A Justiça demitiu seis funcionários da 2ª Vara Cível de Novo Hamburgo que dançaram a música Harlem Shake, hit mundial da internet, sobre processos que estavam no chão de uma das salas do fórum local. A decisão foi tomada nessa terça (16), quando a coreografia, que havia sido filmada, foi exibida na web.
Os jovens, funcionários terceirizados da vara, alegaram que fizeram a brincadeira depois do expediente, seguindo uma onda mundial, sem desrespeitar pessoas e instituições.
##RECOMENDA##
A vara ficou fechada durante a tarde e suspendeu os prazos processuais, mas volta ao atendimento normal nesta quarta-feira. O Tribunal de Justiça do Rio Grande do Sul emitiu nota na qual considerou a atitude como "falta gravíssima" e qualificou o episódio como "lamentável".
A lendária bailarina do New York City Ballet Maria Tallchief, que foi mulher e musa do coreógrafo George Balanchine, faleceu na quinta-feira, em Chicago, aos 88 anos, anunciou sua família nesta sexta (12). Com origem indígena de Oklahoma (sul dos EUA) por parte de pai e irlando-escocesa por parte de mãe, Maria Tallchief, cujo verdadeiro nome era Elizabeth Marie Tall Chief, foi a primeira ameríndia a ser escolhida como bailarina-estrela de uma grande companhia.
Começou a carreira aos 17 anos, no Ballet Russo de Montecarlo em 1942 e rapidamente se tornou uma das principais solistas. Nessa época, conheceu George Balanchine, 21 anos mais velho, com quem se casou em 1946. Depois, foi convidada para integrar a Ópera de Paris, junto com ele, em 1947. O casal retornou para os EUA no ano seguinte, e Balanchine voltou a se dedicar ao New York City Ballet.
##RECOMENDA##
Maria Tallchief logo ganhou fama internacional, após sua atuação no balé O pássaro de fogo, de Igor Stravinsky, e outros papéis criados por Balanchine. O casal se divorciou em 1950. Maria Tallchief permaneceu no New York City Ballet até 1965, mas também atuou em outras companhias, como o American Ballet Theatre (1949), o Ballet Russo de Montecarlo (1954), ou o Ballet da Ópera de Hamburgo (1965).
Em 1981, ela e sua irmã, Marjorie, também bailarina, fundaram o Chicago City Ballet, do qual foi diretora artística por seis anos.
Pela necessidade de se fazer dança na capital pernambucana de forma diferente, sem rótulos, independente de faixa etária, corpo ou nível de profissionalização dos bailarinos, a Cia Bella Maia se dispõe ao desafio de entrar no mercado e mostrar para que veio. A Cia traz de volta aos palcos, quinta (11) e sexta (12), no Teatro Barreto Junior, às 20h30, o espetáculo A Pausa Que Move, que já foi apresentado em novembro de 2012.
##RECOMENDA##
Com trilha sonora assinada por Leopoldo Nunes, o espetáculo promove um diálogo entre a dança e a fotografia e conta com cenas novas e 25 dançarinos em cena – todos alunos de dança contemporânea de Bella Maia, que concebeu e dirigiu a peça. Dançar a vida com o corpo que se tem é a maior premissa para quem faz parte do grupo da bailarina Bella Maia. Além disso, a Cia tem como objetivo escrever com o corpo e dançar com a alma.
A bailarina e diretora Bella Maia falou com exclusividade ao LeiaJá sobre A Pausa Que Move, suas inspirações e a realidade da dança contemporânea no Recife:
Como surgiu a ideia de fazer um espetáculo que cria um diálogo entre dança e fotografia?
Eu gosto de discutir assuntos que estejam sendo vislumbrados na atualidade. A fotografia está sendo bastante discutida e atuada num contexto onde todas podem se apossar desta vertente com rapidez e interatividade. Dessa maneira, para estreitar este diálogo e encontrar questões no meio do caminho, a dança entrou como impulsionador para que o encontro dessas vertentes fosse possível. Na realidade, trata-se de um encontro entre duas grandes características desses dois universos: a pausa e o movimento. A partir desse encontro, desencadearam-se várias questões e pensamentos que foram construindo cada cena desse espetáculo.
