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Depois de passar dois meses em reforma por causa de problemas nos projetores ocorridos no mês de abril, o Cinema da Fundação Joaquim Nabuco abre as portas da tradicional sala de exibição do Recife e traz novidades para o seu seleto grupo de frequentadores. Agora o auditório José Carlos Cavalcante Borges possui um projetor digital de alta tecnologia, a nível internacional, como disse o cineasta Kléber Mendonça Filho.
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Quem sentiu mesmo a diferença entre os projetores foi o projecionista cinematográfico Edmilson Antônio. Ele revela que a diferença entre a qualidade é visível. Mas, para garantir o divertimento de tantos, ele precisou se dedicar por uma semana inteira até aprender como funcionava a nova máquina. "O projeto 35mm é mais fácil de manusear, porém é mais trabalhoso. O digital é mais fácil, apesar de ter mais detalhes para aprender", explica.
Ao todo foram R$ 650 mil de investimento, entre a compra e a instalação dos equipamentos, contou o presidente da Fundação Joaquim Nabuco Fernando Freire. "Em 2014 também ocorre uma reforma na sala", completou ele, que aproveitou a ocasião para dizer que em breve uma nova sala no Museu da Fundação será aberta.
"O projeto arquitetônico já está pronto para a sala de cinema no Museu. Esse investimento também deve ficar, inicialmente, na casa dos R$ 600 mil", explicou. A meta é inaugurar o novo espaço ainda antes da Copa de 2014, deixando para depois a reforma da tradicional sala.
Silvana Meireles, uma das diretoras da Fundação, destacou a importância do local para a cultura do Recife. "Mostramos que é possível fazer cinema de qualidade no sistema público", disse. Sobre a nova sala, ela contou que "Não será um clone, terá personalidade própria, até por estar dentro do museu", e ressaltou o compromisso da instituição para "entregar a população uma programação de qualidade".
A programação especial para comemorar os quinze anos do espaço começa nesta quinta (4) e também foi anunciada. "A ideia é surpreender o público", falou Kléber Mendonça ao explicar a escolha dos títulos. "A programação foi montada com muito carinho para atrair o público de novo para o a sala. Temos duas estreias absolutas aqui no Brasil, Frances Ha, de Noah Bambauch, e The Bling Ring, de Sophia Copolla", contou. Para os amantes dos filmes em 35mm, fica uma boa notícia: o projetor antigo será mantido e funcionará em conjunto com o novo. "Além de preservar, melhoramos o nosso projetor de 35mm", afirmou o crítico de cinema Luiz Joaquim.
Confira a programação completa:
QUI 4 DE JULHO 20h (Abertura)
20h - THE BLING RING - A Gangue de Hollywood
(The Bling Ring, EUA-França, 2013), de Sofia Coppola. Emma Watson, Katie Chang, Israel Broussard. Adaptado de história real, Coppola volta ao seu universo de jovens para mostrar um grupo de colegiais obcecados com a cultura da celebridade em Los Angeles. Munidos de informações via internet, eles invadem mansões hollywoodianas de famosos como Paris Hilton para sentir-se mais próximos da fama e da fortuna. O filme é um retrato às vezes engraçado de uma sociedade moderna. E assustadora.
SEX 5 DE JULHO
15h – ERA UMA VEZ EU, VERÔNICA
(Brasil, 2012) De Marcelo Gomes. Com Hermila Guedes, W. J. Solha, João Miguel. Verônica, uma estudante de medicina recém-formada, passa por um momento de reflexão e incertezas. Ela questiona não só suas escolhas profissionais, mas também suas relações mais íntimas e até mesmo sua capacidade de lidar com a vida.
17h – O DIA QUE DUROU 21 ANOS
(Brasil, 2012) De Camilo Tavares.
