Tópicos | nerd

A “Comic Con Experience” (CCXP) confirmou a presença do quadrinista Ivan reis no evento. O artista é considerado um dos desenhistas mais importantes dos últimos tempos por ter participado junto a Geoff Johns da reformulação da Tropa dos Lanternas Verdes e do Aquaman. Atualmente o desenhista é responsável pela arte da revista do Superman escrita por Brian Michael Bendis e por isso foi convidado para o painel que comemora os 80 anos da criação do personagem.

Ivan Reis iniciou a carreira nos estúdios Maurício de Souza há 25 anos. Passou pela editora Mythos e desenhou personagens como  Os Vingadores, Homem de Ferro, Defensores, Capitão Marvel, Visão e Hulk para Marvel.

##RECOMENDA##

Além da nona arte, Reis criou artes conceituais para os filmes da DC Comics, como foi o caso de “Aquaman”, que estreia em dezembro no Brasil.

A edição 2018 da CCXP acontece entre os dias 6 e 9 de dezembro na São Paulo Expo.

 

Serviços:

SÃO PAULO EXPO: Antigo Centro de Exposições a 1300 metros do metrô Jabaquara. No dia do evento haverá transporte gratuito entre o metrô e o local do evento.

Horários: Quinta-feira (06 de dezembro) - 12h às 21h

Sexta-feira (07 de dezembro) - 12h às 21h

Sábado (08 de dezembro) - 11h às 21h

Domingo (09 de dezembro) - 11h às 20h

 

“Eu sou uma nerd. Resolvi trabalhar com o que eu gosto”, disse Darleni Magalhães, organizadora da Nerd Weekend. Com o tema “Cultura Pop no Pará: diversão e negócios”, o evento teve por objetivo mostrar como empreender no campo da cultura nerd e geek, durante a Feira do Empreendedor, na quinta-feira (17), em Belém.

Mais de 300 pessoas participaram dos painéis e das palestras com profissionais convidados a falar sobre esse mercado que está crescendo na capital e no interior do Estado. Para Darleni, que é organizadora e planejadora de eventos, o mercado paraense, para a comunidade geek e nerd, tem potencial para ser explorado. “Eu pensei nele quando estive no ano passado na CCXP - Comic Con Experience, em São Paulo. E me veio um sonho de conseguir fazer um evento bacana em Belém”, disse a organizadora.

##RECOMENDA##

 Por isso, a Nerd Weekend foi voltada para o negócio com profissionais paraenses que conseguiram se consolidar no mercado. Como o ator paraense Guilherme Gonzales, que é roteirista na Rede Globo. Também foram convidados o dublador da Cartoon Network Eduardo Borgerth, a Liga Cosplay, AnimeGeek e as Ousadas.

Devido a esse tema diferenciado, o público foi bem diversificado. Desde crianças até pessoas com intenção de aprender para abrir seu próprio negócio. “Já fui procurada para realizar no interior do Estado. Tem gente vindo para saber como pode fazer na sua cidade, e é curioso porque nós não conhecemos a comunidade nerd e geek, ela não está mapeada”, afirmou Darleni. Ela acrescentou que daqui a uns anos o mercado ainda estará muito mais diversificado, pois a faixa etária do nerd mudou: antes era a partir dos 20 anos de idade, hoje se concentra dos 13 aos 17 anos. “Provavelmente esses adolescentes vão entrar no mercado, e o primeiro passo para quem quer entrar nesse campo de trabalho é decidir qual caminho seguir."

 Em uma pesquisa feita pelo site Omelet, 1,6% dos moradores de Belém tem o hábito de comprar jogos eletrônicos originais. Darleni afirma que o Pará é o Estado mais nerd da região norte. Apesar do Estado ter uma internet inferior à de Manaus, consegue ter procura maior.

Darleni orienta que quem quer seguir nessa área precisa se cercar de pessoas que estejam nesse ramo. Como no caso dos HQs. “A pessoa que faz os quadrinhos precisa de uma estrutura. Porque no HQ precisa do escritor, roteirista, desenhista. Montar uma equipe, depois fazer um plano de negócios e tentar se posicionar no mercado.”

O encontro nerde e geek fez parte da Feira de empreendedor, realizada nos dias 16 a 19 de maio. Segundo Darleni, o apoio do Sebrae foi fundamental para a realização do evento. “Como eu sou produtora de eventos, quero fazer algo relevante. Se a gente conseguir unir todo o pessoal que está realizando eventos e fazer algo grande vai ser muito produtivo", finaliza a planejadora.

Por Bruna Oliveira.

Está chegando ao Recife a primeira edição da Bienal Geek de Pernambuco. O evento acontece nos dias 26 e 27 de maio, no Centro de Convenções, e promete explorar o universo fantástico em games, livros, músicas e cinema. Os ingressos já estão à venda pela internet.

A programação está cheia de convidados como o Choque de Cultura, que vai participar de um bate-papo sobre processos criativos com os atores Daniel Furlan, Raul Chaquer e David Benincá, no dia 26; também participam, no dia 27, os irmãos Marcos e Matheus Castro, do canal de Youtube Castro Brothers; e a atriz Isabelle Drummond que vai palestrar sobre empreendedorismo jovem e criatividade, com sua sócia, Mariana Fernandes.