Os 25 bailarinos têm diferentes tipos de corpos e faixas etárias. Houve desafios em trabalhar com eles devido às diferenças?
Os desafios são muitos quando as pessoas que dançam se permitem a descobri-los e encará-los. Estes mesmos desafios estão presentes em pessoas que já dançam há muito tempo e que vivem da dança, por exemplo, mas que muitas vezes não têm tempo de entrar em contato consigo mesmo para encontrá-los por que estão ocupados na execução do movimento. Eu acredito numa dança que vem de dentro, e, se vem de dentro, vem junto com todas as coisas que pertencem a nós. E os desafios estão em fazer todos esses eus dançarem. Às vezes pensamos que o desafio está na idade ou na experiência. Mas dentro da minha metodologia, a idade lhe dará movimentos únicos e a sua experiência de vida particular e intransferível também. O desafio está em aceitar isso como legitimo e dançar a sua verdade, que vem de dentro. E isso independe de idade e experiência.
Quais são suas inspirações na dança?
Minhas inspirações estão na vida. No momento em que percebo meu corpo vivendo e reagindo. Algo que alguém me diz. Uma palavra. Uma música, um som. Alguém que passa na rua, alguma situação que me faz querer mover. Abro bem os olhos pra vida, é lá que encontro minha inspiração para a minha dança. Em relação a pessoas, posso citar Pina Bausch, que simplesmente é a maior de todas.
O espetáculo A Pausa Que Move estreou em 2012. O que o público pode esperar dessa nova apresentação?
Um espetáculo mais maduro, mais seguro, com cenas novas e com os integrantes mais apaixonados ainda pelo que dançam e por eles próprios. Está emocionante.
Qual recado você daria para as pessoas que gostam de dançar e têm vergonha?
Se permitam, se entreguem. A vida é uma só e é curta. Um sopro. Você merece encontrar a sua dança.
Em uma palavra, dançar para você é...?
Dançar é viver.
Serviço
Espetáculo A Pausa Que Move
Quinta (11) e Sexta (12), às 20h30
Teatro Barreto Júnior (Rua Estudante Jeremias Bastos, 121 – Pina)
A São Paulo Companhia de Dança abre audições para bailarinos brasileiros e argentinos, de ambos os sexos, em três países: Alemanha, Brasil e Argentina. O candidato deve informar no assunto do email/carta/ficha de inscrição a cidade em que fará a audição. O material deve ser encaminhado no prazo estabelecido para cada local: Alemanha (7 de abril), Brasil (28 de abril) e Argentina (5 de maio). A primeira fase consiste em avaliação de perfil e do histórico do profissional. Os pré-selecionados serão comunicados por email e/ou telefone. O regulamento e a ficha de inscrição estão disponíveis no site da companhia. As informações são do jornal O Estado de S. Paulo.
O Vencer desta semana mostra a arte da dança em cadeira de rodas. No programa você conhece a Companhia Cadência de Dança, que trabalha com pessoas deficientes, e fica sabendo como é feito esse trabalho, que é pura arte.
##RECOMENDA##
No Vencer você ainda confere mais uma edição do quadro Karras Komenta. Desta vez, o comentarista faz uma crítica às pessoas que estacionam, indevidamente, em vagas para deficientes. As dicas de empregabilidade e a estreia do quadro Direito de Vencer, que vai tirar dúvidas sobre as leis que regem o segmento da pessoa com deficiência, também são destaques no programa.
O Vencer é exibido toda sexta-feira, qui no portal LeiaJa.com.