Este documentário mostra a influência do governo dos Estados Unidos no Golpe de Estado no Brasil em 1964. A ação militar que deu início a ditadura contou com a ativa participação de agências como CIA e a própria Casa Branca. Com documentos secretos e gravações originais da época, o filme mostra como os presidentes John F. Kennedy e Lyndon Johnson se organizaram para tirar o presidente João Goulart do poder e apoiar o governo do marechal Humberto Castelo Branco.
19h – A CAVERNA DOS SONHOS ESQUECIDOS– 3D
(Cave of Forgotten Dreams, EUA/Canadá/França/Ale/GB), de Werner Herzog. O grande cineasta alemão Werner Herzog experimenta a linguagem do 3D para registrar as cavernas de Chauvet, na França, onde as paredes guardam em relevos fascinantes os desenhos mais antigos de toda a humanidade. A estreia da projeção 3D no Cinema da Fundação.
21h – DEIXE AS LUZES ACESAS
(Keep The Lights On, EUA, 2012). De Ira Sachs. Com Thure Lindhardt, Zachary Booth. Em Nova York, um jovem cineasta relaciona-se com um advogado que ainda lida complicadamente com o fato de ser gay. A relação desenvolve-se com os altos e baixos típicas de relações amorosas, os anos se passam, e o espectador observa um relato pessoal e objetivo sobre como é difícil descobrir, manter e tentar salvar uma relação amorosa.
SÁB 6 DE JULHO
16h10 – Zarafa
(Zarafa, Fra., 2012) De Jean-Christophe Lie e Rémi Bezançon. Vozes de François-Xavier Demaison, Renaudin Pratt. Animação infantil. Um ancião africano conta as crianças que o rodeiam uma antiga história. Livremente inspirado na verdadeira história da girafa oferecida pelo Paxá do Egipto ao Rei de França em 1827, o filme conta a odisseia de Zarafa, uma girafa capturada, e as tentativas de um menino de dez anos, Maki, para levar Zarafa de volta ao Sudão.
18h – O ABISMO PRATEADO
(Brasil, 2011) De Karin Ainouz. Com Alessandra Negrini, Thiago Martins. O novo filme do diretor Karim Aïnouz é uma adaptação livre da canção Olhos nos Olhos, de Chico Buarque. A personagem de Alessandra Negrini, assim como na canção, tenta juntar os pedaços da sua autoestima depois de uma separação traumática e repentina. Aeroportos na madrugada podem ser uma fuga... Prêmio de melhor diretor no Festival do Rio em 2012.Vitrine / inédito / 83 min. / 14 anos / TELA LARGA / DCP 2K / Dolby 5.1
20h - A Gangue de Hollywood (2º sessão)
(The Bling Ring, EUA-França, 2013), de Sofia Coppola. Emma Watson, Katie Chang, Israel Broussard.
22h20 – ANTES DA MEIA NOITE
(Before Midnight, Estados Unidos/Grécia, 2013). De Richard Linklater. Com Ethan Hawke e Julie Delpy. Há 18 anos que vimos a história de Jesse e Celine, por conta de um encontro casual num trem que ia de Budapeste a Viena em Antes do Amanhecer. Nove anos depois, se reencontraram em Paris em Antes do Por do Sol, e hoje estão casados depois que ele perdeu aquele avião no último filme. Em Antes da Meia-noite, o terceiro filme, o casal se reencontra durante uma viagem de Jesse com sua filha adolescente à Grécia.
DOM 7 DE JULHO
15h30 – LIV & INGMAR: UMA HISTÓRIA DE AMOR
(Liv & Ingmar, Reino Unido/Noruega, 2012) De Dheeraj Akolkar. Com Liv Ullmann, Ingmar Bergman, Max Von Sydow. Liv Ulmann tinha apenas 25 anos, era uma atriz novata com poucos filmes no currículo. Ingmar Bergman tinha 46 anos e já era considerado um dos maiores cineastas vivos do seu tempo. Eles dois se encontraram nessa época, e ele a convidou para trabalhar em Persona, e a partir daí nunca mais se separaram. Bergman dirigiu Liv em 12 filmes, e eles formaram durante muito tempo uma colaboração muito rica para o cinema. Apesar de terem vivido como casal durante apenas 5 anos, continuaram trabalhando juntos, vivendo um relacionamento que durou 42 anos. Neste documentário sobre esta longa relação, Bergman conta como passaram a vida toda "dolorosamente conectados".