##RECOMENDA##

Além disso, outros nomes do universo geek e da cultura pop passarão pelo evento com oficinas, debates, apresentações artísticas, concursos de cosplay e k-pop e lançamento de livros. Também haverá competição de games, espaços de realidade virtual, arena swordplay e espaços temáticos como a Távola Nerd, o Potterando, o Artist'sAlley, AlquimiaGeek e o da Escola SAGA. Confira a programação completa.  

[@#relacionadas#@]

Começa na próxima sexta (23) o Festival Sakura-Kon, Convenção Feminina de Cultura Pop do Brasil. Pela primeira vez no país, o evento reunirá ambientes para histórias em quadrinhos, desenhos animados, games, filmes, seriados, animes e mangás, além de debates e oficinas voltados especialmente para o universo feminino. O protagonismo das mulheres dentro da cultura pop também é mote para o festival. A programação segue até o domingo (25) no Paulista North Way Shopping.

Mas, apesar de focar no protagonismo feminino, o festival contempla a todos que curtem o universo geek e cultura pop em geral. Os protagonistas desta edição serão os ANimes, Mangás, Cosplay e o Kpop, inclusive com a realização de concursos com premiações. Haverá, também, exposição com artigos femininos de cosplay e produções de diferentes linguagens artísticas.

##RECOMENDA##

A programação contará ainda com exposição sobre os 25 anos do anime Yu Yu Hakusho, rádio japonesa Animix, campeonato de Just Dance e de vídeo games, karaokê, culinária japonesa, espetáculos de dança oriental, apresentação de Taikô (Tambores Japoneses), palestras, campeonato de Hand Spinnet, Artist Alley e feirão de animes e mangás. A abertura do festival será com uma festa em homenagem aos 22 anos da Non Stop.

Serviço

Festival Sakura-Kon

Sexta (22) a domingo (25) - 11h às 20h

Paulista North Way Shopping (Rodovia PE-15, Km 16.5, 242 - Centro, Paulista)

Gratuito

[@#relacionadas#@]

 

A Bienal Geek, espaço da 11ª Bienal do Livro de Pernambuco dedicado ao público fã de animes, quadrinhos, super heróis e histórias de magia, será transformada em uma atração independente de grande porte. O novo evento, que surge como uma busca de preencher um vazio deixado após o término da CCXP Tour, será Mostra Bienal Geek Show. 

O diretor geral da Bienal do Livro, Rogério Robalinho, confirmou a notícia, que já havia sido adiantada pelo roteirista e produtor Eron Villar. Robalinho explica que o evento será realizado no Centro de Convenções, em Olinda, durante três dias, durante a primeira quinzena de maio de 2018. O tema da mostra também ainda não está definido, assim como a lista de convidados. 

##RECOMENDA##

Durante a ‘Bienal Geek - Távola Nerd’, os fãs do universo pop contaram com a participação de personalidades como o designer Carlos Ruas, do blog “Um Sábado Qualquer” e os autores do projeto "O Recife Assombrado", os roteiristas André Balaio e Roberto Beltrão. A programação deverá incluir atividades como palestras, debates, apresentações, venda de produtos e fornecimento de serviços voltados ao universo da literatura fantástica e da cultura pop, nerd e geek. 

LeiaJá também 

--> CCXP Tour Nordeste não deve vir ao Recife em 2018

--> Cultura nerd invade o mundo do Rap com animes e filmes

O Museu da Imagem e do Som (MIS), em São Paulo, irá realizar uma "Virada Nerd" em uma programação de 32 horas interruptas nos dias 2 e 3 de dezembro. 

Dentre as atividades da programações, terá bate-papos, sketches, autógrafos e workshops sobre HQs; demonstrações de aventuras e mesas de jogo de RPG; demonstrações e torneios de tabuleiro; e demonstrações, torneios e duelos de cards.

##RECOMENDA##

Também haverá a presença de artistas nacionais e internacionais que farão uma série de encontros com o público, ao vivo e via streaming, como: Christopher Kastensmidt (prêmio Nebula por “A Bandeira do Elefante e da Arara”); Walter Simonson (roteirista do personagem “Thor”, que falará por streaming); Fábio Moon e Gabriel Bá (“10 pãezinhos”); Sidney Gusman (MSP); Jean Luc Cano, Julien Telo e Julien Blondel (roteiristas e desenhistas de “Elric – O Trono de Rubi” – Mythos Editora); Conselho Jedi São Paulo + editora Aleph; Animefriends; entre outros.

Outra atividade que terá durante a "Virada Nerd" será a "Madrugada dos Jogos" que acontecerá das 3h às 4h45, em que os desenvolvedores levarão seus projetos de jogos de tabuleiro para fazer com que os participamyes possam conhecer em primeira mão o que está sendo produzido no mercado nacional.

Já no último dia, domingo (3), às 14h acontece o show de stand up comedy com Fernando Caruso e Rogério Vilela, que brincam com as mais inusitadas situações do universo nerd. Já às 17h00, a “Banda Marcial de Cubatão” traz as mais famosas trilhas do mundo geek interpretadas ao vivo.

O evento, que é gratuito, acontece na área externa, no auditório MIS, 172 lugares, e Auditório LABMIS, 66 lugares. A retirada de ingressos é com até uma hora de antecedência na Recepção MIS. O MIS fica localizado na Avenida Europa, 158, Jardim Europa, para mais informações, ligue para: (11) 2117 4777, ou acesse o site: www.mis-sp.org.br.

