O mundo do brega funk pernambucano pode perder uma de suas maiores estrelas. Isso porque Arthur Felipe, mais conhecido como MC Troia, nome bastante conhecido no cenário, afirmou por meio de sua conta no Instagram que está "cansado" e dando sinais de que pode encerrar a sua carreira no próximo ano.

Na última quinta-feira (15), o artista publicou: "Acho que está na hora de encerrar", se referindo a sua carreira. "Cansei de muita coisa, estou sem tesão pra continuar. Toda aquela energia que vocês sempre viam já não tenho mais. Acho que um tempo com a família e longe de certas coisas seria ideal", continuou.

Na sexta-feira (16), ele gravou alguns Stories agradecendo o apoio de seus fãs e falando mais um pouco sobre a situação. "Não tem nada decidido, mas ano que vem pode ser o último ano [de sua carreira], mas não decidi nada ainda, não posso falar nada ainda, mas deixa Deus trabalhar. Vou continuar trabalhando normalmente esse ano e seja o que Deus quiser", declarou.

Emocionado, o MC apontou que vem sofrendo "uma pressão muito grande", além de muito estresse. "Muita coisa que está me fazendo ficar cansado, com aquela fadiga, mas vamos lá. Quem sabe é papai do céu. Vou esperar o Carnaval, trabalhar até lá, segurar a peteca e seja o que Deus quiser", pontuou. 

O meio do bregafunk foi pego de surpresa, na manhã deste domingo (26), pela notícia da morte do MC Boco do Borel. Reconhecido como um dos precursores do movimento, o artista foi baleado durante um show que realizava na praia de Serrambi, litoral sul de Pernambuco, e não resistiu aos ferimentos. Pelas redes sociais, os amigos lamentaram sua morte e prestaram homenagens. 

MC Boco tinha 34 anos e uma trajetória de sucesso dentro do funk e do bregafunk, além de ser considerado um dos pioneiros deste último. Em meados dos anos 2000, ele formou uma parceria de sucesso com MC Sheldon, hoje apenas Sheldon, e juntos emplacaram vários hits. A parceria se desfez em 2014 e, anos mais tarde, acabaram deixando de se falar por desavenças profissionais. 

Pelo Instagram, Sheldon lamentou a morte do ex-parceiro e se emocionou. Em lágrimas, ele lamentou por não ter feito as pazes com Boco enquanto podia. “Eu e o Boco tivemos uma história de irmandade. O que me deixa mais triste é que eu não pude dizer o quanto eu amava ele. Ele não foi convidado para o meu DVD romântico e daí ficou com essa intriga boba, e a gente orgulhoso um com o outro, terminou perdendo tempo e não se falou e eu não o vi, não abracei, não pedi perdão. Boco não está mais aqui. O Borel, meu irmão. Sem palavras”, disse o cantor. 

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Outro precursor do bregafunk em Pernambuco, MC Leozinho do Recife, conhecido como O General, também lamentou a perda do amigo através do seu perfil. No último mês de novembro, ele e Boco haviam lançado a música ‘Voltei de novo pro mundão’, sobre a saída de Borel da cadeia. O cantor esteve preso preventivamente durante um ano e quatro meses por suspeita de tráfico de drogas. “A nossa missão nessa vida é cantar, chegou a hora: vem com o Leozinho brilhar, Boco”, diz a letra da canção.  

Reprodução/Instagram

Além de Sheldon e Leozinho, outros nomes de destaque da cena manifestaram seu pesar pela perda do artista através de seus perfis. Os MCs Japão, Elloco, Metal e Vertinho, além da cantora de brega Eliza Mell, foram alguns deles. O cantor Dadá Boladão também prestou sua homenagem e agradeceu ao artista pelo legado deixado. “Vai com Deus, guerreiro. Sua historia jamais será esquecida. Obrigado por tudo que você fez pelo nosso movimento e, de coração, descanse em paz. Luto”.

Na noite dessa terça-feira (2), em publicações nos stories de seu perfil oficial do Instagram, o músico Thiago Vitor de Melo Santos, mais conhecido como Mc Japão, fez desabafo sobre o cenário do brega funk atual de Pernambuco e disse estar deixando o movimento. Ele alegou que irá parar de fazer shows e no futuro talvez possa tentar outro estilo artístico.