17h30 – ERA UMA VEZ NA ANATÓLIA
(Bir zamanlar Anadolu'da, Turquia. Bósnia, 2011) de Nuri Bilge Ceylan, com Yılmaz Erdoğan, Taner Birsel, Ahmet Mümtaz Taylan. Dramas enigmáticos como Climas (2006) e 3 Macacos (2008) fizeram do diretor turco Nuri Bilge Ceylan um nome relevante em festivais internacionais e um autor a ser ainda totalmente descoberto no Brasil. Anatolia talvez seja seu filme mais forte. Nos arredores da cidade de Keskin, na Anatólia, uma caravana formada por policiais, advogados e coveiros corta as estradas rurais à procura de um corpo. Kenan, suspeito do homicídio, guia os especialistas num trajeto montanhoso e abandonado até o ponto no qual o cadáver teria sido abandonado. No compasso de um road movie realista, a narrativa revela os personagens. E a crônica aparentemente simples ganha a dimensão de um grande drama humano.
20h40 – A CAVERNA DOS SONHOS ESQUECIDOS – 3D - (2ª sessão)
(Cave of Forgotten Dreams, EUA/Canadá/França/Ale/GB), de Werner Herzog.
SEG 8 DE JULHO
16h20 - FRANCISCO BRENNAND
(Brasil, 2012), de Mariana Fortes. Com Francisco Brennand, Hermila Guedes. O documentário mostra o universo particular do pintor, escultor e ceramista pernambucano Francisco Brennand, que aos 85 anos decide romper o silêncio para revelar os segredos de sua arte e sua vida dentro da Oficina Brennand.
17h50 - PINA 3D
(Alemanha, 2010). De Wim Wenders. Lançamos Pina em 2011, mas sem projetá-lo em 3D. A dívida é paga agora com duas sessões especiais do filme de Wim Wenders, um espetáculo de dança e teatro inspirado pelo trabalho da coreógrafa alemã Pina Bausch. Tudo é destacado em detalhes, formas e cores através da tecnologia 3D pelo autor alemão de Paris, Texas e Asas do Desejo. O espetáculo é estrelado por dançarinos da cidade de Wuppertal e seu entorno, local de origem de Pina e por ela considerado como sua força criativa.
20h – ERA UMA VEZ NA ANATÓLIA – (2ª sessão)
(Bir zamanlar Anadolu'da, Turqui. Bósnia, 2011) de Nuri Bilge Ceylan, com Yılmaz Erdoğan, Taner Birsel, Ahmet Mümtaz Taylan.
TER 9 DE JULHO
16h20 - Pernamcubanos: O Caribe que Nos Une
(Bra., Cub., 2012) De Nilton Pereira. Documentário sobre identidades culturais, com ênfase na música e na religião de matriz africana em Cuba e Pernambuco, vistas através dos olhares de duas artistas: uma atriz e diretora de teatro cubano e de uma coquista e mãe de santo pernambucana, uma em visita ao país da outra. O filme registra o Festival del Caribe, realizado em Santiago de Cuba e cuja trigésima edição homenageou Pernambuco, que teve sua diversidade cultural representada por uma delegação de mais de 150 artistas.
17h50 – LIV & INGMAR: UMA HISTÓRIA DE AMOR
(2ª exibição)
(Liv & Ingmar, Reino Unido/Noruega, 2012) De Dheeraj Akolkar.
Com Liv Ullmann, Ingmar Bergman, Max Von Sydow.