Muitos são aqueles que enxergam o universo dos quadrinhos como sendo 'coisa de nerd'. Para tantos outros, esse tipo de literatura é restrita às crianças, que consomem as 'revistinhas'. Mas, aqueles que fazem parte e se assumem fãs das HQ's discordam dessas opiniões e garantem que os quadrinhos são bem mais democráticos do que podem parecer.

Thony Sillas é quadrinista e, além de produzir, consome muitas HQ's. Ele garante que os quadrinhos são ferramenta imprescindível pra quem quer aumentar seu universo: "Esse preconceito acaba quando você passa a ler e vê que são pessoas escrevendo. E o que as pessoas mais querem? É aprender com outras pessoas. Quadrinho é comunicação de seres humanos para seres humanos". O leitor Lucas Rigaud endossa Sillas: "O quadrinho pode chamar a atenção de qualquer tipo de gente porque ele envolve todos os temas como cultura, esporte, política. É um mercado que pode atrair crianças, idosos, adultos, todos".

##RECOMENDA##

Para Bento Gomes, fã dos HQ's, eles são uma oportunidade de dialogar com outros tipos de cultura: "É uma mídia que está interligada com o cinema e a literatura, é muito importante". O leitor acredita que há uma falta de informação a respeito: "Existe o preconceito, aquela galera que não conhece esse universo, não se familiariza e fica criando estereótipos". Mas Orlando Oliveira, o Odin, que vende quadrinhos de todo tipo há mais de 40 anos na Banca Guararapes, no centro do Recife, acrescenta taxativo: "Ler quadrinho é você ler um romance, é assistir cinema. É a nona arte. Quadrinho é coisa de todo mundo".

[@#galeria#@]

[@#relacionadas#@]

Neste final de semana Belém recebe a 14ª edição do Animazon no Taikai, evento que valoriza a cultura popular japonesa, geek e nerd. O festival será realizado no colégio Ideal da Batista Campos e contará com concurso de cosplay, disputa de dança pop coreana, participação de youtubers nacionais e regionais, salas temáticas, concertos de bandas e muito mais. No sábado, o evento será de 10 às 21 horas, e no domingo, de 9 às 19h30.

Para conhecer mais do Animazon, o Podcast Cultural desta semana recebeu os organizadores do evento Helder Bitar e Tânia Raiol. No bate-papo eles contaram um pouco da história do evento e aproveitaram para comentar esta edição do festival. A dupla também fez uma avaliação do atual cenário da cultura geek no Pará. Vem conferir.

##RECOMENDA##

Por Alinne Morais, Bárbara Pacheco, Daryl Hannah e Rebeca Nogueira.

[@#podcast#@]

Nesta quinta-feira, 25 de maio de 2017, os nerds de todo o mundo comemoram uma data importante. O dia em questão é chamado por diferentes nomes como ‘Dia da Toalha’ e 'Dia do Orgulho Nerd’. Cada um tem um motivo específico diferente para sua nomeação, mas todos têm a ver com a celebração de marcos da cultura geek. 

O nome ‘Dia da Toalha’ faz referência à Douglas Adams, autor de ‘Guia do Mochileiro das Galáxias’, conhecida por ser uma 'trilogia de cinco livros'. A data foi comemorada pela primeira vez em 2001, ano do falecimento do escritor, que morreu no dia 11 de maio daquele ano. Em sua obra, a toalha aparece como um item indispensável para uma viagem interestelar, e se mostra muito útil em diversos momentos e situações inimagináveis. Entre os inúmeros usos do objeto, estão as opções de usa-lo como agasalho em momentos frios, como vela improvisada em uma mini-jangada, como uma arma em batalha quando umedecida, enrolada ao redor da cabeça para se proteger de gases tóxicos, e, naturalmente, para se enxugar.

##RECOMENDA##

[@#video#@]

Já o ‘Dia do Orgulho Nerd’ nasceu como uma homenagem a data de estréia do primeiro filme da saga ‘Star Wars’, o ‘Episódio IV: Uma Nova Esperança’, lançado em 1977. O longa completa 40 anos hoje e tem extrema importância para o universo geek. O filme deu o ponta pé inicial para a produção de blockbusters nerds e mudou a maneira desse público consumir a cultura pop e é um marco do cinema mundial. O diretor da maioria dos filmes da saga, George Lucas, teve sua carreira despontada a partir do lançamento da obra. 

Programação

O Shopping Tacaruna preparou um evento especial para os nerds. Dos dias 25 a 28 de maio, a programação inclui os dubladores Isaac Barnavid e Jorge Vaconcelos que dão voz a Wolwerine e Severo Snape, respectivamente, estarão presentes para falar das suas experiências profissionais e comandar uma oficina de dublagem que além de oferecer aulas práticas e teóricas, explicará o que é necessário para se tornar dublador.

Além disso, haverá dois ambientes: um gratuito, com oficinas educativas, exposição de action figures e palestras sobre cosplay e games, e um outro pago, do Power-kon Recife: Strikes Back, com entrada a R$ 25 (meia) e convidados especiais, concurso de cosplay, Kpop, jogos de interação, especial Star Wars, Ilha Gamer Otakuns PE, e mais. As atividades serão realizadas em dois setores no segundo piso do shopping, em espaços próximos à C&A,e o outro em frente a Loja Piticas no primeiro piso. 