A editora Associação Reviva, em parceria com a editora Universitária UFPE, lança o livro Deslocamentos Armoriais, da professora e pesquisadora Roberta Ramos, neste sábado (23), às 17h, no Centro Cultural dos Correios, no Bairro do Recife. O livro integra a coleção Encenações do Popular que a cada publicação aborda a relação da cultura popular com diferentes áreas. A partir de um estudo inédito sobre o Movimento Armorial, criado na década de 70 pelo escritor paraibano Ariano Suassuna, a obra reúne reflexões sobre literatura, políticas públicas e danças armoriais, numa abordagem crítica do movimento, que tem ampla repercussão no imaginário cultural de Pernambuco e do Brasil.
O lançamento faz parte da programação do Trocadilho - I Encontro Prático e Teórico sobre pesquisas em danças populares. O livro é uma adaptação da tese de doutorado do Programa de Pós-Graduação em Letras da Universidade Federal de Pernambuco (UFPE), intitulada Deslocamentos Armoriais: da afirmação épica do popular na Nação Castanha de Ariano Suassuna ao corpo-história do Grupo Grial, com orientação do professor Alfredo Cordiviola (UFPE) e co-orientação da professora e crítica de dança Helena Katz (PUC-SP).
##RECOMENDA##
Além disso, a obra revela desde a primeira iniciativa de Ariano Suassuna de introduzir seu pensamento na dança em parceria com a professora de balé clássico Ana Regina, passando pelas experiências do Balé Armorial do Nordeste com a professora Flávia Barros e do Balé Popular do Recife com o coreógrafo André Madureira, e pelos desdobramentos na trajetória do artista Antonio Carlos Nóbrega e do Grupo Grial de Dança, este último criado, em 1997, pela bailarina e coreógrafa Maria Paula Costa Rêgo e por Suassuna.
Serviço
Lançamento do livro Deslocamentos Armoriais
Sábado (23), às 17h
Centro Cultural Correios (Av. Marquês de Olinda, 262 - Bairro do Recife)
A miscigenação da cultura brasileira é o tema central do espetáculo Sarará, que encerra temporada nesta quarta (20), às 19h30, no Teatro Barreto Júnior. Mais cedo, acontecem duas apresentações destinadas a alunos da rede municipal de ensino.
Sarará tem roteiro e direção artística de Marília de Andrade e direção geral de Paulo Henrique Ferreira. São quatro coreografias: Ritual, Pavão Misterioso, Alma Lírica e Festa, inspiradas no manifesto antropofágico assinado pelo modernista Oswald de Andrade. A trilha sonora traz ritmos e melodias tipicamente brasileiros
No elenco estão Paulo Henrique Ferreira, Dave Carvalho, Fernanda Lobo, Fernando Gomes, Mieja Chang, Roberta Cunha e Suarrily França. A apresentação é gratuita, mas o público deve comparecer uma hora antes à bilheteria para pegar seu ingresso.
Com idealização da atriz-dançarina e pesquisadora Viviane Souto Maior, o Trocadilho: I Encontro Prático e Teórico de Pesquisa em Danças Populares acontece entre os dias 19 e 23 de março, no Centro Cultural Correios, das 14h às 17h. O objetivo é promover o intercâmbio entre artistas-pesquisadores das áreas de dança, teatro e culturas populares que têm nas danças tradicionais de Pernambuco a base do seu trabalho pessoal, técnico e cênico, assim como a divulgação de suas pesquisas para a classe artística pernambucana.
No encontro, os profissionais envolvidos trocam experiências e apresentam os resultados de suas pesquisas através de palestras, demonstrações práticas de trabalho, oficinas, exibições de vídeos e mesa redonda oferecida gratuitamente para o público de estudantes e profissionais de dança e teatro. Além disso, ocorre o lançamento do livro Deslocamentos Armoriais, de Roberta Ramos Marques, pela coleção Encenações do Popular, da Editora Universitária/UFPE e Associação Reviva.
##RECOMENDA##
Confira a programação:
Dia 19/03, das 14h às 17h
Apresentação do Projeto Trocadilho, incluindo vídeos com imagens das pesquisas de campo desenvolvidas pelos artistas que compõem o projeto, seguida da palestra Lembrar-Esquecer: Episódio Criador da Dança Popular, com Roberta Ramos Marques, e debate com o público ao final.