14 anos / 89 min. / Art Films / Inédito
21h – DEIXE AS LUZES ACESSAS - (2ª sessão)
(Keep The Lights On, EUA, 2012). De Ira Sachs. Com Thure Lindhardt, Zachary Booth.
QUA 10 DE JULHO
16h - O DIA QUE DUROU 21 ANOS (2ª exibição)
(Brasil, 2012) de Camilo Tavares, com Flávio Tavares, Edson Mazieiro
17h30 - THE MASTER
(EUA 2012) de Paul Thomas Anderson, com Joaquin Phoenix, Philip Seymour Hoffman, Amy Adams. O carismático Lancaster Dodd (Hoffman) lidera uma organização religiosa nos anos 1950. Entre seus súditos está Freddie Sutton (Phoenix) como seu mais fiel seguidor, até o dia em que ele começa a questionar a fé e, por consequência, seu próprio mestre. Dirigido por um diretor americano dos mais autênticos diretores de sua geração (Anderson), a obra foi inspirada pela figura fundadroa da Igreja da Cientologia, L. Ron Hubbard, o que causou controvérsia nos Estados Unidos.
20h30 – ANTES DA MEIA NOITE (2ª sessão)
14 anos / 109 min. / Diamond Films / Inédito
QUI 11 DE JULHO
16h20 – FILME JARDIM ATLÂNTICO
(Brasil, 2012) – De Jura Capela. Com Sylvia Prado, Fransérgio Araújo e Mariano Mattos Martins. O filme é uma narrativa criada a partir da história de Pierre e Syl, um casal em conflito no duelo entre posse e liberdade de um relacionamento conturbado. Pierre é inseguro e ciumento, enquanto Syl nem imagina o que o convívio com outros amigos pode provocar no emocional do namorado – e o quanto isso poderá afetá-la de forma trágica. 18 anos / 83 min. / 35mm / Plano
19h – CINE HOLLIÚDY
(Brasil, Ceará, 2012) De Halder Gomes. Com: Angeles Woo, Ary Sherlock, Falcão, Fernanda Callou, Fiorella Mattheis, Roberto Bomtempo. Diretor de filmes de suspense e ficção em co-produção com os EUA, e tendo atuado também dublê em Hollywood, Halder Gomes é um persogem único na cinematografia cearense. Com “Cine Holliúdy”, ele põe no mercado seu mais divertido filme. Um retrato autêntico do humor regional, que de tão próprio até vem com orgulhosas legendas em português. No filme acompanhamos a chegada em massa da TV no interior do Ceará. É a década de 1970, que colocou em risco as salas de cinema da região. Mas um herói, chamado Francisgleydisson, resolve lutar contra o domínio televisivo. Suas armas: criatividade e muito bom-humor. O filme é um desafio ao espectador que acha que não irá sorrir durante a sessão.
20h50 – RIO DOCE /CDU
(+debate com a diretora Adelina Pontual)
(Brasil, Recife/Olinda, 2013) De Adelina Pontual. Com este seu primeiro longa-metragem Adelina Pontual gerou o mais interativo público do último Cine-PE. Os mais de 30 quilômetros do percurso que ligam o bairro de Rio Doce, em Olinda, até a Cidade Universitária, no Recife, são traçados pelo coletivo que dá título ao filme. Mais que uma paisagem geográfica, as imagens apresentam a rica paisagem humana de Recife/Olinda. Com um cenário tão comum ao público local, o espectador, em algum momento, certamente levanta o braço durante a projeção para dizer: “Olha, é ali onde eu...”.
SEX 12 DE JULHO
16h40 - O PAÍS DO DESEJO
(Brasil, 2012), de Paulo Caldas. Maria Padilha, Fábio Assumpção. A história de José, padre progressista que vê sua fé abalada pela excomunhão da mãe e médico que abortaram gravidez em menina de 11 anos, violada pelo tio. A crise de José intensifica ao ver-se apaixonado por Roberta, uma pianista que luta contra doença grave. Caldas co-dirigiu O Baile Perfumado, marco da produção pernambucana.