Na área geek da Livraria Cultura do Shopping Rio Mar, em parceria com o portal Cine Cine Mania, a programação que acontece entre os dias 27 e 28 de maio, a partir das 11h e com entrada gratuita, contará com uma homenagem ao mestre Douglas Adams. Serão mais de dezoito horas de evento, dividido nos dois dias com debates, gincanas e jogos de RPG. Na programação geral do evento, convidados conduzirão as palestras sobre o conhecido Dia da Toalha, e trarão debates, durante o dia sobre filmes como: Star Wars, Animais Fantásticos e Onde Habitam (Spin-off de Harry Potter), Star Trek, além de um painel exclusivo sobre A Mulher Maravilha, entre outras atividades.

Descontos

Na NAGEM, a celebração do Dia do Orgulho Nerd começou na segunda (22), no site da empresa, que está com descontos de até 40%. Nesta quinta (25) a promoção acontecerá também em todas as lojas físicas da NAGEM. Fique atento a um detalhe: para garantir o desconto nas lojas, é preciso levar uma toalha - ícone do orgulho nerd.

Para celebrar a data, a Saraiva preparou a campanha Mundo Nerd, pondo produtos relacionados ao universo geek com descontos que podem chegar até 50%. A promoção vale até o dia 6 de junho nas lojas físicas e no site de e-commerce. Os produtos de Star Wars terão até 30% de desconto, enquanto alguns acessórios de jogos de marcas como Multilaser, Razer e OEX chegam a ter 25%. Além disso, HQs, games, livros, camisetas, notebooks, itens de telefonia e vestuário também entram na promoção.

O EstreiaJá desta semana traz os primeiros lançamentos do mês de setembro: O Sono da Morte, Star Trek 3 e o longa pernambucano Aquarius. O primeiro da lista, dirigido por Mike Flanagan, é um filme de terror, e traz a história de um casal que perde o filho e acaba adotando outro, Cody, vivido pelo ator Jacob Tremblay, mas ele tem uma peculiaridade: tudo que sonha torna-se realidade e os pesadelos se tornam mortais.

Quem está volta é a franquia Star Trek, com o filme "Star Trek: Sem Fronteiras". O enredo mostra a tripulação da Enterprise, que está no terceiro ano da missão de exploração do espaço. Neste período, a nave é atacada e eles acabam em um planeta desconhecido, onde o grupo acaba sendo dividido em duplas.

##RECOMENDA##

E, por fim, Aquarius, filme do pernambucano Kleber Mendonça Filho, que conta a história de Clara - interpretada pela atriz Sonia Braga. Moradora que vive em um prédio no bairro de Boa Viagem, no Recife, ela vive um dilema, pois uma construtora quer levantar um arranha-céu no lugar do seu prédio e a sua personagem resiste, já que naquele lugar moram muitas lembranças de sua vida.

Saiba tudo sobre os lançamentos da semana conferindo o EstreiaJá, que é apresentado por Rodrigo Rigaud e publicado toda semana no LeiaJá:

[@#video#@]

Muitas hipóteses já foram lançadas acerca das próximas continuações de “Vingadores”. Fato é que após o mediano “Era de Ultron”, os roteiristas da franquia, Christopher Markus e Stephen McFeely, trabalham na terceira versão do rascunho de “Guerra Infinita” mas já começaram a desenvolver o roteiro do quarto filme dos heróis mais queridinhos do universo cinematográfico da Marvel.

Entretanto, ao contrário do que uma legião fãs cogitava, “Vingadores: Guerra Infinita” não será dividido em duas partes (como fizeram outras franquias de sucesso como Harry Potter e Jogos Vorazes). De acordo com o que afirmaram os roteiristas em entrevista recente ao Comick Book Movie, o quarto capítulo da saga está sendo tratado como “Filme dos Vingadores ainda não intitulado”.

##RECOMENDA##

“Temos muitos rascunhos. Estamos no terceiro rascunho do primeiro filme e mais ou menos no segundo rascunho do filme dois. [Estamos escrevendo ambos em conjunto] o máximo que podemos. Em determinado dia só trabalhamos no primeiro, mas isso não significa que na outra semana não estaremos trabalhando no segundo. E certamente temos anotações chegando e todos os tipos de coisas de produção, como, por exemplo: aquilo ali se tornou uma janela agora e não uma porta, então vamos ajustar isso. Ou ‘não estaremos nessa cidade agora, vamos para essa outra’. Esse tipo de coisa acontece constantemente e vão continuar nos próximos meses”.

Markus e McFeely também comentaram acerca do “processo” de escolha dos personagens e dos rumos que a história que seguirá nos próximos Vingadores.

“Quando nos trancamos em um quarto com os irmãos Russo e alguns executivos da Marvel, uma parede tem anotações do primeiro filme e outra tem as anotações do segundo, e outra tem alguns ‘cartões de basebol’ para cada personagem que ainda está vivo no Universo da Marvel – até o namorado da Darcy em Thor 2 – literalmente todo mundo que não morreu e está estabelecido como vivo. Então olhamos para isso e começamos a embaralhar as cartas. Então, basicamente, a grande cena é quando o namorado da Darcy encontra o Galactus”.  

[@#galeria#@]

A cultura geek se popularizou e virou moda. Quadrinhos, mangás, acessórios relacionados a filmes, séries, figure actions e demais produtos relacionados a personagens estão caindo cada vez mais no gosto popular. Com o recente lançamento do filme Star Wars – O Despertar da Força, as vendas de brinquedos licenciados, relacionados à saga, da marca Husbro, cresceram 4% no último trimestre de 2015, totalizando aumento de 13% do lucro líquido.