Dia 20/03, das 14h às 17h
Aula-Espetáculo Fervo, Frevo, com a atriz-dançarina Viviane Souto Maior e debate ao final com o público.
Dia 21/03, das 14h às 17h
Pés Alados e um Coração de Barro, palestra-demonstração do Grupo Peleja, com os atores-dançarinos Lineu Gabriel e Tainá Barreto. Além da aula-espetáculo Na Roda do Mundo, com Helder Vasconcelos.
Dia 22/03, das 14h às 17h
Exibição do Carnavale - vídeo documentário de Viviane Souto Maior. Além disso, ocorre a palestra-demonstração Corpo, Tempo e Memória: Reflexões Acerca de Pesquisas Práticas
em Dança, de Maria Acselrad (UFPE).
Dia 23/03, das 14h às 17h
Exibição do documentário Munganga, de Lineu Gabriel, e uma mesa redonda sobre Tema: A contribuição das danças populares para uma pesquisa nas artes cênicas - composta pela equipe principal do projeto. Além disso, debate com o público ao final e coquetel de encerramento do evento.
Serviço
Trocadilho: I Encontro Prático e Teórico de Pesquisa em Danças Populares
De 19 a 23 de março, das 14h às 17h
Centro Cultural Correios (Av. Marquês de Olinda, 262 - Bairro do Recife)
A Cia. Experimental de Dança Waldete Brito realiza a segunda temporada do espetáculo Festa na Cidade, nos dias 2 e 3 de março, às 20h, na casa de shows Camarin Cultural. Inspirado na tese de doutorado em Antropologia do professor, Maurício Costa, a peça traz o tema Festa na cidade: o circuito bregueiro de Belém do Pará, que busca desconstruir o brega em movimentos contemporâneos.
“Não basta apenas fazer dança contemporânea, é preciso buscar outros modos de colocar o corpo na cena, é preciso ser ousado, desprendido de paradigmas estético-criativos”, justifica Waldete Brito, diretora artística do espetáculo. Para compor a nova produção, iniciada em 2011, a companhia realizou uma palestra com o professor Maurício, que fez pesquisa de campo e entrevistas em bares e festas dos mais variados estilos de brega, além de aulas de dança de salão ministradas por Lana Santos.
##RECOMENDA##
O resultado é uma apresentação divertida, com 11 cenas fundamentadas em uma das principais expressões da cultura paraense, levando ao palco a nostalgia dos bregas da década de 1960 até os mais atuais. Da última temporada para atual, a Festa na Cidade ganhou mais forma e maturidade. “Na primeira temporada a gente não sabia o que iria rolar, como seria a relação com o público e como ele reagiria. Agora, sabemos em qual parte o público mais se diverte e interage com a gente”, revela o intérprete criador da companhia, Leonardo Gutemberg, de 24 anos.
Embalado pelas músicas da nave do som Dancelândia: da saudade ao treme, o espetáculo de dança contemporânea faz um percurso não linear pelos ritmos do brega e do tecnobrega. “O brega já não é mais simplesmente uma dança, uma música. É um conjunto de ações e significados que revelam parte da cultura paraense”, analisa Anna Raquel Castro, intérprete-criadora da Cia. e assistente de pesquisa do espetáculo.
PARTICIPAÇÃO - Assim como na primeira temporada, a cantora paraense Iva Rothe participa mais uma vez do espetáculo interpretando duas canções: Ao por do Sol, de Teddy Max, e Três beijos.
SALVADOR - A Fundação de Cultura do Estado da Bahia (FUNCEB) prepara a Agenda de Dança da Bahia. A partir de hoje (27), os produtores e grupos que trabalham com a dança no estado já podem enviar seus calendários de apresentações.
A Fundação quer divulgar os espetáculos concentrados no mês de abril. As inscrições ficaram abertas até o dia 20 de março.