Em seu anuncio, Japão disse que a sua saída estava ligada a motivos de desvalorização. Mais cedo, fez postagem direcionada às páginas @bregabregoso e o @bregapope.

“Não precisa postar nada meu não rapaziada, demorou? Estamos caminhando na humildade, porque quando é coisa ruim, num instante a turma posta, mas quando Japão faz coisas boas, faz música nova, ninguém posta”.

Japão já esteve envolvido em algumas polêmicas. A principal delas envolve vídeo em que ele perseguia de carro a ex-namorada, a bailarina Vitória Kelly, por uma suposta traição. O cantor foi denunciado por injúria, difamação e lesão corporal em meados de 2019.

Thiago continuou seu desabafo relembrando que outros Mc’s mais antigos também estão sendo pouco valorizados.

“Cadê Leozinho? Cadê Sheldon? Que foi quem fez a cama pra vocês tá onde estão?”, escreveu.

Ele finalizou dizendo que prefere sair da cena brega ao invés de virar “chacota”.

“Podem ter certeza que quem perdeu não fui eu. Pra ser chacota e ser tratado como nada... prefiro correr em outra praia, sei do meu valor. Amo meus fãs e quem for de verdade vai apoiar, entender e respeitar. Eu estou péssimo aqui nesse cenário, não mereço isso, dei tudo de mim”.

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Nascido nas periferias do Recife, o bregafunk - estilo musical derivado do brega -, embora muito popular não chega a ser uma unanimidade. O teor de algumas composições, as coreografias e até mesmo sua origem, são capazes de fazer os mais ‘puristas’ torcerem o nariz para o fenômeno negando a ele um lugar no rol de manifestações da cultura pernambucana. 

No entanto, a despeito de seus opositores, o bregafunk continua crescendo - não só dentro de Pernambuco -, com vários artistas despontando, seja nas periferias ou fora delas. E mais: alguns desses querem provar que o estilo pode sim andar de mãos dadas com outros, até mesmo os considerados de ‘primeira categoria’, como a música erudita. É o que vem fazendo o músico Thiago Demétrio, conhecido popularmente como Nego Neey. 

O jovem Nego Neey tem apenas 19 anos e quase dois mil seguidores no Instagram, onde publica vídeos em que aparece tocando seu instrumento, o violino. Morador de Aguazinha,  bairro periférico de Olinda, o rapaz divide seu tempo entre criar versões no violino para diversos bregafunks, bregas românticos e pagodes; e a oficina de carros, onde trabalha como mecânico. No tempo extra, Thiago ataca de DJ em festas. 

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Em entrevista exclusiva ao LeiaJá, o violinista contou que aprendeu a tocar o instrumento por volta dos 10 anos de idade, quando participava de um projeto social em sua comunidade. Lá, ele executava diversas peças clássicas, mas alguma coisa estava faltando para que suas execuções ficassem perfeitas. “Eu gostava do instrumento mas não gostava muito das músicas, depois que eu fiz 18 anos  eu terminei saindo (do projeto)”. 

A partir daí, Nego Neey acabou descobrindo o que de fato queria fazer. A essa altura, ele já tinha conseguido comprar um violino, que ficou durante um tempo “encostado”, até que ele teve a ideia de juntar o clássico com o popular. “Eu tentei tocar uma música que eu gostava e postei, aí as pessoas gostaram do meu trabalho”. 

A partir da resposta positiva do primeiro vídeo, o jovem violinista não parou mais. Um de seus posts, compartilhado pela página Olinda Ordinária, já alcançou quase três mil likes. Em seu Instagram é possível vê-lo tocando e colcoando arranjos em músicas como Tatuado, de Tayara Andreza; Onde estás, Banda Sentimentos; e Senta Concentrada, MC WS, além de alguns pagodes. Todas com o toque especial de seu instrumento. O talento é natural, ele garante: “Eu toco de ouvido, pego e tento fazer no violino”.

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Thiago vive com os pais e uma irmã e se mostra tranquilo com a boa repercussão do seu trabalho musical na internet. O violinista, DJ e mecânico já passou por diversos palcos de teatros locais, com seu violino, e tem seus sonhos com a arte e a música, sim, porém, do topo de seus 19 anos, já demonstra a maturidade de entender que quem espera, tudo alcança: “Já sonhei bastante, mas pra tudo tem um momento, né?”. 