##RECOMENDA##

Diferentemente do termo “nerd”, ser uma pessoa “geek” é algo relacionado à cultura e comportamento. Nos dicionários de língua inglesa, os termos não apresentam distinção entre si, mas uma pesquisa realizada em 2013 pelo engenheiro de software Burr Settles, identificou as palavras que eram associadas aos dois. Ao verificar 2,6 milhões de tuítes, o pesquisador afirmou que “nerd” é um termo mais relacionado a estudos, enquanto “geek” aparecia mais ligado à cultura pop.

Aos 34 anos, o professor universitário Bruno Nogueira mostra que ser geek não é “modinha” de adolescente. A fascinação pelo estilo comportamental veio desde criança. “Desde pequeno eu sempre tive contato com coisas relacionadas à cultura pop que eu gostava muito, como filmes de ficção científica, revista em quadrinhos e isso foi uma coisa que cresceu comigo”, explica Bruno.

Sua casa é repleta de objetos ligados a filmes de grande sucesso. Bruno possui figure actions (bonecos) das sagas de Star Wars, heróis da DC Comics e até mesmo de bandas. Além dos bonecos, o professor também tem pôsteres, quadros, Millenium Falcon (nave espacial de Star Wars), um robô BB-8 que anda, livros e outros objetos. 

Apesar de ter uma casa “geek”, Bruno afirma que seus gastos são controlados. “Eu reservo de 15 a 20% do meu salário mensalmente para comprar essas coisas, mas não é nada de absurdo porque não há nada muito caro que eu compro”, afirma. Entretanto, os quadrinhos ganham uma parcela especial de sua remuneração. “Tem uma coleção específica minha que cada edição é R$ 50 e saem quatro edições por mês”, conta Bruno.

Diferentementemente de Bruno Nogueira, o estudante e músico Bruno Saraiva investe de forma muito mais incisiva. "Eu gasto uns R$ 600 mais ou menos. Eu sempre reservo um dinheiro pra isso, do que eu ganho. Tem meses que eu estou mais 'quebrado' e eu gasto um pouco menos, mas a média é essa mesmo.

Negócio

As lojas especializadas em produtos relacionados ao mundo geek também sofrem influências positivas com a expansão da cultura. Há 11 anos comandando a Fênix, localizada no bairro do Espinheiro, na Zona Norte do Recife, Fátima Lira afirma que o mercado cresceu nos últimos anos. “O público expandiu porque o universo geek está na moda”, aponta.

De acordo com a empresária, o produto mais vendido são as revistas em quadrinhos. “As principais são as mensais, que saem em uma quantidade impressionante. Já chegamos a anunciar no Facebook um quadrinho que tinha acabado de chegar e esgotou no mesmo dia”, comenta.

O vendedor da loja Bruno Alexssandro, de 27 anos, afirma, também, que os clientes chegam a gastar, em média, de R$ 150 a R$ 300. “Tem aquele pessoal que vem todo mês e faz a ‘feirinha’ mensal com as novidades”, comenta. Apesar da média de gasto dos clientes, os preços variam para todos os bolsos. As mercadorias mais baratas são os quadrinhos, que podem custar R$ 6,90 e a mais cara disponível na loja é um figure action do Batman, no valor de R$ 1,5 mil.

Eventos

Alguns eventos no ano são dedicados exclusivamente ao público geek. Neste sábado (23) e domingo (24), em Olinda, no Grande Recife, as pessoas amantes de quadrinhos, mangás, animações japonesas, super herois, entre outros, podem conferir a Super-Con, realizada no Centro de Convenções. O evento será realizado das 10h às 21h, e os interessados podem comprar os ingressos a partir de R$ 50. 

Além da Super-Con, realizada em solo brasileiro, outro evento que agrada o público geek é o Comic-Con, realizada em San Diego, na Califórnia. O encontro será realizado até o domingo (24) e o preço dos ingressos chegavam a 262 dólares (quase R$ 900) em valores atuais.

[@#video#@]

LeiaJá também

--> No dia do lançamento, trailer de TWD é assunto no Twitter

--> Tony Stark pode ser o próximo a morrer em Guerra Civil 2

--> ''Arkham VR'' te coloca na pele do Batman como nunca antes

--> Tom Holland faz selfie como Homem-Aranha

Nesta quarta-feira (25), Dia do Orgulho Nerd, internautas usam as redes sociais para homenagear a série de livros "O Guia do Mochileiro das Galáxias", cujo o saudoso autor Douglas Adams morreu em 11 de maio de 2001. Geeks de todo o mundo exaltam no Facebook e Twitter a importância da toalha, artigo considerado essencial na aclamada obra de Douglas Adams. Confira na galeria abaixo.

Os termos "#DiadoOrgulhoNerd", "Feliz Dia da Toalha", "Toalha" e "Don't Panic" já figuram entre os assuntos mais comentados e compartilhados no Twitter. Coincidentemente, 25 de maio também foi a estreia de "Star Wars: Uma Nova Esperança", em 1977, o que torna a data ainda mais especial para aqueles que apreciam a cultura nerd.

##RECOMENDA##

[@#video#@] 

[@#galeria#@]

A partir desta sexta-feira (18), o Portal LeiaJá lança o seu mais novo programa, em parceria com a Deadpixel - o F5. A ideia é mostrar as principais informações do mundo nerd, incluindo os games, jogos de RPG, quadrinhos, cinema e muito mais.