A próxima edição do Alepe Cultural será uma edição especial comemorativa pelos seus 10 anos de apresentações. Na próxima segunda (25), quem se apresenta é o Balé Popular do Recife, com o espetáculo Nordeste - a Dança do Brasil, que traz ritmos variados de dança popular. O evento é aberto ao público e acontece no pátio do Palácio Joaquim Nabuco, na Assembleia Legislativa de Pernambuco, às 18h.
Nos últimos 10 anos, mais de 200 artistas se apresentaram no palco do projeto Alepe Cultural. Nomes como Sa Grama, Fim de feira, Jessier Quirino, Henrique Annes, Lia de Itamaracá e Almir Rouche passaram pelas edições projeto. Segundo o presidente da Assembleia, deputado Guilherme Uchoa, o projeto é importante por ser um espaço aberto que permite aos artistas a divulgação de seus trabalhos gratuitamente para o público.
##RECOMENDA##
Serviço
Alepe Cultural
Segunda-feira (25) | 18h
Palácio Joaquim Nabuco (Assembleia Legislativa de Pernambuco - Rua da Aurora 631, Boa Vista)
O Sesc Pernambuco está com inscrições abertas para os cursos de artes até o fim deste mês. São várias turmas em diferentes unidades do Sesc espalhadas pela capital e Região Metropolitana. No Sesc Santa Rita, as inscrições estão abertas para o curso de teatro para iniciantes, que acontece nas segundas e quartas-feiras, das 15h às 18h. Os interessados em dança podem optar pela dança de salão, tanto para iniciantes como para nível intermediário. O valor de cada curso é de R$ 50. Quem tiver a carteira do Sesc paga metade do valor.
Já a unidade de Piedade também tem cursos de dança contemporânea, de salão e infantil. As aulas acontecem no salão de jogos da própria instituição. O investimento é de R$ 44. O curso de teatro também está com vagas abertas. O Sesc Santo Amaro também oferece aulas de danças brasileiras e curso avançado de violão. Além disso, o grupo de Choro Infanto-Juvenil da unidade está com matrículas abertas para seleção da turma. As aulas são nas segundas e quintas-feiras, das 14h às 17h e o curso é gratuito.
##RECOMENDA##
O Sesc Casa Amarela traz várias opções de cursos. O curso de pintura acontece nos turnos da tarde e noite. As turmas de teatro estão divididas em: iniciação ao teatro, teatro para crianças, teatro para jovens e ainda há o Grupo Repertório de Teatro, que se encontra nas segundas, quartas e sextas-feiras, das 19h às 22h. Há ainda curso de dança de salão e dança para a terceira idade. Esse último é gratuito e acontece todas as segundas e quartas-feiras, das 13h30 às 15h30.
Em sua 14ª edição, o Domingo no Campus volta com tudo no próximo dia 24 de fevereiro. O projeto, que foi criado a partir da parceria da Fade-UFPE E Pró-reitoria de Extensão, tem como objetivo apresentar grupos musicais de vários ritmos e novas bandas que surgem no cenário cultural. Além das atrações musicais, o público pode conferir também apresentações artísticas, atividades recreativas, ginástica, esportes e praça de alimentação.
Esse ano, o evento traz a proposta da sustentabilidade e oferece apresentações lúdicas de teatro, dança e circo, projeção de filmes, feira de artesanato, feira de adoção de animais e
##RECOMENDA##
feira de alimentos orgânicos a partisa das 14h. Ainda se apresentam o Maracatu Várzea do Capibaribe, Grupo Griô e Fadas Magrinhas, além das bandas Fim de Feira e Bonsucesso Samba Clube, a aprtir das 18h.