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Conhecido como uma música de crítica social e mensagem acerca da dura realidade das periferias, o rap tem grandes representantes brasileiros. Racionais MC's; G.O.G.; Dexter; Sabotage; Emicida; todos homens. Da mesma forma, o trap e o brega funk são estilos que priorizam a diversão e incitam a sensualidade e já têm um leque de representantes de peso. Os trappers Chris MC, Matuê e Sidoka, e os bregueiros Dadá Boladão, MC Troia e Shevchenko e Elloco, são alguns exemplos de sucesso. E também homens. Mas esse cenário está mudando. A presença feminina, de discurso empoderado, é cada vez maior nessas cenas que, antigamente, eram majoritariamente dominadas por artistas masculinos.

As 'manas' também querem cantar sua realidade, além de fazerem questão de reivindicar o direito de ocupar os espaços, se divertir e, por que não, rebolar sem a necessidade de prestar contas ou pedir permissão a ninguém. Sendo assim, elas estão levantando suas vozes e fazendo música de qualidade que está atraindo um público igualmente crescente, ao passo que se multiplica o número de artistas mulheres no rap, trap e brega funk. 

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Foi a partir de uma situação de assédio que Rayssa Dias, de 24 anos, moradora de Salgadinho, em Olinda, decidiu criar o brega funk empoderado. Ao testemunhar uma amiga sendo apalpada durante uma festa, ela resolveu que usaria sua voz para exigir respeito no 'rolê' e fora dele também. "A gente estava numa casa de show e lá no evento um cara meteu a mão na bunda da minha amiga. A justificativa dele foi que tinha sido por conta da música. Aquilo mexeu comigo, eu disse: 'caramba, eu como cantora e poeta que faz parte da militância, isso acontece na minha frente e eu não vou poder fazer nada?'. Fiquei tão revoltada que no dia seguinte fiz uma música sobre isso".

Rayssa Dias é a criadora do brega funk empoderado. Foto: Rafael Bandeira/LeiaJáImagens

Nos versos da música em questão, batizada de 'Fica na Tua' e gravada em parceria com a rapper Lady Laay, Rayssa é direta: "Quando eu chegar no baile, sentando e quicando, tu fica na tua! Se tu não respeitar, a idéia é uma só, tarado aqui no baile, nós passa o cerol". A cantora, na correria para fazer sua carreira acontecer desde os 12 anos, tendo passado pelo coral de uma igreja evangélica, bandas de brega romântico e batalhas de poesia, explica sua composição: "Quando a gente é mulher, a gente tem essa dificuldade de ser respeitada nos ambientes que a gente frequenta. O brega é um meio muito machista, até porque é dominado por homens, tem esse lado pejorativo que explora a sexualidade. As meninas querem rebolar a bunda, mas elas querem ser respeitadas".

A parceira de Rayssa em 'Fica na Tua', Lady Laay, sabe bem o que é abrir espaço para fazer seu ‘trampo’. MC, Bgirl e grafiteira, ela vem desde 2012 lutando para ser ouvida e respeitada no meio do hip hop. A estrada, de lá até cá, ensinou a Laay que o lugar que hoje ocupa é dela e não é necessário pedir licença para mostrar a que veio. "(Já passei por) tentativas de boicote, silenciamento, falta de valorização. Mas coloquei em mente que nós mulheres somos capazes de coisas grandiosas, e se a cena rap não enxerga isso, pra mim ela não é digna do nosso trabalho. Cansei, não precisamos tentar nos encaixar, nos diminuir pra caber num mundinho tão limitado e imaturo, cheio de homens que tentam nos diminuir porque sua masculinidade e ego podem ser frágeis demais diante da nossa capacidade", dispara a artista.

Agora, ela se aventura no meio do trap, indo na contramão da pegada comercial do estilo - que prioriza letras que falam sobre diversão, mulheres (em um sentido quase sempre pejorativo) e ostentação -; e criou o Afrontrap, o "trap de afronta". "Essa minha proposta se refere em mesclar a característica dançante e ousada do TRAP com o viés social na afronta de tocar em feridas da sociedade, tabus e temas polêmicos, que seriam trazidos nas letras de forma afrontosa e descontraída utilizando como principais artifícios o deboche e o sarcasmo", explica Laay. 