Nesta primeira edição, os destaques vão para os games eletrônicos que foram lançados este mês. Entre os destaques estão Legend Of Zelda: Twilight Princess remasterizado, feito para Nitendo Wii, e Far Cry Primal, produzido para PCs e outras plataformas. Confira todos os detalhes no vídeo a seguir. O programa F5 é apresentado por JR. Oliveira e Rodrigo Rigaud e será publicado nas terça e sextas-feiras no Portal LeiaJá.

##RECOMENDA##

[@#video#@]

Vivemos, hoje, numa sociedade cada vez mais respeitadora e de pessoas cada vez mais conscientes dos direitos e deveres individuais, de forma que os meios de comunicação também acompanham essa tendência. Não porque sejam todos corretos e respeitadores, mas porque hoje temos uma facilidade bem maior de acesso aos nossos direitos.

Por outro lado, existe uma parcela da população que sente falta de formas de expressão de cunho mais "ácido". Para essas pessoas também existe a liberdade de expressão e o espaço garantido de mídia, ainda que considerados questionáveis. Surge então, satirizando os heróis, os games e todos os personagens da cultura pop americana, o canal de TV por assinatura americano "Adult Swim" oferece diversas formas de animação (animação tradicional, stop motions, animações de recortes em flash, etc) desde 2003. Alguns de seus quadros de maior destaque incluem:

1) Harvey, o Advogado


A série "Harvey, o Advogado" (da imagem acima) onde o Homem Pássaro, criado pela Hanna Barbera nos anos 1960. Nesta série o Homem Pássaro (cujo nome real seria "Harvey") desistiu da vida de aventuras e se formou em direito, defendendo (a cada episódio) personagens também da Hanna Barbera em casos judiciais como uma disputa judicial entre o Dr. Quest e seu ajudante Benton pela guarda dos meninos Johnny e Raj ou quando o Catatau (ursinho amigo do Zé Colméia) é acusado de eco-terrorismo. Diversos outros personagens aparecem nessa série, como os Jetsons, os Flintstones, a turma do Scooby Doo, os Super-Amigos...

Para entender o clima dessa sátira veja o episódio abaixo:

2) Frango Robô


Outra série de sucesso é o "Robot Chicken", onde pequenas cenas (ou "scatches") são montadas e encenadas por bonecos dos personagens famosos em situações estranhas ou em paródias. Para entender melhor, veja esse vídeo onde personagens da Marvel e da DC Comics participariam de um reality show e se comportariam como pessoas normais (ou abaixo do normal, sendo bem mal-educados):

3) Space Ghost Coast to Coast


Nessa atração um grande ícone da Hannah Barbera, criado no ano de 1966, Space Ghost (que nunca foi assim um poço de eloquência) passa a apresentar um programa de entrevistas no formato Jô Soares, Conan O'Brian, Jimmy Fallon e assim por diante. Tem até um dos seus inimigos da série original, Zorak, trabalhando de músico e fazendo comentários pelo meio das entrevistas (uma forma de criticar o formato padronizado desses programas).

Para ter ideia de como são essas entrevistas assistam o vídeo abaixo:

E caso você esteja se perguntando, aquela imagem lá em cima é do desenho "South Park", um desenho de temática adulta cujos roteiros versam basicamente sobre piadas, comentários e insinuações de cunho pejorativo, racista, discriminatório (seja contra religiões, países, etnias, etc.), humor escatológico e assim por diante. O desenho está no ar desde 1997 e prestes a completar duas décadas de exibição continua com uma boa audiência (o que não é de se estranhar). Pode-se dizer que é um clássico do segmento.

Abaixo um exemplo do palavreado usado no desenho:

 

A Comic Con Experience confirmou grandes nomes do cinema Disney em sua segunda edição no Brasil.

Bryan Burk, produtor de Star Wars: O Despertar da Força, da Lucasfilm; os irmãos Anthony e Joe Russo, diretores de Capitão América: Guerra Civil, da Marvel; e Monica Iozzi e Rodrigo Lombardi, dubladores de Judy Hopps e Nick Wilde na versão brasileira de Zootopia, da Walt Disney Animation Studios; além de Peter Sohn e Denise Ream, diretor e produtora de O Bom Dinossauro da Disney/Pixar que farão apresentações durante o evento.

##RECOMENDA##

Os fãs poderão tirar suas dúvidas com o produtor Bryan Burk, que trabalhou ao lado do diretor J.J. Abrams no novo episódio Star Wars, na premiada série Lost e no filme Além da Escuridão – Star Trek. Os visitantes conhecerão o making of do novo lançamento no painel de Star Wars.

Os apresentadores do painel da Marvel serão os diretores Anthony e Joe Russo, de Capitão América: Guerra Civil, que tem estreia prevista para o dia 28 de abril de 2016. O filme marca início da fase III do Universo Cinematográfico Marvel. A programação especial ainda contará com a pré-estreia exclusiva da nova aventura da Disney/Pixar, O Bom Dinossauro.

O Comic Con Experience será realizado no Antigo Centro de Exposições Imigrantes na Rod. dos Imigrantes, Km 1,5, Água Funda, São Paulo. Os valores dos ingressos Disney variam de R$ 138,98 até R$ 999,90. Para adquiri-los e obter mais informações, entre no site oficial do evento.

No cinema, todo tipo de história pode se tornar filme... mas uma das coisas que captam a atenção do público é atacar as referências conhecidas pelo seu público pretendido, e principalmente os gostos desse público.