18h30 - NA NEBLINA
(Rússia , Letônia , Alemanha , Holanda, 2012) de Sergei Loznitsa. Com Vladimir Svirskiy, Vladislav Abashin, Vlad Ivanov. Exibimos o filme anterior de Loznitsa, MINHA FELICIDADE, e NA NEBLINA traz de volta o rigor de linguagem desse cineasta que fez uma poderosa transição entre o documentário e a ficção. É um drama de guerra sobre nazistas e guerrilheiros nas florestas da Belarus, em 1942, onde um homem, injustamente acusado de colaborar com os alemães, terá de enfrentar um dilema moral que expõe um drama que só poderia existir numa guerra. A fotografia é fantástica e os conflitos lembram o melhor de Dostoievsky.
21h - JUAN DE LOS MUERTOS
(Espanha, Cuba, 2011) de Alejandro Brugués, com Alexis Díaz de Villegas, Jorge Molina, Andrea Duro. Um filme de zumbi na ilha de Cuba. A imagem política é muito clara e esse thriller espanhol e cubano é muito divertido como cinema de gênero. O governo cubano informa que os mortos-vivos são opositores do regime.
SÁB 13 DE JULHO
16h10 - MEKHONG HOTEL
De Apichatpong Weerasethakul. Do realizador de Mal dos Trópicos e Tio Boomee Que Pode Recordar Suas Vidas Passadas, a certeza de que este é um exercício sem igual. Num hotel, na beira do rio Mekhong, na Tailândia, um cineasta tenta captar um certo estado de espírito com música, a paisagem e a relação entre uma Mãe e uma Filha que podem ser vampiras, com sede de carne e sangue.
17h40 - A CAVERNA DOS SONHOS PERDIDOS – 3D - (3ª sessão)
(Cave of Forgotten Dreams, EUA/Canadá/França/Ale/GB), de Werner Herzog.
19h50 - FRANCES HA
De Noah Baumbach. Com Greta Gerwig.
Excelente crônica nova-iorquina sobre uma mulher de 27 anos que precisa entender que amadurecer é especialmente difícil quando, de fato, você já é uma adulta. Frances quer ser dançarina e divide apartamento com sua amiga inseparável, que progride profissionalmente, enquanto Frances parece regredir dentro dos padrões de ambição estabelecidos pela sociedade. 1a. exibição no Brasil.
21h30 - LEVIATHAN
De Lucien Castaing-Taylor & Véréna Paravel.
Talvez o espectador reveja, a partir de uma sessão de Leviathan, a idéia de “documentário” com esse filme impressionante filmado com dezenas de câmeras de alta definição a bordo de um barco pesqueiro na costa americana, no Atlântico Norte. Sem diálogos, poucas vezes ficou tão clara a idéia de ‘cadeia alimentar’, ao vermos esse assalto inclemente de som e imagem sobre o processo industrial da pesca. Misto de cinema experimental com filme de horror, Leviathan é um dos filmes mais aclamados do último ano em festivais de cinema mundo a fora. Projeção Especial no Cinema da Fundação.
DOM 14 DE JULHO
16h - BRANCA DE NEVE
(Blancanieves, Espanha, 2012) De Pablo Berger. Com Maribel Verdú, Daniel Gimenez Cacho. Nova interpretação da hstória de Branca de Neve, ambientada na Sevilha, Espanha, dos anos 20, e tendo como personagem principal uma jovem e bela toreadora. Experiência bem realizada em cinema mudo, com música, tela no formato antigo e preto e branco. Um deleite.