Consciente de seu papel social enquanto cantora e compositora, ela quer, através de sua música, politizar o estilo e "ser a mudança" que ela mesma quer ver. "Eu acredito que o artista, independente do gênero musical, tem uma responsabilidade sobre o impacto e consequências que sua música causará... Sobretudo quando o público alvo de sua música é uma parcela da população estigmatizada, vulnerável e que está à margem dos privilégios e até dos direitos básicos". 

Consciência do poder que suas vozes podem ter também é algo que não falta para as minas do Femigang. O grupo de rap formado pelas MCs Adelaide, Adelita, Maria Helena e a DJ Larissa é ‘cria’ do Recital Boca no Trombone, realizado no Alto do Pereirinha, no bairro de Água Fria, há cinco anos e que vem revelando talentos na cena hip hop pernambucana, sobretudo os femininos. O Femigang foi formado pela necessidade de ocupar esse espaço e veio com tamanha força e disposição de se firmar em uma cena tão masculina que já é tido como referência por outras MCs e rappers que vêm aparecendo no Recife, como comenta Adelaide. "É difícil porque a gente ainda é invisibilizada dentro do movimento, mas a gente conseguiu esse espaço batalhando pra caramba, e os frutos estão chegando".

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Dentre os frutos estão participações em eventos importantes, como o show do rapper Baco Exu do Blues, em maio deste ano, no Baile Perfumado, e o Baile de Favela, que contou com apresentações de lendas do rap nacional como o DJ KL Jay, do grupo Racionais MCs. Mas para as meninas do Femigang, realização mesmo é ver a satisfação do seu público feminino durante os shows sem contar na rede de apoio e acolhimento que elas compartilham com outras artistas. "A gente vem de movimentos sociais, que nós organizamos, e vamos abrindo espaço para outras mulheres que veem que não é só meninas em cima do palco botando som e que não fazem nada além disso A gente tá construindo de verdade com mulheres da periferia, então muitas meninas se sentem acolhidas de chegar", diz Adelaide. 

A poeta e rapper faz questão de frisar que além do acolhimento ao público feminino e às artistas mulheres, o esforço do grupo é ensinar aos homens a importância deles nesse movimento de empoderamento feminino. Elas não se incomodam em ensinar sobre questões importantes para que a igualdade de gênero seja alcançada. "Temos outra ideia de feminismo, estamos lidando com os homens da favela, então não temos aquele feminismo de excluir. A gente quer trabalhar com eles e desconstruir aquilo pra poder ensinar a eles e construir juntos. A gente recebe muitas críticas por causa disso, porque a gente escuta eles e quer dialogar. Mas vale à pena, porque a gente vê a semente crescendo, o que a gente tá fazendo tá andando".

Rede de apoio

As dificuldades enfrentadas por essas e outras artistas mulheres que escolhem segmentos considerados machistas para se expressar não são meras histórias de panfleto. As barreiras são reais e vão desde dificuldade em conseguir produzir trabalhos até perseguição e ameaças. Adelaide, do Femigang, lista algumas: "Primeiro que as vezes nem tem 'line' (programação) só de mulher ou com uma mulher, sempre é só homem. Na line que botava a gente, atrasava o som, cortava o som, o tempo era sempre menor, o tratamento não era o mesmo. Às vezes não chamavam a gente porque eles estavam comentando por aí afora que a gente tava querendo mudar o hip hop só para mulheres".

Outra artista, essa da cena trap, Margot - uma joem de apenas 19 anos, moradora de Caetés I, em Abreu e Lima, lista outros empecilhos como a falta de estrutura e dinheiro para botar o trabalho na rua. "Eles lançam som uma vez por semana, a gente passa seis meses para lançar um som. Temos poucas produtoras e beatmakers. Mas hoje em dia ter mulher na line gera um hype, é bom mostrar que tem mulher preta, periférica, mas ainda assim é pouco, a gente precisa mais que uma apresentação".