Como resultado, uma origem muito comum para filmes é utilizar o enredo apresentado em jogos para as telas. Essa tática tanto serve para trazer os jogadores para os cinemas como faz os espectadores para que se interessem pelos jogos.

Então vejamos alguns casos de jogos de videogame que viraram filmes no cinema:

1) Prince of Persia

Um jogo que lida com as aventuras de um personagem na mítica paisagem do oriente médio (um ladrão, um príncipe, um guerreiro) que encontra um artefato de grande poder, uma adaga que lhe permite voltar no tempo e refazer suas ações para mudar o resultado. O filme conta a história misturada de dois ou três jogos do Playstation e não alcançou um bom resultado de público nem de crítica... O que é uma pena, porque eu adorei!

2) Dungeons and Dragons

Na verdade já foram lançados vários filmes sob o nome de Dungeons and Dragons, e de fato isso faria sentido. O jogo, que nasce como um RPG de tabuleiro, é um cenário dentro do qual um grupo de jogadores pode desenvolver uma história cujo enredo e desenrolar depende apenas da vontade dos jogadores. Assim sendo, os filmes que foram lançados com o este nome representam possibilidades dentro daquele universo (universo de fantasia medieval). Dentre a gama de produtos sob a chancela Dungeons and Dragons também existem diversos jogos eletrônicos, incluindo jogos de fliperama e jogos de computador

3) Silent Hill

Um exemplo clássico do terror, gênero que nasce na literatura e ganha expressão visual no cinema, esse jogo nasce influenciado pela estética do medo das telonas, mas acaba sendo usado como inspiração para a série de filmes de mesmo nome. Os elementos do medo trabalhados pelo cinema ganham vida nova ao serem experimentados pelos jogadores e são reinterpretados ao retornar ao cinema levando essa experiência.

E caso você esteja se perguntando, aquela imagem lá em cima é a divulgação do trailer do filme baseado em Warcraft, prometido para 2016. Os gamers estão pirando com a qualidade desse trailer. Veja abaixo:

Em muitos jogos eletrônicos os deuses são usados como elemento de jogabilidade, seja como personagem escolhido para ser jogado, como inimigo para ser enfrentado ou como parte do cenário (ou seja: ele nem é personagem para ser usado nem como inimigo para ser enfrentado). Embora esse uso superficial sirva para uma banalização da figura divina, o recurso de jogo é muito válido.

Então vamos dar uma olhada em alguns jogos que de diferentes formas utilizam deuses em sua estrutura.

1) God of War

O cenário no qual o jogo se passa é a mitologia Grega, onde uma coletânea de histórias, contos e afins incluem os deuses como personagens das histórias. Nesse jogo, o próprio enredo narra a jornada de um mortal, Kratos, lutando para se tornar um deus (o Deus da Guerra... dããã), e nessa jornada ele encontra, interage e PRINCIPALMENTE luta contra vários deuses. Tal qual a mitologia grega, os deuses no jogo são impulsivos, vingativos e se envolvem nos assuntos dos humanos.

2) Castlevania

A franquia existe há muitos anos... décadas na verdade... completará TRINTA ANOS em 2016. Desde 1986 no console MSX (tipo um computador de gerações atrás) até os dias de hoje no PS3 vão-se 35 jogos e as histórias vão cada vez mais se tornando complexas, até porque nos primeiros jogos não havia basicamente histórias, apenas enredos gerais baseado nos filmes e histórias de vampiros (e demais filmes de terror). À medida que os consoles foram melhorando de capacidade de imagem, espaço para vídeos, e com isso os jogos ficaram mais longos e permitiram que as histórias fossem melhor tratadas, e invariavelmente trata da origem dos vampiros. Nisso entra a presença de Deus, já que a origem dos vampiros está ligada com a linhagem dos Belmont e com o conflito de Deus e do anjo caído (mas que eu não vou dar spoiler).

3) Okami

Abordando aqui uma outra visão religiosa totalmente diferente, o jogador controla a deusa Amaterasu, e sua função básica é trazer o mundo de volta à vida, ou de volta á harmonia. As missões do personagem incluem usar tinta sagrada para fazer as árvores mortas brotarem de novo e tal. Diferente da visão colocada nos outros dois jogos aqui mencionados, neste a principal utilização dessa divindade não é luta, mas manter o mundo em harmonia (o que se aproxima um pouco da visão ocidental da teologia).

E caso você esteja se perguntando, a imagem lá em cima é do jogo Civilization V. Nesse jogo há um elemento de jogabilidade interessante envolvendo deuses, já que nesse jogo ao definir a divindade à qual seu povo será fiel. Divindades guerreiras ou pacifistas, ligadas à colheita ou outra característica, será significativo para o desenvolvimento desse povo, permitindo diferentes tipos de construção, entre outras. Esse exemplo mostra como a presença divina pode ser usada na sua realidade social e de como isso impacta a vida de um povo.

Um dos diferenciais mais interessantes dos jogos de luta é a variedade de personagens. Quanto mais personagens variados, maior a possibilidade de um perfil que agrade o jogador, afinal o personagem escolhido por ele deve representá-lo na tela. E como os jogos se baseiam em confrontos, quanto maior a diversidade de personagens e estilos, mais inusitadas as lutas.

Então vamos dar uma olhada em algumas referências de personagens de grandes franquias de luta e suas inspirações cinematográficas mais claras nas franquias Mortal Kombat e Street Fighter.