Serviço
Domingo no Campus
Lago do Cavouro (Campus da UFPE)
Gratuito
(81) 3227 0657
14h
Apresentações lúdicas de teatro, dança e circo;
Projeção de filmes;
Feira de artesanato;
Feira de adoção de animais;
Feira de alimentos (preferencialmente orgânicos);
Apresentações Artísticas: Maracatu Várzea do Capibaribe, Grupo Griô e Fadas Magrinhas
A Cia. de Dança Artefolia embarca, nesta quarta-feira (30), rumo a Brasília para apresentar o espetáculo de dança Preto no Branco no Teatro da Caixa Cultural Brasília. A minitemporada acontece entre a próxima sexta (1º) e domingo (3). A proposta da companhia é abordar a evolução da movimentação, com preocupações mais estéticas do que cronológicas, do passo do frevo, sem se apegar a estereótipos.
Para a construção do espetáculo, a Artefolia realizou oficinas temáticas de movimento e laboratórios de criação, com a contribuição de Mestre Mago e Professor Tiziu (Oficina de Capoeira); Célia Meira (Oficina de Frevo) e Ivaldo Mendonça (Oficina de Dança Contemporânea). Meira e Mendoça assinam também a coreografia do espetáculo juntamente com Marília Rameh. Preto no Branco conta com interferências visuais assinadas pelo videomaker Breno César, com video cenário e vídeodança.
##RECOMENDA##
Serviço
Preto no Branco
Sexta (1º) e Sábado (2) às 20h | Domingo (3) às 19h
Teatro da Caixa Cultural Brasília (SBS Quadra 4, lotes 3/4, anexo ao edifício Matriz da Caixa Econômica Federal – DF)
O ator-dançarino Lineu Gabriel estreia no Recife com seu o solo de dança contemporânea Tu sois de onde?, neste sábado (26), às 21h, no Teatro Apolo. A apresentação faz parte do festival Janeiro de Grandes Espetáculos e retrata as experiências vividas de Lineu após sua residência artística no Maracatu de Baque Solto Leão de Ouro, em Condado.
Pesquisador das manifestações tradicionais da Zona da Mata Norte de Pernambuco, Lineu aborda suas identidades e migrações na pergunta-título Tu sois de onde? que originou o nome do espetáculo.
Serviço
Tu sois de onde? Sábado (26), às 21h Teatro Apolo (Rua do Apolo, 121 - Bairro do Recife) A partir dos 12 anos Preço:R$ 20 e R$ 10 Informações: 3355.3321 - 3355.3319
O 1º Festival de Dança Cia Athlética e Prata da Casa Athletic acontece nesta quarta (23), a partir das 20h, nas instalações da academia Cia Athlética, no RioMar Shopping. Salsa, swing, axé e frevo são alguns dos ritmos que vão tocar no festival. Além das músicas, o artista Cezzinha do Acordeon, o balé da academia de ginástica Estrelinha Mágica e o maracatu mirim das crianças do Movimento Pró-criança animarão a noite. A entrada do evento será por meio de arrecadação de alimentos não perecíveis, que serão trocados pelas camisas-ingresso, no local, em prol do Movimento Pró-criança.
Serviço
1º Festival de Dança Cia Athlética e Prata da Casa Athletic
Artistas e companhias de dança já podem se inscrever para participar da 13ª edição do festival Pernambuco em Dança, que acontece entre os dias 16 de março e 29 abril deste ano. São aceitos grupos profissionais e amadores, escolas, academias, pontos de culturas e projetos sociais. Os espetáculos têm limitação de duração, mas tema, estilo e número de bailarinos são livres.
O regulamento para a inscrição, que pode ser feita até o dia 20 de janeiro, está no blog do festival. É necessário apresentar fichas técnicas dos participantes, release da coreografia em CD, no mínimo cinco fotos em alta resolução do trabalho a ser apresentado, um DVD da coregografia a ser apresentada e clipagem com matérias publicadas sobre a companhia.
##RECOMENDA##
Serviço Inscrição para o Pernambuco em Dança Até 20 de janeiro Material deve ser enviado à Rua Vidal de Negreiros, 318, aptº 701, São José. CEP: 50.020-480. (81) 8850 2249 | 9793 0042
O diretor artístico do Teatro Bolshoi, o bailarino Serguei Filin, foi hospitalizado com graves queimaduras no rosto e nos olhos depois que um desconhecido lançou ácido contra ele na quinta-feira em Moscou, informaram nesta sexta-feira a polícia e o teatro.