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Para burlar as limitações e barreiras, as meninas acabam criando uma rede de apoio. A própria Margot só aconteceu após as meninas do Femigang impulsionarem o seu 'corre'. Ela começou a se apresentar em shows do grupo, há cerca de um ano, e acabou engrenando na carreira. "Até hoje eu digo que minhas influências não vieram de fora, vieram daqui mesmo, elas (Femigang) foram as primeiras mulheres do rap que eu comecei a ouvir", diz Margot. 

Público feminino

Não é fazer 'música de mulher' mas sim, fazer música sobre e para mulheres. As artistas ouvidas por essa reportagem foram unânimes ao falar sobre a importância de serem reconhecidas pelo público feminino durante os shows. Falar diretamente para quem entende daqueles temas, por viverem o mesmo, é o que faz diferença no trabalho dessas minas. "Quando eu vou fazer show, algumas meninas nem conseguem curtir porque acho que elas ficam com aquele olhar assim impresisonado, elas me procuram e falam surpreendidas, me elogiam. As mulheres têm essa necessidade no meio do brega de dizer: 'poxa, era isso que eu queria ouvir e dizer quando eu escuto brega", diz Rayssa Dias.

Margot também tem essa resposta do seu público, a identificação com o que se diz no palco é imediata e as meninas acabam fazendo do show um momento só seu. "Só a gente fala aquilo que elas se identificam, se não for a gente, ninguém mais vai dizer, por isso nossa voz ecoa muito. Quando eu tô tocando e vejo aquele bate cabeça das meninas, muitas vezes os meninos vêm e elas não conseguem curtir, aí a gente pede pra eles saírem e deixarem elas à vontade também. Aquele é o momento delas". 

Já Lady Laay, se surpreendeu com o poder de alcance de suas rimas. Ela revela que o feedback de seu trabalho vem de inúmeras formas, mas, sobretudo, de pessoas que não são da cena rap. “Descobri isso quando me dei conta que a maioria dos convites de shows partiam de eventos/públicos que mal curtiam rap, e que curtiam meu trabalho simplesmente por se identificar com a mensagem e pela representatividade. Foi aí que decidi que se essa cena ignora as mulheres, eu ignorarei esta cena”. A cantora sintetiza bem o que ela e as outras artistas presentes nesta matéria - entre tantas outras que não puderam estar nesse espaço -, representam em suas cenas musicais e até mesmo fora delas: “O simples fato de fazermos o que fazemos já é um ato de resistência”.

Conhecido por ser o polo de música alternativa no período de Carnaval na cidade do Recife, o Rec-Beat 2019 confirmou a dupla de MCs Shevchenko e Elloco como atração do festival.O festival acontece de 2 a 5 março e os donos do hit do momento na capital pernambucana, Gera Bactéria, se apresentam ao lado dos Os Lokos do Passinho, grupo de dança periférica que vem fazendo sucesso no Recife.Na última semana os Mcs foram expulsos por seguranças do parque da Jaqueira, Zona Norte da cidade, enquanto gravavam um novo clipe . Para os MCs, a ação foi fruto de preconceito.LeiaJá também-->  Por dentro do \'passinho\': a nova febre das favelas do Recife

Em comemoração de um ano do lançamento da festa em Recife, a 'Festa Ixxfrega' trará a gravação do DVD da Banda Sedutora e shows de Kelvis Duran e MC Menor, além dos DJ's Condessa Cabalista, Adriano Gomes, Ane Lima e Gibran Gomes. O evento será realizado no Roof Tebas, a partir das 22h no próximo sábado (28).

O terceiro e último lote de ingressos custa R$ 35 e inclui R$ 3,50 de taxa de serviço para os que preferirem comprar através do site de vendas. A festa é exclusivamente para maiores de 18 anos que devem apresentar documento de identidade na entrada. 

Para quem preferir comprar ingressos físicos, eles estão sendo vendidos por R$ 30 nas lojas Tchica (Shoppings Recife e Boa Vista). Há ainda a opção de comprar direto com comissários oficiais da festa que estão listados na página do evento no Facebook. 

Serviço 

Festa Ixxfrega 

Sábado (28) 

Roof Tebas (R. da Concórdia, 943 - São José)

22h 

R$ 35