18h10 – DOMÉSTICA (+ debate com o diretor)
(Bra., 2012) De Gabriel Mascaro. Sete adolescentes assumem a missão de registrar por uma semana a sua empregada doméstica e entregar o material bruto para o diretor realizar um filme com essas imagens. Entre o choque da intimidade, as relações de poder e a performance do cotidiano, o filme lança um olhar contemporâneo sobre o trabalho doméstico no ambiente familiar e se transforma num potente ensaio sobre afeto e trabalho. Do mesmo realizador pernambucano de Um Lugar ao Sol, um dos melhores registros do cinema brasileiro recente.
20h30 – AMOR PROFUNDO
(The Deep Blue Sea, UK/EUA, 2011) DeTerence Davis. Com Rachel Weisz, Tom Hiddleston. A esposa de um juiz do Estado, muito importante e influente, vive um casamento com afeto, mas morno. Ela envolve-se numa relação mais excitante com um piloto perturbado por suas experiências durante a guerra. Mas a certa altura ela começa a questiona suas escolhas. Indicado ao Globo de Ouro 2013 de Melhor Atriz Drama (Rachel Weisz).
SEG 15 DE JULHO
16h – PINA 3D (2ª exibição)
(Pina, Ale. 2011). De Wim Wenders.(Alemanha, 2010). De Wim Wenders.
18h10 – O SOM AO REDOR
(Bra., 2012) De Kleber Mendonça Filho. Com Irandhir Santos, Gustavo Jahn e Maeve Jinkings, W. J. Solha. Agora com projeção e som de melhor qualidade, o filme que terminou batendo esse ano o recorde de público dos 15 anos de programação da sala, e que antes pertencia a Dogville, de Lars Von Trier. A vida numa rua de classe-média na zona sul do Recife toma um rumo inesperado após a chegada de uma milícia que oferece a paz de espírito da segurança particular. A presença desses homens traz tranqulidade para alguns, e tensão para outros, numa comunidade que parece temer muita coisa. Enquanto isso, Bia, casada e mãe de duas crianças, precisa achar uma maneira de lidar com os latidos constantes do cão de seu vizinho. Uma crônica brasileira, uma reflexão sobre história, violência e barulho. Prêmio da crítica (Fipresci).
20h40 – A CIDADE É UMA SÓ
(Bra, 2011) De Adirley Santos. Com Dilmar Durães. Num momento de tensões sócio-políticas em que vive o Brasil, o filme do de Adirley Santos joga cinismo e humor para repensarmos a regra do jogo para as eleições no Brasil. Com humor e senso crítico, conhecemos a história do ficcional Díudu (Dilmar Durães) candidato a eleição pelo Partido da Correria Nacional em Ceilândia, cidade satélite de Brasília com 700 mil habitantes. Ao mesmo tempo, Adirley documenta a busca de uma senhora pelas imagens que ela fez quando criança, inocentemente, para uma campanha de erradicação e invasão (CEI) promovida pelo governo de Brasília no início dos anos 1970, e que viria formar a Ceilândia, entre outras cidades satélites com todos os problemas pelos quais elas ainda passam hoje.
TER 16 DE JULHO
15h40 - A FEBRE DO RATO
(Brasil, 2011), de Cláudio Assis. Com Irandhir Santos, Matheus Nachtergaele, Nanda Costa, Maria Gladys. Zizo é um poeta inconformado e anarquista, que banca a publicação de seu tablóide nas ruas do Recife. Em seu mundo próprio, onde ajudar os necessitados é uma mistura de benefício com maldade, ele conhece Eneida (Nanda Costa). A partir de então suas convicções começam a ruir, já que se vê diante de conflitos entre os interesses da coletividade e suas próprias vontades.
