicação digital inclusiva com descrição de imagens e tradutor de libras.

SERVIÇO

Festival Recife + Verde 2023

Neste sábado (1), a partir das 20h

Classic Hall - Av. Agamemnon Magalhães, s/n - Olinda

Atrações: Baiana System, Racionais e Djonga

Ingressos:  a partir de R$ 140 e podem ser adquiridos na bilheteria do Classic Hall e online através do site Acesso Ticket.

Informações: 3427.7501

*Via assessoria de imprensa.