1) Bruce Lee


​Um dos atores / artistas marciais mais reconhecidos dos filmes clássicos de kung fu que vieram da china para o ocidente, Bruce Lee se tornou um grande astro no segmento, sobretudo quando Hollywood começou a fazer seus próprios filmes de luta.

Personagens claramente inspirados nele incluem Liu Kang, personagem central da franquia Mortal Kombat e Fei Long, que aparece pela primeira vez no jogo Super Street Fighter II.

2) Jean-Claude Van Damme


Um produto americano (embora o ator seja de origem belga), o grande astro dos filmes de luta dos anos 90 deu base para a criação do personagem Johnny Cage, o personagem destoante do torneio do Mortal Kombat (claramente ocidental e com pinta de gringo). Para este personagem, até mesmo a famosa amplitude da abertura de pernas de Jean-Claude foi trazida, para não falar do figurino usado no primeiro jogo da franquia copiado claramente do filme O Grande Dragão Branco.

3) Mike Tyson


​Um dos astros do boxe mundial, presente durante a transição desse estilo de luta para a categoria de uma das atrações esportivas mais aclamadas no mundo, sua trajetória se tornou a superação do próprio boxe. Utilizando seu estilo, seu biotipo suas feições e mesmo a falha na sua arcada dentária para a construção do personagem Balrog (o primeiro dos quatro "mestres" no jogo Street Fighters II).

Na verdade, todos os personagens desses jogos são inspirados em algum personagem, seja de filmes, livros, quadrinhos ou mesmo como a síntese de personagens de histórias variadas, como os ninjas mascarados da franquia Mortal Kombat, como Subzero, Skorpion, Reptile, Jade, Kitana, Mileena que fazem parte da tradição dos ninjas de tantos contos do Japão feudal e não de uma única história.

E caso você esteja se perguntando, aquela imagem lá em cima é, provavelmente, uma das referências mais estranhas dos games para o cinema: o filme baseado no jogo Street Fighter. Um grande ator fazia o papel do vilão: Raul Julia interpretando M.Bison (a luta final do jogo Street Fighter II). Embora o figurino tenho sido muito apurado, ainda parecia um cosplay de convenção e não convencia nas telas!

Ao longo da história da arte, um dos principais motivos da obra é a expressão do sentimento do ser humano, e como certos sentimentos são constantes, como o sentimento do artista ao tentar criar algo à imagem da sua própria humanidade... essa busca muitas vezes se aproxima do complexo de Deus (absorver a noção de ser capaz de criar vida à sua própria imagem), mas diferente da história do Dr. Frankenstein (caso clássico do complexo de Deus) muitas histórias que se baseiam em artistas (e não em cientistas) tem como motivação para essa luta de criar vida não o poder da criação, mas uma busca muito mais sentimental... afetiva.

O primeiro caso (ou um dos mais antigos) aparece na Grécia antiga na figura de Pigmalião, um grande escultor que construiu a estátua da mulher perfeita, a ponto de se apaixonar por ela. Sentindo pena dele, Afrodite (deusa do amor) deu vida à sua escultura para que pudessem viver esse amor. Essa história entra para o estudo da psicologia como a situação em que o criador se apaixona pela sua criatura, ou quando o criador foge das pessoas e busca criar algo com o que se relacionar.

Na cultura pop vários casos como esse aparecem, então vamos dar uma olhada em alguns casos:

1) Blade Runner (1982)


O filme nos apresenta um futuro não muito distante (2019 para ser mais preciso) onde robôs chamados "replicantes", robôs feitos para ser indiferenciáveis de um ser humano... tão semelhantes que apenas pelas sutilezas de testes psicológicos profundos. Entre os replicantes, cada um é construído com o objetivo de executar tarefas específicas, e uma das tarefas é o de entreter o sexo oposto. A personagem Pris é um exemplo de uma construção humanizada desenvolvida para fins de relacionamento.

2) Chobits (2002)

A proposta desse anime é uma sociedade onde as pessoas podem comprar "persocons", redução de "personal computers", que são basicamente eletrodomésticos em formato humano com o potencial de computadores de grande performance para cumprir as ordens e tarefas dos seus mestres. O personagem principal desse desenho, o jovem Hideki, encontra a persocon Chii e acaba por .se apaixonar por ela à medida que ambos, juntos, desenvolvem a compreensão de mundo dela.

3) Inteligência Artificial (2001)

Num futuro em que a robótica avançou o suficiente para que robôs humanóides sejam disponíveis para compra de qualquer pessoa. A história principal do filme é sobre um robô em forma de menino que foi comprado por uma família para lidar com a perda do seu próprio filho que estava doente, mas quando o menino acorda a família não tem mais lugar para o robozinho. Um outro personagem marcante do filme foi interpretado por Jude Law, um robô criado para fins de prostituição desenvolvido para simular todas as reações sensíveis e humanas.

E caso você esteja se perguntando, aquela imagem do Pinocchio lá em cima representa uma das constantes mais importantes das histórias sobre laços emocionais entre criadores e criaturas: a esperança de transcender a condição de "boneco" e se tornar uma pessoa... afinal, o que faz alguém ser uma pessoa? No conto de Pinocchio, suas boas ações fazem dele uma criança de verdade, e afinal de contas o que é ser humano se não nos comportarmos e reagirmos como seres humanos?

Páginas

Leianas redes sociaisAcompanhe-nos!

Facebook

Carregando