18h – ALEM DA ESCURIDÃO – STAR TREK - 3D
(Star Trek Into Darkness, EUA, 2012) De J.J. Abrams. Com Chris Pine, Zachary Quinto, Benedict Cumberbatch. O diretor J. J. Abrams recebe quase uma unanimidade de elogios para o novo filme de Jornada nas Estrelas, um dos blockbusters mais simpáticos da atual temporada. Essa sessão serve também de “fita demo” para os novos equipamentos, 3D e som 7.1. A tripulação da nave Enterprise é enviada para um planeta primitivo, que está prestes a ser destruído pela erupção de um vulcão. Spock é enviado para dentro do vulcão, onde deve deixar um dispositivo que irá congelar a lava incandescente.
20h30 – FERROLHO
(Bra., 2013) De Taciano Valério. Com Everaldo Pontes, Zezita Mattos. Totalmente rodado em Caruaru, “Ferrolho” apresenta o talento do Taciano Valério com inspiração explícita no Cinema Marginal dos anos 1960. A partir de seu personagem título, torcedor do time de futebol Ibis, vemos acontecimentos vivenciados nos interiores das casas. Noutros espaços, o barro é a medida do conflito de uma família. Seleção oficial da Mostra de Cinema de Tiradentes 2013.
QUA 17 DE JULHO
16h50 - O ROCHEDO E A ESTRELA
(Bra, 2012). De Kátia Mesel. O documentário aborda a expansão do judaísmo em Pernambuco, no século 17. Enfoca principalmente o período holandês e como Mauricio de Nassau favoreceu a liberdade religiosa, permitindo a existência de uma comunidade judaica e a fundação, no Recife, da primeira sinagoga das Américas, a Zur Israel. O filme da cineasta pernambucana Katia Mesel, é o resultado de mais de dez anos de trabalho e aborda também a expulsão de holandeses e judeus em 1654, que culminou com a fundação da primeira colônia judaica da América do Norte, em Nova Amsterdã (Nova York).
18h40 – LEVIATHAN (2ª sessão)
De Lucien Castaing-Taylor & Véréna Paravel.
20h30 – ELES VOLTAM
(Bra., 2012) De Marcelo Lordello. Com Maria Luiza Tavares, Georgio Kokkosi, Elayne de Moura, Mauricéia Conceição, Jéssica Silva, Irma Brown, Clara Oliveira, Germando Haiut, Teresa Costa Rêgo. Cris, 12 anos, e seu irmão mais velho são deixados na beira da estrada por seus pais. Em pouco tempo percebem que o castigo vem a se tornar um desafio ainda maior. O filme acompanha Cris em sua jornada de retorno ao lar. Um caminho feito de encontros, em que realidades distintas serão seus guias. Uma fábula de tons realistas sobre vivências que farão Cris se revisitar.
QUI 18 DE JULHO
15h30 – BRANCA DE NEVE (2ª sessão)
(Blancanieves, Espanha, 2012) De Pablo Berger. Com Maribel Verdú, Daniel Gimenez Cacho.
17h40 – DJANGO LIVRE
(EUA, 2012) De Quentin Tarantino. Com Jamie Foxx, Christopher Waltz, Leonardo DiCaprio. Numa incomum comédia dramática, Christoph Waltz interpreta o caçador de recompensas alemão Dr. Schultz, em 1858, três anos antes do início da guerra civil americana. Quando encontra o escravo Django, consegue libertá-lo e, juntos, vão atrás de três malfeitores com a cabeça a prêmio. Em meio a referências e homenagens, desponta uma sensacional trilha sonora, que mescla temas de Ennio Morricone e Luis Bacalov a canções pop.
20h40 – BOA SORTE MEU AMOR
(Bra. 2012). De Daniel Aragão. Com Vinicius Zinn, Christina Ubach, Maeve Jinkings. Recife, Pernambuco. Dirceu (Vinícius Zinn) tem 30 anos e vem de uma família aristocrata do sertão nordestino. Ele trabalha em uma empresa de demolição, ajudando nas diversas transformações que a cidade tem passado nos últimos anos. Ao encontrar Maria (Christiana Ubach), uma estudante de música com alma de artista, ele passa a sentir a urgência por mudanças em sua própria vida.