Um desconhecido atacou o coreógrafo na noite de quinta-feira jogando "provavelmente ácido" no seu rosto, na porta do edifício onde mora, no centro de Moscou, segundo um porta-voz da polícia citado pela agência Interfax.
##RECOMENDA##
Filin foi hospitalizado com queimaduras de terceiro grau no rosto e nos olhos, indicou Katerina Novikova, porta-voz do Bolshoi, citada pela agência Itar-Tass.
Segundo a televisão russa, os médicos temem que possa perder a visão e destacaram que apenas se pronunciarão sobre o caso em duas semanas. Por outro lado, consideram que o coreógrafo precisará de ao menos seis meses para recuperar-se por completo.
A porta-voz do teatro, amiga de Filin, ressaltou que o coreógrafo, nomeado diretor artístico do Bolshoi em março de 2011 para substituir Yuri Burlaka, já havia recebido ameaças. Deu a entender que este ataque está provavelmente relacionado a rivalidades profissionais.
"Desde que ocupou o cargo, Serguei era permanentemente ameaçado e seus antecessores também", declarou à televisão.
Recentemente, desconhecidos furaram os pneus de seu carro e sua conta na rede social Facebook foi hackeada para publicar informações destinadas a comprometê-lo, segundo Novikova.
Filin, de 42 anos, começou a dançar no Bolshoi em 1998, antes de se tornar, em 2008, o diretor artístico de outro teatro musical moscovita, Stanislavski e Nemirovich-Danchenko, que se transformou em um dos palcos mais prestigiados da Rússia.
O festival Janeiro de Grandes Espetáculos, que acontece nos principais teatros do Recife e em algumas cidades do interior do Estado, aporta sua 19º edição com grandes espetáculos e concertos renomados. O evento vem acontecendo desde o dia 8 de janeiro e continua até o dia 27.
Nesta segunda (14), o solo MARéMUNDO, que narra a história do pescador Beira-Mar, se apresenta no Teatro Marco Camarotti (Sesc de Santo Amaro), com duração de 50min e classificação a partir dos 10 anos. O espetáculo é de produção local e tem como criação, dramaturgia, direção de arte e atuação, Arthur Canavarro.
##RECOMENDA##
Já na terça (15) e quarta (16), a Muovere Companhia de Dança Contemporânea de Porto Alegre exibe o projeto Re-Sintos que tem sua inspiração em espaços de convivência onde estranhos se encontram, como elevador, clínica, cinema, parque de diversões e a rua. O espetáculo de dança será apresentado no Teatro Barreto Júnior, às 20h30, e terá uma sessão gratuita para projetos sociais na quarta (16), às 16h.
Além dos espetáculos, nesta terça (15), o cantor Ivan Ferraz apresenta seu show inspirado no programa Forró, Verso & Viola que resgata o autêntico forró pé-de-serra e destaca repentes de viola, emboladas e poesias, além do improviso dos violeiros. O músico sobe aos palcos, às 20h, no Teatro de Santa Isabel.
Confira a programação completa dos espetáculos aqui.
A Estação Cabo Branco – Ciência, Cultura e Artes abriu inscrições para a turma de férias do curso gratuito de dança popular. As aulas serão realizadas do dia 8 de janeiro a 9 de fevereiro, sempre às terças-feiras e quintas-feiras, das 19h30 às 20h30, na Sala de Práticas Educacionais.
Para efetuar a inscrição, os interessados devem comparecer à recepção do auditório da Estação, levando um quilo de alimento não perecível. Podem participar do curso homens e mulheres a partir dos 15 anos.
Serviço: Curso de férias de dança popular Inscrições abertas Local: Sala de Práticas Educacionais da Estação Cabo Branco Duração: 8 de janeiro a 9 de fevereiro Informações: (83) 3214-8270 e 3214-8303
